La Trinidad de Masaccio
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Localizacion y Contexto Histórico:La Trinidad está pintada en uno de los muros laterales de la iglesia de Santa María Novella de Florencia en Italia,y se enmarca dentro d la pintura del Quattrocento(1Renacimiento).Se desarrollo en Italia en el s.XV,y su características principales son,junto a la evocacion d lo antiguo,la observacion d la naturaleza d manera k se pueda reflejar fielmente en la pintura.El dominio d la perspectiva hace k se supere la bidimensionalidad d la superficie pictorica.Predomina la tecnica mural en capillas,conventos,iglesias y palacios renacentistas.Tambien se pinta sobre tabla e incluso sobre determinados muebles.Ad+ sigue usandose el temple,y sera en la 2ª mitad dl siglo cuando comienze a introducirse el oleo(x Venecia).Predominan los temas religiosos,aunk los mecenas comienzan a encargar mitologia y escenas historicas.
Los artistas colocaban las figuras en espacios arkitectonicos k procuraban representar con la debida perspectiva.El centro d atencion es la figura humana,idealizada generalmente,estudiada en diversas posturas y movimientos.Se normalizaron las proporciones humanas y se perfecciono la tridimensionalidad,sentando las bases del estilo renacentista.
Obra y Autor:La Trinidad es un fresco realizado x el pintor italiano renacentista Masaccio.Su titulo completo es "La Sagrada Trinidad con la Virgen,San Juan y donantes".Tommaso di Ser Giovanni di Mone Cassai,+ conocido como Masaccio,es especialmente importante dentro del arte pictorico italiano d comienzos del s.XV,dado k sera el kien desarrolle(en dicho campo y a partir d los conocimientos compartidos x Brunelleschi)la perspectiva,creando escenas dond el espacio sera real,"aereo".Ad+,sus obras,d rotundas imagenes impregandas d volumen y naturalismo,prefiguran la evolucion k culminaran pintores posteriores.
Poco es lo k se conoce d la vida d Masaccio,en parte,debido a la escasez d documentos relativos a su vida y obra;en parte,al hecho d k su vida fue especialmente corta(aunk muy productiva),pues murio antes d cumplir 26 años.
Antecedentes y consecuentes:Brunelleschi es el "descubridor" d la perspectiva.Hasta ahora no se habían formulado las leyes matemáticas x las que los objetos disminuyen de tamaño a medida que retroceden hacia el fondo.Fue Brunelleschi quien proporcionó a los artistas los medios matemáticos d resolver este problema.La Trinidad de Masaccio es una de las 1eras pinturas hechas de acuerdo con estas matemáticas.
Como pintor que marca un antecedente: Giotto, con su sentido didáctico k recoge Masaccio.Miguel Angel se inspirará luego en obras d Masaccio,x su perspectiva cromática,ad+ sus figuras parecen esculpidas,como luego también las hará así Miguel Angel.
Funcion y Significado:"La Trinidad" keda inscrita en un triangulo(simbolo d la Trinidad).Enlaza con la tradicional conexion medieval d la capilla con el Calvario o Gólgota(="calavera").La tumba en la parte inferior puede ser d los donantes o d Adan.
Tambien puede significar el viaje del espiritu humano para alcanzar la salvacion,alzandose a traves d la oracion y la intercesion d la Virgen y San Juan Evangelista ante la Trinidad.
Se puede leer en sentido ascendente:desd el eskeleto(muerte)hasta la Vida eterna(Dios Padre),pasando x la oracion(donantes),la intercesion d las santos(San Juan y la Virgen)y la redencion(Cristo crucificado).
Descripcion:"La Trinidad" es la obra + celebrada d Masaccio.Mide 7m d alto y 4m d ancho(aprox.).Es considerada una d las obras fundacionales d la pintura en la Edad Moderna.
Los criticos del s.XIX vieron en ella una manifestacion los principios d Brunelleschi en arkitectura y el uso d la perspectiva,hasta el punto d k algunos creyeron k Brunelleschi intervino directamente en el diseño d la obra(haya intervenido o no se piensa k al menos le enseño conceptos y tecnicas d perspectiva).Cuando se ejecuto no se habia construido aun ninguna boveda d cañon.
La pintura representa el dogma d la Trinidad,en el marco d una capilla inspirada en los arcos d triunfo romanos,con una boveda d medio cañon dividida en casetones y sostenida x columnas jonicas,flankeadas a su vez x pilastras k sostienen un entablamento.
"La Trinidad" destaca x su inspiracion,tomada d los antiguos arcos triunfales romanos y la estricta adhesion d la perspectiva,con un punto d fuga al nivel del espectador.Con este fresco Masaccio alcanza la perfeccion absoluta d la perspectiva,haciendo parecer k el muro esta perforado.
El observador se identifica con el mundo pictorico gracias al tamaño natural d las figuras y al punto d vista en el espacio real y en el cuadro.
La unica figura k no tiene una ocupacion del espacio plenamente lograda en 3 dimensiones es el Dios k soporta la Cruz.Las figuras d los donantes,en posicion d oracion,ocupan el espacio propio del espectador,representado x las pilastras y las columnas jonicas d las k la falsa boveda parece surgir.Es digna d mencion la atencion puesta en el realismo y el volumen.
x debajo d ellos,y funcionando como base d la composicion,hay un altar d marmol bajo el cual se ve un eskeleto yacente y una antigua advertencia el sarcofago:FUI LO K TU ERES Y LO K YO SOY TU SERAS.
Lenguaje Estilistico:Masaccio aplica las reglas d la perspectiva cientifia,distribuyendo las escenas d un mismo episodio en funcion d un punto d fuga,dotandolas d una unidad e interrelacion narrativa k poco tenia k ver con obras anteriores.
Ad+ es maestro en el tratamiento d la luz,logrando una corporeidad en las figuras y una ambientacion "fisica"plenamente realista.
El contexto tambien es muy importante en su obra,concediendo una especial importancia a las arkitecturas-marco,k en muchas ocasiones constituyen un autentico juego visual.
Cronologia:La datacion del fresco varian entre 1425 y 1428.Fue descubierto en 1861,oculto en el s.XVI x un retablo d Vasari y un altar d piedra.Esta considerada una d las obras fundacionales d la pintura en la Edad Media.
Fue pintado en el Quattrocento(Italia sXV),comprendido a su vez dentro d la corriente renacentista o Primer Renacimiento.