Literatura simbolismo y vanguardias

SIMBOLISMO Y LIRICA DE FIN DE SIGLO

Marco histórico y cultural

desde fines del S. XIX y primer tercio del XX hubo hechos decisivos en la historia de España. La paz y estabilidad de la restauración borbónica se rompió con la insurrección cubana. La guerra con EEUU provoco el desastre del 98 que origino propuestas de regeneración durante el reinado de Alfonso XIII. La crisis del régimen se agudizo en 1917 y culmino en 1923 con la dictadura de primo de rivera. La victoria de los partidos de izquierda en las elecciones municipales de 1931 hizo que se proclamara la II república

La etapa republicana planteo una reorganización del estado, el reconocimiento de las nacionalidades vasca y catalana, reformas agrarias, militares y educativas. El agravamiento de la situación internacional y la crisis económica provoco la guerra civil en 1936 que termino en 1939 con la dictadura de Franco, en 1939 también comenzó la II Guerra Mundial.

Parnasianismo y simbolismo

El parnasianismo reacciono en contra de los excesos de subjetividad y sentimentalismo de los románticos. Propugnaron el arte por el arte también evoco culturas antiguas y ambientes exóticos.

El simbolismo busco un nuevo lenguaje basado en la sugerencia. Intento de sustituir en la poesía la realidad por la idea, aspiraron a reemplazar los procedimientos de la razón por las vías de la intuición. Tenían una visión subjetiva de la realidad atraves de la sensibilidad y utilización del símbolo.

Modernismo

la renovación estética y cultural se conoce como modernismo. El modernismo es un movimiento sincretico: quería nutrirse de todo. Combina parnasianismo, simbolismo, impresionismo, decadentismo, esteticismo y misticismo. El modernismo supuso una actitud vital y constituyo una reacción contra los patrones burgueses.

El modernismo surgió en hispanoamerica como fuerza subversiva y expresión de la resistencia al mercantilismo. Ademas de un cambio en el gusto literario el modernismo hispanoamericano supuso la reivindicación de una nueva sociedad con intenciones revitalizadoras. Los modernistas se alzaron contra el materialismo, el imperialismo, la burguesía y el utilitarismo.

El movimiento modernista se destaca en la experimentación. Ha sido definido como la estética del cambio y renovación del lenguaje literario. El modernismo conllevo una fuga del espacio y el tiempo en busca de una actitud universal. Inclinación por el pasado y por tierras lejanas y exóticas. El exotismo represento una manera de concretar los anhelos estéticos e ideales que les estaban vedados por la realidad. Los modernistas crearon un mundo propio ideal, defendieron el cosmopolitismo y reafirmaron sus raíces hispánicas.

Los modernistas pretendieron una renovación del lenguaje poético, de modo que este fuera una creación única y sorprendente. Enriquecieron el idioma con vocablos extranjeros y con americanismos, abusaron de arcaísmos y neologismos un estilo conversacional. Búsqueda de efectos impresionistas que lograron mediante sinestesia, cromatismo y musicalidad. Tres direcciones: recuperación de viejas formas, agilización de metros conocidos y creación de nuevos metros y libertad métrica.

Hacia finales del S. XIX y principios del XX ejerció su influencia en España. La sociedad española adopto una actitud de rebeldía. La conciencia de crisis se agudizo con el desastre del 98. la concepción poética y el intimismo de Becquer constituían una excepción, que se dejo sentir en un mayor subjetivismo. Salvador Rueda y Francisco Villaespesa mantenían contacto epistolar con los autores hispanoamericanos. Los síntomas de cambio son observables en las revistas literarias.

En los comienzos del modernismo español se observa una renovación formal y temática en escritores como Ricardo Gil, Salvador Rueda, y Manuel Reina. La vertiente de mayor poética es la simbolista que tiene influencias de Becquer y del intimismo francés. Esta poesía se observa en Manuel y Antonio Machado y J.R. Jimenez. Se cultiva una poesía cívica.

Rubén Darío

La producción poetica de Dario se inicia con epístolas y poemas donde aparecen sus dudas y miedos y el erotismo.

en 1888 publica Azul... que incluye cuentos breves y unos pocos poemas. El léxico poblado de objetos exóticos, la exquisitez aristocrática, el culto al parnasiano del arte por el arte, implican un rechazo de la realidad burguesa. De esta obra, llena de imágenes sorprendentes y adjetivos inesperados, desconcertó la prosa. Desde el propio titulo revela su filiación modernista en el uso de los símbolos en los que destacan el color azul y el cisne. El azul era el color del ensueño y el cisne condensa ingredientes paganos y sensuales.

En 1896 publico prosas profanas libro que deslumbro por sus innovaciones métricas como verbales.

Continua la linea de evasión aristocrática y retoma la preocupación social. Aparecen también temas españoles: la exaltación de lo andaluz y referencias a la épica medieval. El tema por excelencia es el placer erótico que no excluye sacrificio y pena.

En 1905 se publica cantos de vida y esperanza donde manifiesta una expresión mas sobria. Insiste en su respeto por la aristocracia de pensamiento y por la nobleza del arte. Se reconoce iniciador del modernismo. Frente a la voluntad elitista de obras anteriores, expresa la novedad que supone salir de su torre de marfil. Su nuevo cometido sera tratar asuntos políticos. Los temas básicos son los problemas del mundo hispánico y la reflexión existencial de la voz poética. Intenta revalidar la cultura hispana. Aborda temas de las civilizaciones precolombinas y del presente americano, propone la unión de los pueblos americanos. Algunas composiciones expresan la situación de cansancio y amargura.

Antonio Machado

Superó la tradición poética mediante procedimientos simbolistas y creo una poesía de intensa emoción y gran introspección. Machado definió la poesía como el dialogo de un hombre con su tiempo. El pensamiento poético parte de la intuición vivida, temporal. El tiempo se erige en uno de los grandes temas el sueño y el amor tienen una raíz común: la preocupación por lo temporal.

El sueño es la única forma de conocimiento. También sueña la naturaleza como proyección del propio poeta. Hay poco erotismo, amargas alusiones a la falta de amor.

En 1903 publica Soledades y en 1907 agrega las Galerías. En esta obra se percibe la influencia de Verlaine. Los temas de Soledades son el paso del tiempo, los sueños, la juventud perdida, las reacciones del yo poético ante la naturaleza y el problema de la muerte. Es característica de Soledades la forma del dialogo.

Campos de Castilla se publica en 1912 y se aumenta en 1917. posee una referencialidad mas directa que simbólica, las imágenes corresponden a un paisaje real. Machado dirige su mirada deliberadamente hacia fuera (paisaje, hombres, historia). El tema fundamental es la decadencia de España y el carácter de sus habitantes. Se enfrenta también al enigma de la vida y le asaltan preocupaciones religiosas. Incluye proverbios y cantares y parábolas donde es frecuente el problema del “otro”. Hay siete poemas dedicados a la muerte de Leonor. El largo romance La tierra de Alvargonzalez trata sobre la legendaria maldad humana.

Algunos poemas de nuevas canciones recuerdan a los de Campos de Castilla con composiciones breves, inspiradas en la tradición folclórica y los poemas sentenciosos y aforisticos.

Juan Ramón Jimenez

la primera etapa esta atravesada por la melancolia. El esteticismo y el decadentismo estan presentes es sus obras iniciales. El simbolismo se evidencia ya en Arias tristes obra en la que manifiesta su conflicto erotico. El modernismo le influye desde su retorno a Moguer, La soledad sonora y Poemas magicos y dolientes depura los excesos modernitas y con Laberinto inicia una linea metafisica.

En la segunda parte de su producción la melancolia se transforma en vitalismo, influido por Ortega y Gasset. El poeta intenta plasmar la realidad desnuda de las cosas por medio de su poesia pura: el poeta necesita el nombre exacto de las cosas. En Diario de un poeta recien casado, pretende aclarar la caotica fragmentacion de la realidad y de la idea de modernidad contra la belleza. El viaje NY constituira el marco para realizar un recorrido por su propia conciencia. El eje de la obra es el mar que genera un verso libre. El viaje interior consiste en su introduccion en la madurez afectiva, tambien sera un viaje a la modernidad y hacia su madurez estetica.

En su ultima producción busca en la conciencia el camino hacia lo absoluto y celebra el hallazgo de su busqueda. En La estacion total inicia una teoria que haga comprensible y aceptable el paso de la vida a la muerte. En Espacio se rebela contra la necesidad de abandonar su propia sustancia. Con Animal de fondo abandona todo elemento de regularidad metrica y culmina su misticismo poetico y su ansia de eternidad.

Vanguardias y generación del 27

Las vanguardias

En las primeras decadas del S. XX se desarrollaron las vanguardias con un carácter innovador, rebelde y provocador. Las vanguardias reaccionaron contra los valores, las producciones esteticas y la tradicion literaria. Entre las características sobresalen las siguientes:

· formacion de grupos, declaracion de manifiestos y publicacion de revistas literarias.

· oposicion a la tradicion artistica y cultural.

· rechazo de la imitacion de la realidad. La obra debia crear una nueva realidad.

· rechazo del sentimentalismo y la subjetividad en favor del vitalismo y el juego.

· voluntad de renovación y experimentación poetica. Rasgos: metaforas, imagenes, ausencia de rima, de enlaces sintacticos y de signos de puntucacion, creacion de neologismos.

En los valores pricipales destaca el entusiasmo por el mundo moderno y la exaltación de la ciudad. Les fascinan los inventos como el cine y la maquinas. Predileccion por los juegos, deportes y nuevas diversiones.

Vanguardias europeas.

Futurismo

en 1909 se publico el Manifiesto de esta tendencia dirigida por Marinetti. El futurismo se declara antirromantico, militarista, patriotico y rechaza la influencia del pasado. Admira el riesgo, la rebeldia, la violencia...

Cubismo

nace como manifestacion de las artes plasticas, rompe con la perspectiva y yuxtapone planos con formas geometricas. Creacion de Apollinare que incorporo la superposicion de imagenes, el collage y la creacion de poemas dibujo.

Dadaismo

Encabezado por Tzara. Tiene carácter provocador y nihilismo: abolición de lógica y de memoria.

Surrealismo

Propuso una nueva manera de concebir el mundo y constituye una verdadera revolucion espiritual. Breton expuso los principios de la tendencia: incorporar a la creacion el mundo del subconsciente, que se expresa en los sueños mediante la escritura automatica. El surrealismo se baso en principio en las obras de Freud y posteriormen tuvo influencias del marxismo debido a la preocupacion politica por la liberacion social del ser humano.