Historia del arte 1

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HISTORIA DEL ARTE

El Antiguo arte egipcio tiene cinco mil años de antigüedad. En un sentido estricto, el antiguo arte egipcio empezó a tomar forma en Egipto desde el 3000 aC y se utilizó hasta que el siglo III. Es de señalar que la mayoría de los elementos del arte egipcio permanecieron notablemente estables durante sus 3000 años de historia, reciviendo influencias externas de poca intensidad. En el reino Antiguo se crearon las bases artísticas y de mode de vida de la civilización egipcia, fue su etapa más creativa e innovadora.

Los egipcios estaban interesados principalmente en la arquitectura y escultura, y en muchas de sus pinturas se dio prioridad al color sobre el dibujo. La arquitectura fue inventado en Egipto alrededor del 2650BC por Imhotep. Imhotep tuvo la revolucionaria idea de traducir los frágiles materiales de construcción de cañas y ladrillos de barro a piedra tallada. Muchos de los elementos arquitectónicos que vemos hoy en día tienen algún tipo de vínculo ancestral con el genio de Imhotep.


1. · Época Tinita: 3000-2778 con capital en Tinis
2. · Imperio Antiguo: 2778-2263 con capital en Memphis
3. · Primer período intermedio: 2263-2160
4. · Imperio Medio: 2160-1785 con capital en Tebas
5. · Segundo período intermedio:1785-1580
6. · Imperio Nuevo: 1580-1085: con capital en Tebas
7. · Época baja: 1085-333: introducción de dinastías persas
8. · Época copta bajo el dominio griego y romano después.

A continuación ponemos una somera tabla cronológica para facilitar la situación temporal de las obras de arte.

Imperio Antiguo2900-2050 A.C
Imperio Medio

2050-1570 A.C.

Imperio Nuevo

1570- 715 A.C.

Periodo Etíope

715-662 A.C.

Período Saíta

662- 332 A.C.

Alejandro Magno

332 A.C

Conquista Romana

30 A.C.


  • Arte Prehistórico (Prehistoria)
  • Arte Antiguo (5000 A.C.-0)
  • Arte Clásico (2000 A.C.-300 D.C.)
    • Arte Griego
    • Arte Romano
  • Alta Edad Media (300-900)
    • Arte Paleocristiano
    • Arte Visigodo
    • Arte Bizantino
    • Arte Prerománico: Arte Carolingio, Mozárabe y Arte Otoniano
  • Baja Edad Media (900-1400)
    • Arte Románico
    • Arte Gótico
    • Arte Musulmán / Mudéjar
  • Edad Moderna (1400-1800)
    • Arte Del Renacimiento
    • Manierismo
    • Arte Barroco
    • Naturalismo y Clasicismo
    • Arte Rococó
    • Arte Hispano-Americano
  • Siglo. XIX
    • Neoclasicismo
    • Romanticismo
    • Prerrafaelismo
    • Purismo nazareno
    • Realismo
    • Impresionismo
    • Puntillismo
    • Post-Impresionismo (Paul Cézanne, Paul Gauguin y Vincent van Gogh).
    • Simbolismo
    • Historicismo (Neorrománico, Neogótico, Neobarroco)
  • Siglo. XX
    • Modernismo
      • Art Nouveau, Modern Style, Liberty, Jugendstil, Sezession…
      • Arts & Crafts y Art déco.
    • Arte Naïf
    • Primeras Vanguardias (1905-1942)
      • Fauvismo
      • ExpresionismoDie Brücke, Der Blaue Reiter y Nueva Objetividad
      • Cubismo, Orfismo y Rayonismo
      • Futurismo
      • Dadaísmo
      • Pintura metafísica
      • Surrealismo
      • Arte Abstracto
      • Neoplasticismo (De Stijl)
      • Constructivismo
      • Suprematismo
      • Racionalismo (Bauhaus)
    • Segundas Vanguardias o Arte Moderno (1942- 2000)
      • Expresionismo abstracto y Action Painting (Estilo Action Painting)
      • Informalismo, Tachismo, Art brut, Pintura matérica
      • Nueva abstracción, Abstracción postpictórica
      • Op art, Arte cinético
      • Nuevo realismo
      • Pop art ( Estilo pictórico Collage Pop) (Estilo Cómic de Roy Lichtenstein)
      • Minimalismo
      • Hiperrealismo
      • Happening, Performance, Instalación
      • Arte conceptual
      • Arte povera
      • Body art
      • Land art
      • Arte ambiental
      • Bio-Art
      • Arte digital
      • Movimiento hippye y la cultura juvenil (años 60 y 70)
      • Fluxus y Neodadaismo
      • Arte psicodélico
      • Estilos Rock y Punk
    • Arte Post-Moderno
      • Transvanguardia
      • Neoexpresionismo
      • Neomanierismo
      • Figuración Libre
  • Siglo XXI
    • Manga (Estilo pictórico Manga o Animé)
    • Movimientos pictóricos contemporáneos (Estilo Gótico Moderno)
    • Ilustración

      El Palacio, el templo y los enterramientos nos han proporcionado información amplia sobre la arquitectura egipcia.

      Estructura adintelada en Luxor
      El sistema de cubierta utilizado por los egipcios es eladintelado.


      E
      l material es la piedra procedente de las canteras cercanas al Nilo, la madera es escasa y de mala calidad por lo que nos han llegado escasos vestigios.

      Columna con capitel papiriformeUtilizan la columna abundantemente provistas de unos capiteles característicos, inspirados en la flora de las orillas del Nilo: papiriformes , lotiformes Columnas con capiteles lotiformeso campaniformes, también existe el llamado capitel hathorico en el que figura la cabeza de la diosa Hathor.

      Columnas hathoricasDe los palacios, nos quedan pocos vestigios. Con toda seguridad fueron reaprovechados sus materiales en edificaciones posteriores, realizadas en los mismos lugares, sólo nos quedan bastantes restos del Imperio Nuevo de casas y palacios en la ciudad de Tell-el Amarna; el abandono que sufrió después de la abolición del cisma, ha hecho posible que llegaran hasta nuestra época.

      causa del clima muy caluroso y del exceso de luz, las edificaciones no tienen apenas huecos al exterior; sobre la cubierta plana existían terrazas para aprovechar la brisa del Nilo y en la parte posterior, existía un jardín.

      De todas formas, la mayor aportación de datos sobre su arquitectura, nos la proporcionan las tumbas y templos.

      La tumba fue evolucionando en función de la democratización de la política religiosa. En el Imperio Antiguo, sólo el faraón y su familia tenían acceso a la vida de ultratumba, mientras que posteriormente, este privilegio se va extendiendo a todos los que podían pagar el complicado proceso ritual necesario para la conservación del cuerpo, necesario para acceder a la vida, después de la muerte. Esto supone, consecuentemente, encontrarnos con monumentos funerarios de distinta categoría, pero que nos aportan mucha información, no sólo del Faraón y los nobles, sino también de los funcionarios y agricultores.

      Tres son los tipos de enterramiento que utilizaron los egipcios:

      La Mastaba
      La Pirámide 
      El Hipogeo

      En el Imperio antiguo, los enterramientos se realizaban en Mastabas.

      Mastaba vista externaMastaba_reina_Merneith3.jpg

      El nombre significa BANCO (en árabe), tienen en superficie la forma de tronco de pirámide rectangular. En esta zona exterior se encontraba una capilla, para las ofrendas, que los familiares y amigos, debían poner, para facilitar su alimentación durante el viaje ritual a la otra vida. Después se excavaba un pozo, que comunicaba Mastaba dibujo edificacióncon la cámara mortuoria, donde se depositaba el sarcófago y luego se cegaba, para evitar profanaciones.

      1.- Pozo de acceso cegado
      2.- Cámara mortuoria
      3.- Sarcófago
      4.- Capilla ofrendas
      5.- Mesa para las ofrendas 
      6.- Serdab 
      7.-Estatua del muerto

      Serdab



      E
      xistía otra cámara subterránea, llamada "SERDAB", que se llenaba con representaciones del difunto y de su vida activa, como apoyo de sus restos momificados, para lograr la vida de ultratumba.

      Las mastabas se organizaban en calles formando verdaderas ciudades de los muertos. 
      Se conservan muchas en Saqqara y Abydos.

       
        
        
      Papiro del Libro de los Muertos

      VIDA DE ULTRATUMBA Y MOMIFICACIÓN

      Según las creencias religiosas de los antiguos egipcios, es indispensable mantener la envoltura corporal del muerto para que éste alcance una vida ultraterrena dichosa, además necesita alimentos para el tránsito y conocer las contestaciones adecuadas en el juicio al que lo someterán los dioses; esto último se consigue con las inscripciones del Libro de los Muertos. Este principio religioso va a nutrir el arte egipcio con las representaciones del difunto y sus actividades en pinturas, grabados y pequeñas maquetas y también con la representación de las divinidades, que protegen al difunto o que son propias de los ritos funerarios como el dios Chacal Anubis y amuletos con escarabajos, llamados ESCARABEOS, que eran la imagen del sol matutino y ignificaban la resurrección inmediata.

       

      VIDA DE ULTRATUMBA Y MOMIFICACIÓN

      Según las creencias religiosas de los antiguos egipcios, es indispensable mantener la envoltura corporal del muerto para que éste alcance una vida ultraterrena dichosa, además necesita alimentos para el tránsito y conocer las contestaciones adecuadas en el juicio al que lo someterán los dioses; esto último se consigue con las inscripciones del Libro de los Muertos. Este principio religioso va a nutrir el arte egipcio con las representaciones del difunto y sus actividades en pinturas, grabados y pequeñas maquetas y también con la representación de las divinidades, que protegen al difunto o que son propias de los ritos funerarios como el dios Chacal Anubis y amuletos con escarabajos, llamados ESCARABEOS, que eran la imagen del sol matutino y ignificaban la resurrección inmediata.

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