Comentario Notre dame

Clasificado en Historia

Escrito el en español con un tamaño de 11,36 KB

PORTADA SARMENTAL DE LA CATEDRAL DE BURGOS. La Portada del Sarmental se encuentra situada en la fachada del sur que cierra el brazo del crucero de la Catedral de Santa María de Burgos, realizada en el segundo cuarto del siglo XIII, muy probablemente entre 1228 y 1230 y desde luego ya concluida en 1250, es la primera de las grandes portadas escultóricas de la catedral, La estructura de la fachada y su situación condicionaron la distribución de las figuras. Cinco conjuntos escultóricos se destacan en su estructura: el parteluz, las jambas, el dintel, el tímpano y las arquivoltas.En el parteluz destaca la solemne figura del obispo Mauricio, situada de pie sobre una peana que descansa en el capitel de una columna, la figura del obispo, con todos los atributos episcopales está coronada por un dosel sobre el que aparece un cordero; el obispo Mauricio fue el verdadero impulsor de la construcción de la Catedral junto con el rey Fernando III, ambos pusieron la primera piedra en 1221 en el solar donde antes había existido otra primitiva catedral.En las jambas, sobre una serie de arquerías ciegas de medio punto y a la misma altura de la figura del obispo en el parteluz, se encuentran seis figuras masculinas, también de pie, barbadas y con atributos que les identifican con San Pedro, San Pablo, Moisés, Aarón, Santiago.En el dintel de la portada se encuentran 12 figuras masculinas, los Apóstoles, sentadas de frente pero con la cabeza girada los unos hacia los otros, en una animada conversación por parejas, llevan libro abiertos sobre las manos; sobre sus cabezas hay un dosel que sirve de separación con la escena superior del tímpano.En el tímpano se representa a Cristo en Majestad, coronado de Rey, sedente y en actitud de bendecir con la mano derecha a la vez que sobre su pierna izquierda sujeta y muestra abiertamente el Libro de la Vida, rodeado por el Tetramorfos, representado tanto por sus símbolos (un águila, un león, un buey y una ángel) como por los propios evangelistas que sentados en taburetes están escribiendo sobre pupitres. La figura sedente de Cristo es la manifestación natural del verdadero gobierno del mundo que a través de su semblante y actitud de Dios-Bueno transmite la idea de misericordia infinita sustituyendo la dura visión de Juez justiciero que ofrecía la iconografía románica, incluso los evangelistas se muestran como hombres del siglo XIII en la actitud naturalista de escribir.En la triple arquivolta apuntada que desde las jambas enmarcan el frontón están decoradas con un total de 45 figuras que representan ángeles, en la más cercana a la figura de Cristo en Majestad, y figuras sedentes en las dos más externas algunas de ellas coronadas (en la segunda arquivolta) o representan a ancianos (en la tercera) portando atributos musicales, candelabros, etc. Cada figura está rematada por un doselete que sirve de peana a la superior.Finalmente el conjunto está guiado y completado por una serie de molduras sobre las que hay otros elementos decorativos de tipo vegetal, geométrico, columnillas y dosel...///CATEDRAL DE NOTRE DAME.Se trata de una obra la cual tiene una planta de cruz latina y está dividida en cinco naves separadas por arquerías sobre pilares cilíndricos. La nave central, es más alta y ancha que las laterales, sobre las que todavía se conserva la tribuna y triforio que nos recuerda a las iglesias de peregrinación románicas y nos indica la temprana fecha de en la que se inició la construcción de Notre Dame (1163).Sobre la tribuna y el triforio se abre una amplia galería de ventanales. El transepto se sitúa casi en el centro de la nave, típico del gótico clásico francés. Las portadas del transepto se rematan con grandes rosetones decorados con vidrieras donde se narran escenas del Antiguo y Nuevo Testamento. El crucero se encuentra coronado por una aguja muy estilizada que acentúa la verticalidad del edificio. El ábside presenta girola y capillas radiales. Se aprecian las nuevas técnicas constructivas: la bóveda de crucería envía los empujes a los arbotantes, arcos aéreos que transmiten el peso a los contrafuertes situados en el exterior y éstos a tierra. Los contrafuertes se encuentran rematados con pináculos. Por último se cubre con un tejado a dos aguas. La fachada, está dominada por la geometría, y es uno de los mejores ejemplos de disposición de fachada en H. Se estructura en tres cuerpos horizontales y tres verticales, con dos torres rematadas por terrazas. En el cuerpo central, separado del inferior por la galería de los reyes o friso corrido con representación escultórica, se abre el gran rosetón, coincidiendo con el espacio de la nave central, flanqueado por dos grandes ventanales, continuando con una galería de arcos ojivales; rematando el conjunto las torres decoradas con ventanales. En el cuerpo inferior se abren las tres puertas que concentran la decoración escultórica con temas elativos a la Vida de la Virgen.Pese a que la catedral comenzó a construirse en el S. XII, por el conjunto de sus características podemos clasificarla como perteneciente al periodo clásico del estilo (S. XIII).La construcción de Notre-Dame, se inició en el 1163, por iniciativa del obispo Mauricio de Sully, consagrándose en 1182, aunque las obras continuaron a lo largo de todo el siglo XIII. ///CATEDRAL DE LAS PALMAS.Las obras se iniciaron hacia 1500, por los pies del templo y no por la cabecera como era lo habitual. Eso se explica porque se quería conservar hasta el final la antigua iglesia de Santa Ana, situada en la cabecera del templo que se iba a construir. Por ese motivo la parte más antigua de estilo gótico es la que se extiende desde la entrada del templo hasta el crucero.Las obras quedaron por mucho tiempo paralizadas, por lo que no se concluyó la catedral hasta finales del s. XVIII. Entre los arquitectos, posiblemente de origen andaluz figuran Diego Alonso, Pedro de Llerena, Juan de Palacios etc. El Interior del templo  La catedral, inspirada en la de Sevilla, cuenta con una planta de tipo salón.Consta el interior de la catedral de tres amplias naves de igual altura, separadas mediante pilares cilíndricos con baquetones y arandelas, que descargan en el interior el peso de las bóvedas estrelladas y de terceletes. Además de otras dos naves formadas por las capillas que hay entre los contrafuertes.Exteriormente se contrarrestan los empujes por medio de reducidos arbotantes y contrafuertes.Hasta bien entrado el siglo XVIII no se concluyeron las obras, que estuvieron a cargo de Diego Nicolás Eduardo y el escultor y arquitecto Luján Pérez. Se añadieron dos tramos más a las naves, se organizó el crucero y se proyectó la cabecera, siguiendo el lenguaje gótico con el que se inició la primera construcción.La fachada, obra de Luján Pérez, se realizó en el siglo XIX, en estilo neoclásico.///PORTICO DE LA GLORIA.El Pórtico de la Gloria es un con junto escultórico románico tan excepcional que se le ha llamado «el más acabado monumento iconográfico de la escultura medieval», «gloria del arte cristiano»y «maravilla del arte universal».Como escaracterístico del románico, es un pasaje de la Biblia tallado en piedra, creado por el Maestro Mateo, quien recibió de Fernando II el encargo de realizarla para conmemorar su peregrinación a Santiago de Compostela. La fecha exacta del inicio de las obras no se conoce,aunque se conserva el documento acreditativo de la renta anual que le concede el Rey, en 1168, para que pueda dedicarse a ello; por el contrario, figura en la inscripción grabada en el arco central que en el año 1188 los dinteles del portal principal de la iglesia del “Bienaventurado Santiago fueron colocados por el Maestro Mateo, quien dirigió la obra desde sus cimientos”. No permanece la obra tal como la concibió Mateo, ya que la fachada barroca sustituyó el gran arco exterior, al igual que la primitiva fachada románica, de estructura similar a la de Las Platerías, fue reemplazada por el propio Pórtico. Este constituye el nártex o atrio de la Basílica, cuyo esquema coincide con el de sus naves: Hieratismo y rigidez, en el tímpano, donde es visible la perspectiva jerárquica, remarcada por la propia disposición del cortejo apocalíptico, reforzando la centralidad del tímpano y destacando la figura de Cristo Redentor, que muestra con los brazos abiertos sus llagas.Las estatuas-columna se flexibilizan y, a pesar de la rigidez de las actitudes, asoman rasgos de expresión en los rostros y se humanizan los gestos. Sonríen y se individualizan. Ejemplo de todo ello es la figura de Daniel.Acumulación de imágenes que impiden una visualización clara del conjunto y de cada una de las imágenes.Las esculturas aumentan de volumen, se mueven, se relacionan entre sí, hablan. Los pies intentan adoptar posturas más naturales, intentando adaptarse el marco.Perfección y serenidad clásica.Policromía en todas las figuras.En el arco central se representa a Cristo glorificado, según la visión apocalíptica de San Juan; al Pueblo Judío y escenas del Antiguo Testamento en el de la izquierda, y a los gentiles o Pueblo Pagano en el de la derecha.En el tímpano destaca la figura de Cristo resucitado mostrando las llagas en manos, pies y costado, hecha de tamaño mucho mayor que las demás, con el propósito de resaltar su Majestad; le rodean los cuatro evangelistas, que se apoyan para escribir: San Juan, sobre un águila; San Lucas, sobre un toro; San Mateo, sobre las rodillas, y San Marcos, sobre un león; ocho ángeles portan los símbolos de la Pasión; las otras 40 figuras, a ambos lados de Cristo, representan a los elegidos. En la arquivolta, colocados en sentido radial, están los 24 ancianos del Apocalipsis, figuras sedentes dispuestas por parejas y tocando instrumentos musicales que afinan o tañen, formando el Concierto Celestial. El parteluz es otra extraordinaria pieza del conjunto en el que culminan dos tradiciones; una estatua del Apóstol Santiago, llena de expresiva y belleza en su rostro, sostiene en la mano un pergamino con la inscripción: «el Señor me envió», que se inserta en el equilibrado juego de pliegues del ropaje; descansa sobre una columna de mármol, labrada, en la que se narra la genealogía de Cristo o Árbol de Jessé, hasta llegar a la Virgen María, cuyo capitel representa la Santísima Trinidad.

Entradas relacionadas: