El Pre renacimiento

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Mentalidad Prerrenacimiento:
El hombre recobra la fe en sí mismo y toma conciencia de su propia individualidad. Alentado por un espiritu pagano y materialista considera que en esta vida hay muchas buenas sensaciones que puede saborear.

Géneros literarios:
Desaparecen los cantares de gesta y aparece en su lugar el Romancero viejo. Al amparo de la corte se desarrolla la lírica culta y se despierta el interés por los villancicos, reaparece con fuerza la actividad teatral.

Romancero viejo:
Los romances son breves composiciones epico-liricas que surgen de la fragmentacion de los antiguos cantares de gesta.

Evolucion y transmision
: Los romances se transmiten oralmente durante el siglo XV. Los autores cultos los recogen y los incluyen en Cancioneros y Romanceros. Romancero nuevo: Son nuevos romances compuestos por Cervantes, Quevedo o Gongora.

Temas:
Historico-nacionales: proceden de los antiguos cantares de gesta castellanos y exaltan a sus héroes. Novelescos y liricos: creados por la imaginacion popular. Fronterizos y moriscos: relatan episodios belicos que tienen lugar en la frontera entre los reinos moros y cristianos. Carolingios: se centran en la figura de Carlomagno. Bretones: inspirados en la leyenda del rey Arturo y los caballeros de la Tabla Redonda.

Metrica:
Versos octosilabos que riman en asonante los pares y los impares quedan sueltos.

Estilo:
Tendencia a lo fragmentario: el romance se ciñe a lo esencial, cogen lo mas importante de la historia. Tendencia a la repetición. Tendencia a la repetición: uso caótico de los tiempos verbales.

La Lirica culta: poesia de Cancionero
Llamamos poesia de cancionero al conjunto de composiciones, de tematica muy diversa, pertenecientes a poetas vinculados a la corte.

El amor: la poesía amorosa:
Influencias->
Ausias March y Jordi de Sant Jordi.
Rasgos identificadores: -Abundancia de presonificaciones y alegorias de ideas. -Aislamiento emocional. -Amor=Servicio. -Actitud esquiva de la dama. - Turbacion del poeta en su presencia. -Sufrimiento gozoso (vision masoquista del amor). -Deseo de la muerte como fuente liberadora. -Gusto por juegos conceptistas, antitesis y paradojas.
Autores: Marques de Santillana, Juan de Mena y Jorge Manrique.

Reflexión Moral: Las Coplas de Jorge Manrique
Es un poema didactico-moral en el que el autor tras la muerte de su padre, evoca y ensalza su figura.
Metrica: Copla Manriqueña. Los versos son octosilabos, salvo el 3º y el 6º que son tretrasilabos. La rima es consonante y se distribuye asi: abcabc, defdef.
Estructura: La obra se divide en tres partes, la primera: consiste en una Exposicion doctrinal (nos dice que quiere enseñarnos). Reflexiones generales sobre: la fugacidad de la vida y la inconsistencia de los bienes (fortuna, tiempo y muerte). En la segunda parte: Ejemplos de personalidades del pasado victimas de estos tres agentes. En la tercera: elogia al difunto y su cita con la muerte.
Temas: -El mundo como lugar de transito. - Topico del menosprecio del mundo. - Desprecio de las riquezas y el poder porque son transitorios y engañosos. -Fortuna. -Tiempo fugaz (tempus fugit) el tiempo vuela, para el hombre mediaval todo es pasado. - Muerte como poder igualatorio, JM supera la concepcion aterradora de la muerte y cree que el hombre debe aceptarla con serenidad porque es la que lo va a llevar a la liberacion y al acceso a la eternidad. - Ubi sunt, preguntar por el paradero de personajes del pasado inmediato, las respuestas son el silencio. - Fama, consiste en conseguir que la memoria del difunto perdure en el tiempo, la fama otorga triunfar sobre la muerte, es el consuelo para los que quedan y se consigue a traves de una vida virtuosa y cristiana.
Estilo: Depuración del idioma con la eliminacion de cultismos, hiperbaton y adjetivos innecesarios.

La novela y el sentimentalismo amoroso:
La novela del sigro XV esta impregnada de un sentimentalismo amoroso, influencia de la novelistica italiana de Boccacio. Dos generos: La novela historia que recrea asuntos de la historia nacional y la novela sentimental que realiza un analisis minucioso de los sentimientos de los enamorados.

La Celestina
Publicada en Burgos en 1499, consta de 21 actos escritos por Fernando de Rojas.
La accion: La accion dramatica se estructura en un prologo y dos partes, la primera se prolonga hasta el acto XIV y la segunda desde el XV hasta el XXI.
Personajes: -Calisto: Dominado por la pasion amorosa se muestra retraido y melancolico unas veces, exaltado y furioso otras. -Melibea: al principio rechaza con violencia las insinuaciones del joven galan pero finalmente se entrega a él. -Celestina: Intermediaria en los amores de Calisto y Melibea, se ha erigido en prototipo de la alcahueta. Persigue un unico objetivo obtener riquezas. -Sempronio y Parmeno, criados de calisto. - Pleberio el padre de Melibea.
Lenguaje: Es culto y coloquial, los personajes utilizan uno u otro segun las necesidades de la situacion.
Un joven llamado Calisto se enamora perdidamente de Melibea. Ésta lo rechaza y su enamorado influido por su sirviente acude a una alcahueta para enamorarla. Ésta, no es otra que Celestina, una mujer mayor que se dedica al negocio de la prostitución. Celestina le da a Calisto una pócima y le dice que así podrá enamorar a Melibea. Dicho y hecho, ella cae rendida a sus pies. Una noche, ambos deciden verse. Calisto muere y Melibea despechada se suicida, su padre intenta evitarlo pero no consigue nada.

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