Teatro europeo

Si queremos estudiar la relación de Lorca con el teatro anterior a 1936, debemos considerar, las diferencias entre el teatro europeo y el español.

El teatro europeo es innovador y experimental, mientras que en España la escena es bastante conservadora hasta la irrupción de Valle-Inclán, y de Lorca.

Lorca conecta más con el espíritu creador europeo que con el español.

En Europa, el primer gran innovador fue Henryk Ibsen, que estrenó la obra “casa de muñecas”, cuyo tema principal es la liberación de la mujer. La conexión de este autor con Lorca es evidente en LCBA, donde el papel social femenino cobra también una gran relevancia.

Valle-Inclán o Unamuno se adelantaron a su época, pero el público no admitió su tipo de teatro, por lo que sus innovaciones tuvieron escasa o nula trascendencia. Unamuno utilizó el teatro como método de conocimiento por medio de dramas a los que llamó drumas como “EL OTRO” O “SOLEDAD”. Valle-Inclán es la máxima figura del teatro español del siglo XX. Usa técnicas cinematográficas y experimenta constantemente. Expresa su repulsa ante la sociedad mediante la evasión artificiosa o con el sarcasmo. Después de la etapa intermedia del ciclo formada por las “comedias bárbaras” y “Divinas palabras”, llegamos a la creación de el Esperpento, visión grotesca y deformada de la realidad.

Dentro del teatro tradicional hay un teatro poético escrito en verso especializado en temas históricos cuyos representantes máximos son Eduardo Marquina y Francisco Villaespesa.

Con la llegada de la segunda República, a través de las “Misiones Pedagógicas” y de “La Barraca”, el teatro vanguardista, pudo desarrollarse y llegar a mucha gente. El teatro de Lorca es el más importante de su generación. Empieza por un teatro de tipo póetico en “Mariana Pineda”, pasa por la fase vanguardista de “Así que pasen cinco años” y termina con las grandes tragedias de la última etapa. Sus tres grandes tragedias llamadas por él la “Trilogía dramática de la vida española” son “Bodas de sangre”, “Yerma” y sobre todo “La casa de Bernarda alba”.

Lorca supone para el teatro español la renovación que en Europa se venía produciendo desde hacía varias décadas, sus últimas tragedias conjugan tradición y  modernidad, fondo y forma, realidad y poesía, en un equilibrio perfecto, lo que lo ha convertido en un autor de enorme relevancia en la literatura universal. Sin embargo, su muerte prematura, hizo casi imposible que se diera la situación social idónea para que el teatro de Lorca fuese apreciado en España como se merecía. Hoy es uno de los autores más representados y valorados por el público, en España y en el mundo.