Verbos transitivos

1B)Por lo que se refiere al teatro anterior a 1936, hay que destacar dos condicionantes: las exigencias comerciales y las preferencias de los espectadores. Estos dos aspectos condicionarán la creación de los autores:-Ideológicamente, tendrán que adaptarse a la forma de pensar burguesa, que admite cierta autocrítica, pero no pretende la transformación social y política.-Estéticamente, será un teatro básicamente conservador, sin innovaciones técnicas ni estéticas. Ante esta situación, podremos encontrar dos corrientes teatrales:-Teatro conservador, que sigue la orientación del teatro de finales del XIX. Dentro de esta corriente destaca la comedia burguesa de Benavente, el teatro neorromántico en verso y el teatro cómico-costumbrista.-Teatro innovador, que adopta innovaciones estéticas y nuevos enfoques ideológicos (Valle-lnclán y Lorca) La aportación más significativa del teatro de Valle-lnclán es la utilización de la técnica del esperpento, con la que da una visión deformada y crítica de la realidad. Destacan dos obras, Divinas palabras y Luces de bohemia. En ambas se mezclan lo trágico y lo burlesco para proporcionar una visión sórdida y crítica de los personajes y de la realidad española. La Generación del 27 destaca especialmente por la lírica y las aportaciones teatrales de Alberti y Lorca. Los tres logros fundamentales son:-La depuración del teatro en verso o poético.-La incorporación de las formas de vanguardia.-El interés por acercar el teatro al pueblo. El teatro de Lorca combina la creación teatral con la dirección de La Barraca y recorre los pueblos de España representado obras clásicas. La temática de sus obras dramáticas será la misma que la de sus poesías:-El mito del deseo imposible.-El conflicto entre la realidad y el deseo.-Mujeres condenadas a la soledad, a la frustración y al fracaso.Lorca expone en sus obras la tragedia de la persona, frecuentemente una mujer, condenada a una vida estéril, a una frustración vital. Los tres elementos que provocan en los protagonistas de sus obras esa trágica frustración son el tiempo, la muerte y la sociedad.
El teatro lorquiano evolucionará desde sus inicios modernistas hasta una estética personal y sus obras tienen una dimensión social.
Por lo que se refiere a su estilo, hay que destacar la utilización en muchas de sus obras de verso y prosa. También es frecuente el uso de canciones populares. Igualmente, se aprecia un perfecto equilibrio entre el lenguaje popular y el lenguaje poético, lo que dará origen a metáforas y connotaciones imaginativas y sensoriales. Su primera obra de éxito es Mariana Pineda drama en verso, con influencia del teatro histórico modernista, en el que la protagonista es ajusticiada por haber bordado una bandera liberal. La plenitud dramática de Lorca se alcanza con sus cuatro últimos dramas, Bodas de sangre, donde la pasión desborda las barreras morales y sociales; Yerma, drama de la mujer condenada a la frustración e infelicidad debido a la infidelidad de su marido y a su insatisfecha maternidad; Doña Rosita la soltera drama sobre la espera inútil del amor; y La casa de Bernarda Alba donde la muerte es la trágica condena para los anhelos de libertad.