Arte Griego: Arquitectura, Escultura y el Proceso de Romanización
Características del Arte Griego
Tres son las características que mejor definen el arte griego: la armonía, la proporción y la belleza.
Arquitectura Griega
La arquitectura se caracteriza por ser adintelada y utilizar como elemento sustentante la columna. Como material principal se utilizó, a partir del siglo VI a.C., la piedra y el mármol blanco, que luego podía ser pintado con colores vivos. Las plantas eran rectangulares, y la cubierta, hecha a dos aguas, se sostenía por medio de un muro rodeado de columnas. El interior estaba dividido en varias estancias. En la principal, la naos, se encontraba la estatua del dios o la diosa a quien estaba consagrado.
El estilo de los edificios depende del tipo de columna utilizado. De modo que las formas de su arquitectura se resumen en tres órdenes o estilos:
- Estilo dórico: sobrio y robusto.
- Estilo jónico: más esbelto y con dos volutas en el capitel.
- Estilo corintio: variante del anterior con hojas de acanto en su capitel.
El edificio más representativo de su arquitectura es el templo, cuya única función es la de albergar a la divinidad, pues las ceremonias religiosas se realizaban en una explanada existente frente a él.
Entre otras construcciones podemos destacar:
- Teatros
- Estadios (para la celebración de ejercicios gimnásticos y carreras)
- Hipódromos
- Palestras o escuelas de lucha
- Baños, etc.
Escultura Griega
La suprema realización del arte griego fue la escultura. Su principal tema es el ser humano, representado de forma idealista. Las características que definen la escultura griega son: la belleza, la proporción y el movimiento.
Desarrollo Histórico de la Escultura Griega
Época Arcaica: Su desarrollo partió de la influencia del arte egipcio, con figuras masculinas (Kuros) y femeninas (Korés) en actitud rígida y con los brazos pegados al cuerpo y en posición de marcha, talladas en piedra caliza con la típica sonrisa característica de la época.
Época Clásica: Esta escultura evolucionó hacia un intento por conseguir el prototipo de belleza, centrándose en la representación de atletas desnudos en toda su perfección, en reposo o en movimiento, como el Doríforo de Polícleto y el Discóbolo de Mirón, realizando las tallas en bronce y mármol.
Época Helenística: Los temas variaron, representando desde escenas mitológicas, como el fabuloso Laocoonte y sus hijos, escenas de lucha y sufrimiento, junto a escenas infantiles y de la vida cotidiana. También de esta época es la Venus de Milo.
Cerámica Griega
Queremos destacar la cerámica: a nosotros ha llegado un gran legado basado en figuras negras y rojas que representa escenas y costumbres de los griegos.
2.3. La Romanización
A la par que el Imperio Romano se ampliaba geográficamente mediante la conquista de territorios, transmitía sus rasgos económicos, políticos, sociales y culturales. A este proceso se conoce como romanización y en ella fueron fundamentales los siguientes acontecimientos:
- La fundación y el desarrollo de las ciudades que propagaron las formas de vida romanas.
- La acción de los gobernantes que impusieron la autoridad de Roma en aquellos lugares donde actuaban.
- Las comunicaciones mediante la construcción de una red de calzadas que favoreció el tráfico comercial y el crecimiento del número de comerciantes.
- Una lengua común, el latín, que llegó a todos los puntos del imperio gracias al contacto de los legionarios y los funcionarios imperiales con los pueblos conquistados.