Arte Románico: Arquitectura, Pintura y Escultura
Arquitectura Románica
La iglesia fue la principal construcción del arte románico. Se empleó la planta de cruz latina, que simboliza donde murió Jesucristo. La cabecera está constituida por un ábside central de forma semicircular donde está el altar, rodeado de otros más pequeños (absidiolos). Las iglesias de peregrinación contaban también con una girola o deambulatorio, que facilitaba el tránsito de los peregrinos dentro de la iglesia. También era habitual colocar una torre-campanario junto a la entrada principal, unida a la iglesia o separada de ella, que servía para llamar a la oración y como torre de vigía.
Desarrollo de Grandes Bóvedas
El desarrollo de grandes bóvedas de piedra fue una de las grandes aportaciones del arte románico. Se usaron las bóvedas de cañón y las bóvedas de arista. El arte románico era el arte del feudalismo (XI-XII).
Pintura Románica
La pintura tenía una función didáctica, moralizante y decorativa. La pintura estaba totalmente supeditada a las formas de la arquitectura y ocupaba la mayor parte de los muros interiores y del ábside de las iglesias. Es muy sencilla; las representaciones son planas, no hay perspectiva; las figuras suelen contornearse con gruesas líneas; los personajes se presentan siempre de forma frontal, tendiendo a la estilización y tienen un marcado antinaturalismo y hieratismo, pero a pesar de ello muestran una gran expresividad; las escenas se disponen adaptándose al marco arquitectónico; los motivos más utilizados y repetidos son las escenas de la Biblia y los Evangelios y las vidas de santos.
Técnica de Pintura al Fresco
Para pintar los muros y los ábsides de las iglesias se utilizaba la técnica de la pintura al fresco. El Pantocrátor: Cristo aparece representado de cuerpo entero de una forma almendrada llamada mandorla. Se encuentra rodeado de los cuatro evangelistas (tetramorfos). Juan águila, Mateo ángel, Marcos león y Lucas toro.
Escultura
La iglesia románica estaba concebida como una perfecta fusión entre arquitectura, pintura y escultura. La temática era esencialmente religiosa y reproducía unas figuras hieráticas, rígidas y sin perspectiva. Los grupos escultóricos también se ordenaban jerárquica y geométricamente según su importancia. También abundaban las tallas religiosas esculpidas en madera y policromadas en vivos colores. Los principales motivos representados eran la crucifixión de Cristo y la figura de la Virgen con el niño Jesús.
Portadas
Eran las puertas de las iglesias, partes: dintel, parteluz, las jambas, las arquivoltas y el tímpano.