Arte Románico: Escultura y Pintura Clave del Siglo XII (Moissac, Batlló y Taüll)

Iconografía y Escultura Románica: Obras Clave del Siglo XII

Portada de la Iglesia de Moissac

En el Románico, el soporte escultórico más importante era la portada, donde son frecuentes las visiones apocalípticas. Podríamos situar esta obra a comienzos del siglo XII.

Descripción del Tímpano

En el tímpano se nos muestra el Pantocrátor rodeado del Tetramorfos. El espacio restante está ocupado por los 24 ancianos del Apocalipsis.

Elementos Decorativos

• También vemos el río de cristal a los pies del Todopoderoso.
• Un meandro decorativo que sale de las bocas de las bestias en los extremos del dintel, el cual está decorado con unas ruedas de fuego (infernal).

Todo el conjunto reposa sobre dos jambas con perfil dentado. El parteluz sirve de eje simbólico. (Nota: Se debe profundizar en los valores simbólicos).

La Virgen con el Niño

Los escultores del siglo XII también realizaron estatuas exentas o de bulto redondo, utilizando la madera y policromándolas.

Iconografía Mariana y Frontalidad

Las representaciones principales son: Cristo Crucificado y la Virgen con el Niño. La Madre de Dios reinante se nos muestra en modo de Trono de la Sabiduría.

La religión cristiana tenía un gran desprecio por la mujer, a la que consideraba la perdición del hombre. Para contrarrestar esa imagen, tenemos a la Virgen con un Niño sentado en su regazo. Ambas figuras están rígidas, cumpliendo la ley de la frontalidad, sin que exista comunicación entre madre e hijo. (Nota: Se debe profundizar en las características de la escultura).

Majestad Batlló

Esta imagen de Cristo crucificado se halla sujeta a la cruz con cuatro clavos, lleva corona real y no experimenta dolor. Es un Cristo Muerto o Vivo: unas veces se encuentra vestido con una larga túnica (*está vivo*) o con una corta (*muerto*).

Simbolismo y Técnica

En esta imagen se muestra vivo y alejado de los sufrimientos que padeció. Está policromada y realizada al temple (tipo de pintura que utiliza el huevo como aglutinante). Incluso se puede ver una inscripción. En esta iconografía se muestra la superación de la muerte.

Todo el que crea en él y respete sus mandamientos vivirá para siempre. Tiene forma de T. (Nota: Se debe profundizar en las características de la escultura).

El Pantocrátor de San Clemente de Taüll

Conforme a esta imagen, empezaremos comentando las características de la pintura románica. (Nota: Este tema corresponde a la pintura, no a la escultura, como se indica en el examen).

Características del Fresco Medieval

Una de las cumbres de la pintura medieval son los frescos que decoraban el ábside de la iglesia de San Clemente de Taüll (1123). El conjunto está presidido por el Pantocrátor (de un tamaño sobrenatural que surge de un fondo azul) dentro de la almendra mística (mandorla), abriendo un espacio sagrado.

A ambos lados se encuentran las letras Alfa y Omega, y junto a la mandorla, el Tetramorfos.