El Barroco: Características y Relevancia en la Literatura y la Sociedad

BARROCO:

Importancia

• Control de las artes, emocionalmente captar fieles.
• Aristocratización de la sociedad, ideal en pugna con la burguesía; la corona busca ayudas en estos aristócratas.
• Sociedad cortesana = rigidez estamental.
• Crisis económica, con guerras, como la de los 30 = agotamiento y depresión.
• Consolidaciones de fragmentaciones político-religiosas, nacen ultranacionalismos.
• Pensamiento de que el mundo es inarmónico.
• Relación hombre-naturaleza de tensión.
• Contrastes en el universo.
• Experiencia humana bipolar, anhelo de trascendencia y corporeidad.
• Ven un desorden y quieren que el orden se imponga, en plano doctrinal y político.
• Sumisión de los súbditos, mediante el uso de desfiles y simbología u otros.
• Saltar de un estamento a otro es una muestra de desorden, por lo tanto está mal visto; un ejemplo es un campesino enriquecido que compra su nobleza.
• Honor y honra: el honor es la autoestima, la conciencia propia de su valor y honradez, es algo privado. La honra es algo distinto y más importante en la época; es lo que somos para los demás, la opinión pública de nosotros, es la que más importa.
• Idea de limpieza de sangre genética.

En Literatura:

• Continuidad con el periodo anterior, como la base educativa.
• La idea de mimesis también, aunque los modelos cambian.
• Modelos poéticos parecidos, modelos del cortesano o Petrarca.
• Poeta aún como erudito, erudición clásica.
• Los géneros son una prolongación.
• La mimesis cambia de modelos; el ideal de imitación se transforma en un ideal de emulación, lo importante es superar a los modelos.
• Se valora la idea creadora, alternancia de modelos clásicos y modernos.
• El recurso literario del Barroco más usado es el contraste.
• Época de discusiones de ideas apagadas.
• Uso del latín más pequeño, más masas = lengua vulgar en auge.
• Género por excelencia: el teatro, aquello de que creamos personajes de nosotros = honra.
• Los géneros se pueden entremezclar; la permeabilidad de los géneros es más palpable, la tendencia es de saltarse las normas, idea de libertad creadora.
• Es saltarse las normas de la composición estética, no las reglas de cómo es el orden del mundo, el lugar de cada uno.
• El término “concepto” o agudeza, expresión aguda o un pensamiento más o menos ingenioso que busca sorprender al lector, porque es raro o insólito, que no llama la atención, que nos deja atónitos y suspensos; paramos porque vemos algo que nos sorprende y reflexionamos.
• Mensaje final variado.
• Toda la literatura barroca es conceptista, valoración de la agudeza, del ingenio, jugar con los conceptos.
• Aparte está el culteranismo, es para aquellos autores que escriben muy pendientes de determinadas fuentes antiguas, de enseñar ese nivel de cultura. A los culteranos se les menosprecia desde algunos sectores.
• Junto con la idea de originalidad está la idea de que si lo hace complejo solo lo leen unos pocos; hay una guerra entre gusto e ingenio.
• Gusto como algo que tiende a imponerse desde abajo, gusto del vulgo, que impone preferencias, y así se llega a un equilibrio en las dos corrientes. Con el teatro se llega a ese equilibrio. El gusto predomina más en lo elitista.

Preliminares del Cortesano

• Epístola en forma de dedicatoria.
• Explica cómo escribe el cortesano.
• Tono elegíaco, homenaje póstumo a todos los personajes que ya están muertos. Melancólico por la pérdida de lo excelente.
• Bocaccio se tenía como modelo de lengua vulgar en verso, el Toscano.
• Es más importante el uso de la lengua que la lengua en sí.
• Él habla y escribe en Lombardo. Luego lo acaba poniendo en Toscano.
• Él habla con conocimiento de causa; no tiene todas las cualidades del cortesano, pero sí algunas.
• Anécdota clásica de Teofrasto para ilustrar un ejemplo. Se utiliza mucho.

Prólogo del Cortesano:

• Ser perfecto cortesano para que el señor te favorezca.
• Va a emplear el diálogo según el modelo de muchos antiguos. Dice que son conversaciones reales, pero que él no estaba.