Barroco europeo: características, estilos y maestros en Italia, Países Bajos y España

Barroco en Italia, Países Bajos y España: características y artistas

Italia

Italia. El barroco decorado se impuso en iglesias y palacios. Consistía en una pintura mural de efectos ilusionistas y carácter apoteósico. No se rechazaba el ideal clásico de belleza. El naturalismo representa la realidad de forma cruda y, a veces, vulgar. Fue lo más seguido dentro y fuera de Italia y su creador fue Caravaggio (p. ej.: La vocación de San Mateo, Dormición de la Virgen o Conversión de San Pablo), caracterizado por:

• Sus modelos son gente vulgar de la calle.
• Los escenarios son modestos y oscuros.
• Utilizó un recurso conocido como aggiornamento: vestir y situar a los personajes históricos de sus lienzos con ropas y lugares típicos.
• La iluminación es tenebrista — claroscuro.

Países Bajos

Países Bajos. Divididos en Holanda y Flandes:

Holanda

En Holanda los temas preferidos fueron los retratos, las escenas costumbristas, los paisajes, los animales y los bodegones. El pintor más destacado fue Rembrandt, caracterizado por una visión subjetiva y espiritual de la realidad, el tránsito de luces a las sombras, la predominancia de la mancha de color sobre el dibujo, un espacio unitario u envolvente y figuras que se sitúan al fondo. P. ej.: La ronda de noche.

Flandes

En Flandes la rica aristocracia estimuló la pintura de temas profanos. El pintor más destacado fue Rubens, caracterizado por composiciones abiertas, escenas de gran vitalidad y dinamismo, figuras opulentas y vigorosas, primacía del color sobre el dibujo y una luz ambiental que difumina las formas y envuelve las escenas. P. ej.: Las tres gracias.

Pintura española

Pintura española. Las artes sufrieron un florecimiento tal que el período se ha conocido como el Siglo de Oro, con artistas como Velázquez. La pobreza de medios es una de las características principales: se utiliza la madera para la escultura y se prefiere el óleo sobre lienzo. La pintura española se hace más internacional. Características:

• Influencia de Caravaggio.
• Está impregnada de misticismo.
• Se representa tanto la belleza como lo horrendo, lo vulgar, lo mundano y objetos cotidianos.
• Las figuras son bastante serenas, pero llenas de tensión.
• Se busca plasmar tanto la condición social como la psicología del retratado.
• Abundaron poco los desnudos.

La temática preferida y más importante es la religiosa. El retrato fue importante en el ámbito de la corte y la nobleza. Se practicaron menos el bodegón y el paisaje. Los encargos venían de la Iglesia, la monarquía y la nobleza. La pintura española se divide en diferentes escuelas: valenciana, con Francisco de Ribalta; madrileña, con Velázquez; y andaluza, con Murillo.