El Barroco Vibrante de Rubens y la Pintura Burguesa Holandesa
Escuela Flamenca: El Legado de Rubens
Peter Paul Rubens aportó un carácter distintivo al arte pictórico de Flandes. El catolicismo, fortalecido por la presencia de tropas españolas, contribuyó a mantener la relevancia de los temas religiosos. Flandes se distingue por su optimismo y carácter alegre y exaltante, inclinándose hacia los aspectos más agradables de la existencia, a diferencia del naturalismo inspirado en Caravaggio.
Rubens y su Obra
Nacido en tierras alemanas de padres flamencos, Rubens se trasladó a Amberes, su patria. Con su obra, el Barroco brilla con una vitalidad extraordinaria. El maestro de Amberes no es un paradigma de la escuela, sino su máximo exponente. Su estilo se puede resumir en la exaltación de tres elementos: color, movimiento y la forma plena.
Características del Estilo de Rubens
- La gama de colores que utiliza, la pincelada suelta y la riqueza de la paleta adquieren una intensidad pocas veces igualada.
- Las composiciones poseen un dinamismo extraordinario, con músculos en tensión, diagonales enérgicas y árboles que se retuercen como sarmientos. La verticalidad, horizontalidad y la forma estática parecen haberse alejado de sus telas.
- Las mujeres voluminosas que pinta reflejan su predilección por la figura redondeada.
Temáticas Principales en la Obra de Rubens
- Escenas Religiosas: Concebidas como si fueran escenas cortesanas, donde columnas de mármol, ropas suntuosas y cofres repletos de joyas se entrelazan alrededor de una Virgen María bien alimentada.
- Obras Mitológicas: Rubens se revela como el gran intérprete de las fábulas paganas, con una concepción del desnudo masculino al estilo de Miguel Ángel y una admiración evidente por Tiziano en la visión del desnudo femenino.
- Obras de Historia: Muestran el mismo lenguaje solemne de la mitología, como se aprecia en la serie de las Bodas de María de Médici.
- Retratos: Presentan una estructura de líneas que tienden a romper el marco y a resaltar las telas y las joyas, con un espíritu narrativo. Destacan los retratos ecuestres, como el del Duque de Lerma.
- Paisajes: En ellos, Rubens despliega sus ansias de movimiento y sus juegos de luz.
Sociedad y Pintura en Holanda
La pintura holandesa posee una fascinación especial. La personalidad de Holanda está definida en gran parte por el mar, su condición de tierra baja y la constante amenaza que este representa, pero también como un elemento contra el cual luchar. El calvinismo fomentó en la sociedad holandesa una conciencia más profunda de las responsabilidades del hombre ante el destino. Como resultado, el mecenazgo de la iglesia y la temática religiosa desaparecen.
Características de la Pintura Holandesa
- Holanda es una república. En un siglo dominado por monarcas absolutos y aristócratas privilegiados, Holanda se configura como una sociedad burguesa, de comerciantes y hombres de mar.
- La clientela de los artistas es muy diferente a la de otros países, lo que explica la inclinación de los pintores por representar mobiliario delicado, interiores y escenas de la vida cotidiana.
- El país es pequeño, las distancias son cortas y las poblaciones no crecen de forma desmesurada; todo se mide de acuerdo con una escala humana.
- Se manifiesta un profundo amor por los elementos cotidianos y por los detalles aparentemente insignificantes.