Cambios Estéticos y Corrientes Musicales Fundamentales del Siglo XX

Cambio de Siglo: Finales del XIX y Principios del XX

Los principales componentes del Romanticismo surgieron en el área germana y dominaron la música europea durante la mayor parte del siglo XIX. A finales de siglo, ya había cambios que en el siglo XX desembocarían en una ruptura con la tradición musical.

Nacionalismo Musical

La frase atribuida a Glinka resume su esencia: "El pueblo inventa la música, nosotros solo la arreglamos". Esta corriente surgió en países apartados del Romanticismo germánico, como:

• Rusia
• Noruega
• Bohemia
• España

Buscaba una música diferente a la del Romanticismo germánico, tomando de la música popular folklórica de cada país las melodías, ritmos y otros elementos fundamentales del lenguaje musical.

Exponentes Destacados del Nacionalismo:

• En Rusia: Mussorgski (Cuadros de una exposición) y Chaikovski.
• En Bohemia: Dvořák (Sinfonía del Nuevo Mundo).
• En países escandinavos: El noruego Edvard Grieg (Peer Gynt).

Impresionismo: La Escuela Francesa

El Impresionismo abrió las puertas del siglo XX con sus nuevas ideas musicales. Fue una corriente antirromántica porque no utilizaba la música como un medio para expresar ideas o sentimientos del compositor, sino que hacía valer la música por sí misma, por sus ritmos, armonías y timbres, partiendo a menudo de una imagen visual.

Figuras Clave del Impresionismo:

• Claude Debussy (El mar y Preludio a la fiesta de un fauno).
• Maurice Ravel (célebre por su Bolero).

Música Clásica del Siglo XX: Transformación Radical

El panorama musical estuvo condicionado por el desarrollo de la fonografía y de los medios de comunicación, que pusieron a disposición del oyente la música del pasado y los estilos del presente. A comienzos del siglo XX, los artistas llegaron a una conclusión: las ideas del pasado no servían. Las nociones sobre ritmo, melodía y armonía sufrieron una transformación radical, acompañada de muchos cambios estéticos y técnicos.

Tras el final de la Primera Guerra Mundial (1914-1918), las novedades eran tan sorprendentes que permitían hablar de una nueva música.

Corrientes Principales de Inicios de Siglo

Dodecafonismo

Propuso un método de composición que exigía el fin de la tonalidad tradicional en favor de un sistema atonal.

Neoclasicismo

Compositores como Ravel y Stravinski consideraban insuficiente la tonalidad tradicional basada en escalas mayor y menor, pero no la rechazaban completamente.

Nacionalismo Continuado

Destacó el húngaro Béla Bartók.

Música Clásica Después de la Segunda Guerra Mundial

La Segunda Guerra Mundial (1939-1945) produjo hondas transformaciones en el mundo artístico. Hacia 1945, sobresalían compositores como Shostakovich y Britten.

Surgimiento de la Vanguardia

La vanguardia estuvo compuesta por jóvenes compositores que desarrollaron de un modo radical la atonalidad, con origen en el dodecafonismo. La vanguardia creía que la tonalidad, el ritmo, el tono y la melodía eran anacronismos. Se buscó la búsqueda de nuevos sonidos a través de nuevos instrumentos y nuevas formas de tocarlos.

Compositores Vanguardistas Notables:

• Pierre Boulez
• Karlheinz Stockhausen