Características Esenciales del Arte Egipcio: Templo, Escultura y Convenciones Pictóricas

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Arte Egipcio: El Templo

La forma definitiva y clásica del templo no se alcanzó hasta el Imperio Nuevo (desde el 1500 a.C.). Fue precisamente cerca de Tebas, la capital, donde se levantaron los dos grandes conjuntos de Karnak y Luxor, con templos consagrados a varias divinidades, entre ellas Amón-Ra, la más importante de este periodo.

Partes Esenciales del Templo Egipcio

Sus partes se sucedían en sentido longitudinal, y las esenciales eran las siguientes:

  1. La avenida de esfinges: Flanqueaba el camino hacia el templo.
  2. Los obeliscos: Situados junto a la entrada, cuya forma simbolizaba los rayos del sol.
  3. Los pilonos en talud: Muros troncopiramidales a ambos lados de la entrada, a los que a menudo se adosaban estatuas colosales del faraón constructor.
  4. La sala hípetra (a cielo abierto): Rodeada por tres lados de columnas.
  5. La sala hipóstila: Con cubierta sostenida por columnas.
  6. El santuario o sala de la barca: Donde se hallaba la estatua del dios, que se sacaba en procesión sobre una barca en los días de su festividad.

Escultura Egipcia: Características

La escultura y la pintura desempeñaron en Egipto un papel complementario de la arquitectura religiosa o funeraria, a cuyo marco aparece vinculada la mayor parte de las obras.

Aunque a lo largo de los tres mil años de historia del antiguo Egipto el arte experimentó algunos cambios importantes, el peso de la tradición y el rechazo a cualquier influencia extranjera explican la relativa uniformidad de estilo de la escultura egipcia, cuyas características esenciales son:

  • Estatua-bloque: Resultado de una técnica de trabajo que talla un bloque de piedra prismático a partir del dibujo de la figura en cada uno de sus lados.
  • Rigidez: En posición sedente, o de pie en actitud de marcha.
  • Ley de la Frontalidad: División del cuerpo humano en dos mitades idénticas según un eje vertical de simetría.
  • Hieratismo y solemnidad.

Bajorrelieve y Pintura: Convenciones Estilísticas

Representación de la Figura Humana (Vista Compuesta)

Las convenciones para la representación de la figura humana en bajorrelieves y pinturas incluyen:

  • Cabeza, de perfil.
  • Ojo de forma almendrada, de frente.
  • Hombros y parte superior del torso, de frente.
  • Un solo pecho, de perfil.
  • Vientre, piernas y pie, de perfil.
  • Brazos rígidos sobre el cuerpo o pecho.
  • Dedos de igual longitud con colocación antinatural de los pulgares.

Convenciones Compositivas

En cuanto a las composiciones en su conjunto, responden igualmente a ciertas convenciones antinaturales:

  • La Ley del Respeto: Por la que faraones y dioses se representan de mayor tamaño (jerarquía visual).
  • El desinterés por la tercera dimensión tal como la percibe el ojo humano (ausencia de perspectiva).

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