Características y Evolución del Lenguaje Musical en el Siglo XX
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Características del Lenguaje Musical Contemporáneo
La Melodía
La melodía busca la belleza formal y la fusión lírica de los elementos clásico-románticos. En este periodo, se evita la simetría y la repetición, incorporando saltos interválicos y giros melódicos inesperados. Asimismo, se evita un fondo armónico familiar y se buscan nuevas importaciones sonoras.
La Armonía
En la armonía del siglo XX, se tiende a usar acordes con seis, siete o más notas diferentes. El intervalo de tercera se cambia ahora por la cuarta o por la total libertad creativa. Aumenta significativamente la sensación de disonancia; de hecho, la disonancia y la consonancia tienen la misma importancia, lo que incrementa la capacidad expresiva de la música. En consecuencia, las cadencias no son tan claras ni tan lógicas como en periodos anteriores.
La Tonalidad
La tonalidad experimenta cambios profundos: la música del siglo XX tiende a usar los doce sonidos de la escala cromática de manera libre. Se vuelve, de este modo, a las estructuras de las músicas medievales en busca de nuevas relaciones, estableciendo otro concepto de centro tonal. Otras veces, se mezclan dos tonalidades diversas (bitonalismo) o varias (politonalismo).
El Ritmo
El ritmo recibe las influencias del cambio y los propios ritmos de la vida moderna. Se percibe la influencia de la música extraeuropea y los ritmos primitivos a través del jazz, así como los ritmos libres del gregoriano o del motete medieval. Se experimenta huyendo de los ritmos tradicionales; no se busca sujetar la obra al mismo ritmo, sino a un cambio continuo. Otra técnica que se revalúa es el ritmo sostenido.
La Textura
En cuanto a la textura, los compositores del siglo XX buscan aligerarla; para ello, recuperan el contrapunto de la época de Bach. A través de una nueva melodía vigorosa, recuperan el sentido lineal de la música. Existe una independencia buscada de las voces, lo que suele generar un fuerte clima de disonancia.
La Orquestación
En la orquestación, los cambios son vitales: la música del siglo XX evita el sonido del conjunto de grandes bloques. Busca que cada instrumento destaque con personalidad propia, restableciendo los sonidos específicos y los timbres individuales en lugar de los sonidos de bloque. Se multiplican los instrumentos de percusión y sus funciones en la orquesta. Ya no existe una orquesta única válida para toda la música.
La Forma
La forma vuelve a ser, en contra de lo que sucedió durante el Romanticismo, un aspecto primordial de la música. Para ello, cada compositor busca y crea sus propias formas desde el respeto a las mismas.