Características y Formas de la Música Barroca

Cualidades de la Música del Barroco

• Los factores dinámicos son: el ritmo, la intensidad y los contrastes, que son explotados por el autor.
• Utiliza un ritmo marcado, mecánico, con la utilización de la pulsación libre.
• Aparición de la orquesta.
• No son intercambiables la música instrumental y vocal.
• Época de virtuosismo vocal o instrumental.
• Empleo de disonancias en partes fuertes y débiles.
• La música no solo sirve a la palabra, sino que trata de cantarla afectivamente.
• Se impone el sistema armónico, lo vertical, a lo que se llama Melodía Acompañada. La voz principal se sustenta sobre la otra voz: el Bajo Continuo.

La Variedad de Estilos

Tres estilos principales:

• Estilo Eclesiástico: Continúa el estilo contrapuntístico del Renacimiento con una mayor tendencia a la homofonía.
• Estilo Camerístico: Se realiza en los palacios de los aristócratas para el disfrute personal. Se utilizan pocos medios y las piezas suelen ser breves.
• Estilo Teatral: Apropiado para las representaciones teatrales, sobre todo la ópera.

Periodización del Barroco

Primer Barroco (1580-1630)

Gran valor afectivo a las palabras a través de la expresión de emociones intensas:

• Nace el policoralismo.
• Paso de la música modal a la tonal. Melodía acompañada.
• Se comienza la diferenciación entre música instrumental y vocal.

Barroco Medio (1630-1680)

Aparece la ópera:

• Aria: La melodía aparece decorada.
• Arioso: Forma de cantar más adornada que el recitativo.
• Recitativo: Sirve para recitar, para semicantar una poesía.

Barroco Tardío (1680-1730)

• Aparece el estilo concertado.
• La música instrumental domina a la vocal.

Transición al Clasicismo (1730-1750)

Unos estilos y tendencias estéticas forman el Preclasicismo:

• Aparecen los estilos galante y sentimental.
• Desarrollo de la ópera buffa, sinfonía y sonata.

Las Formas Vocales

• Ópera: Representación escénica de carácter lírico-dramático. Las partes más importantes son interludios, arias, coros y la obertura.
• Cantata: Compuesta sobre un texto profano o religioso, formada por recitativos y arias, y en la que intervienen solistas, orquestas y coros.
• Oratorio: De carácter narrativo y no dispone de representación escénica. Se canta un drama religioso.
• La Pasión: Cantata para celebrar el dogma del cristianismo.

Formas Vocales Religiosas

El estilo teatral incluye el oratorio y la pasión. Se interpretaba sin representación, presentaba las mismas características que la ópera.

• Oratorio Latino: Texto está en latín / Recursos reducidos / Existía un personaje narrador junto a los demás personajes.
• Oratorio Italiano: Textos en italiano / Segunda mitad del siglo XVII / Mayores recursos.

La Cantata

A lo largo del siglo XVII se da una evolución en la música vocal desde formas breves a más desarrolladas. Los primeros madrigales estaban escritos en recitativo. Se utilizan así pasajes en ritmo más vivo y regular; aunque el texto principal sea un madrigal, se le suele llamar arioso. Aparecen pasajes que son arias, aunque normalmente de una estrofa. A esta forma se le aplicaron diferentes nombres, pero al final triunfó el de cantata. La forma más frecuente es la forma RARA -----otra cara-----