Caravaggio, el Naturalismo y el Barroco Decorativo en la Pintura
Caravaggio y el Naturalismo
Michelangelo Merisi, conocido como Caravaggio, fue un genio de la pintura que desarrolló su trayectoria artística a finales del siglo XVI y principios del XVII. Su pintura se caracteriza por el naturalismo y el tenebrismo. Pintaba bodegones, temas mitológicos y religiosos usando como modelos a gente sencilla y del pueblo. Al sustraer el carácter sagrado de los personajes, Caravaggio inicia el cambio desde el manierismo a una nueva corriente pictórica.
Rasgos del Naturalismo de Caravaggio:
- Abandona la idealización tanto en temas religiosos como mitológicos.
- Acusa tratar con poco respeto a los personajes religiosos.
- Detallismo en elementos cotidianos, dando la misma importancia a objetos y personajes.
- Tonos cálidos.
- Valoración de la naturaleza muerta.
- Transformación del sentido de la pintura.
- Composiciones diversas, temas cotidianos, juegos lumínicos.
Obras Destacadas de Caravaggio:
La Vocación de San Mateo (1600)
Tema: Un grupo de hombres cuentan dinero alrededor de una mesa en penumbra. Dos figuras vestidas señalan a una persona. Técnica: Óleo.
Muerte de la Virgen (1605)
Tema: La Virgen acaba de morir y los apóstoles se inclinan junto a ella sollozando. Colores terrosos, ocres y rojos. La Virgen es representada de manera demasiado vulgar, como una mujer del pueblo. Técnica: Óleo.
Crucifixión de San Pedro (1600)
Tema: Martirio del santo, posible muerte de San Pedro. La escena se compone en dos posiciones en diagonal. Iluminación artificial que genera volumen, proveniente de la izquierda. Técnica: Óleo.
La Cena de Emaús (1603)
Tema: Jesús visita la casa de Emaús con los apóstoles. Detallismo en elementos cotidianos presentes. Luz directa, colores verdosos y fondo neutro. Técnica: Óleo.
El Clasicismo
En Bolonia, artistas como Annibale Carracci y Guido Reni impulsaron el clasicismo. Este movimiento buscaba crear un equilibrio y serenidad del espíritu inspirados en el mundo grecorromano. Se caracterizaba por hermosos paisajes, rechazaba la idealización y la representación de la realidad inmediata con sus imperfecciones. Los clasicistas pintaban las cosas como deberían ser, buscando la belleza ideal.
Annibale Carracci
Destaca por la decoración de la Galería Farnesio, dividida en dos partes: el camerino y la galería. El tema central es el triunfo de Baco y Ariadna.
Guido Reni
Pintor de excelente colorido, influenciado por Caravaggio y los Carracci. Algunas de sus obras más conocidas son: San Sebastián e Hipómenes y Atalanta.
El Barroco Decorativo
El Barroco Decorativo representa un momento triunfante a nivel religioso y monárquico. Esta última tendencia del Barroco plasma el sentimiento de alegría y triunfo de la Iglesia Católica.
Características del Barroco Decorativo:
- Pintura al fresco.
- El escorzo, en posición alargada hacia el fondo para potenciar la profundidad.
- Ilusionismo, trampantojo, engaño al ojo humano.
- Dinamismo.
- Temas religiosos en iglesias y frescos mitológicos.
Pietro da Cortona
Destacado pintor del Barroco Decorativo, conocido por sus frescos en el Palacio Pitti.