La Celestina: Problemas de autoría, fuentes, temas, personajes y estilo de la obra de Fernando de Rojas
1. Problema de la autoría, distintos títulos y diferentes ediciones
Los problemas en torno a la autoría
La tesis que se baraja es la siguiente: en la Carta-prólogo que precede a la obra, el autor se dirige «a un su amigo» y explica que cayó en sus manos el primer acto de la obra, escrito por un autor anónimo y que, tanto le impresionó, que decidió continuarlo, lo que hizo en quince días.
De este modo, los autores son:
- 1.º Autor anónimo, que escribió el argumento general de la obra y el primer auto.
- 2.º Fernando de Rojas, que escribió quince autos más y terminó la obra con el título de «Comedia de Calisto y Melibea».
- 3.º Fernando de Rojas y sus discípulos, que introdujeron cinco autos más por el éxito alcanzado por la obra. Quedan definitivamente veintiún autos, titulándose «Tragicomedia de Calisto y Melibea».
Ediciones
La primera versión aparece en 1499, anónima, estructurada en dieciséis autos.
La segunda edición, en Sevilla, en 1502, estructurada en veintiún autos.
Título
El título de La Celestina apareció por primera vez en la edición de Valencia de 1519 y en España en la edición de 1569.
2. Fuentes literarias destacadas. Determinar el género
Género y fuentes
- Entre las fuentes literarias destacan las comedias romanas de Plauto y Terencio y el Pamphilus de amore, la comedia latina del siglo XII. La Celestina reproduce un viejo argumento medieval: el asedio de un galán a una dama, a la que consigue rendir gracias a la mediación de una vieja.
- Del Libro de buen amor, además de la relación que guardan Trotaconventos y Celestina, recoge el tratamiento que ambos autores dan al amor cortés y al loco amor.
- También a la comedia humanística, género dramático nacido en el siglo XIV, que comparte la verosimilitud y el no respetar las unidades dramáticas clásicas.
- La obra parodia de la novela sentimental la vida de amantes nobles, el amor cortés y el final desdichado.
Todas estas fuentes explican una de las peculiaridades de la obra de Rojas: la dificultad para determinar su género. Ya algunos estudiosos la consideran una OBRA DRAMÁTICA, mientras que otros la consideran una NOVELA DIALOGADA, por su extensión y por su tratamiento del espacio y el tiempo, que la hacen irrepresentable.
3. Diversos temas. Explicar cada uno de ellos
Temas
El amor
Es el asunto central de la obra, visto desde distintas perspectivas:
- Como enfermedad, con los síntomas que muestra Calisto de forma exagerada. Con su comportamiento egoísta hacia Melibea, representa la caricatura del modelo literario del amor cortés.
- Por otro lado, este amor encubre en Calisto un deseo sexual que se presenta sin tapujos en los criados, en las prostitutas y en la propia Celestina.
- Existe también en la obra un amor sincero, el que siente Melibea, si bien sobre él pesa la sombra del éxito amoroso de Celestina (PILOCAPTIO).
Muerte y paso del tiempo
Se observa la preocupación por el paso del tiempo. En el caso de Melibea y de Calisto, la muerte aparece como consecuencia del amor ilícito y de la lujuria, respectivamente. En el caso de los criados y de Celestina, se presenta como resultado de la codicia y de la avaricia.
Crisis de valores
La obra refleja la crisis de valores sociales experimentada en el siglo XV. La burguesía comienza a relegar a la nobleza. Encontramos abundantes muestras de que el dinero es el motor de estos cambios: Calisto paga por conseguir el amor de Melibea, Pleberio alardea de sus negocios y la avaricia es la fisura por donde se rompe la relación entre los criados y Celestina.
La libertad de las mujeres frente a la misoginia medieval
La representación misógina de las mujeres es frecuente en la literatura española medieval, como muestra el discurso de Sempronio en el auto I acerca de la lujuria insaciable de las mujeres.
Sin embargo, también podemos comprobar la libertad con la que viven algunas de las protagonistas de la obra, su uso de la independencia a través de su trabajo, aunque este sea inmoral, y la determinación de Melibea de rechazar su matrimonio e incluso decidir el final de su vida.
4. Personajes principales y secundarios
Personajes principales
- CALISTO. Es un caballero joven y adinerado, cuya figura es la parodia del amante cortés. Está enfermo de amor y se comportará de manera indiscreta, sin preocuparse por la honra de Melibea. Carece de sentido del honor. Es un personaje bastante plano, que muestra al final un rasgo de generosidad al acudir al auxilio de sus criados. Ese mismo impulso lo llevará al accidente que le costará la muerte.
- MELIBEA. Heredera única de la familia rica. Aunque rechaza en un primer momento a Calisto, demuestra luego un AMOR VERDADERO, sin que sepamos si ya se sentía atraída por él o si influye en su enamoramiento el éxito de Celestina. Su apasionamiento la llevará a preferir el suicidio, considerado un grave pecado, a la vida sin su amado.
- CELESTINA. Alcahueta que presenta un carácter más individualizado y complejo que las demás alcahuetas de la literatura. Actúa como mediadora ya que cuantos vicios la sociedad respetable realizaba acogiéndose a sus artes. Conocemos su pasado, sus múltiples oficios, sus oscuras habilidades brujriles y otros datos de su personalidad. De ellos quizá los que más destacan son su CODICIA, que provoca la ira asesina de Pármeno y Sempronio, y su capacidad para conocer el estado de ánimo de los demás y manipularlos con su discurso.
Personajes secundarios
- PLEBERIO Y ALISA. Padres de Melibea. Desconocen el verdadero carácter de su hija.
- SEMPRONIO Y PÁRMENO. Representan el dúo del criado traidor y el criado fiel. Representan la ambición, el engaño, el individualismo y la lujuria.
- ELICIA Y AREUSA. Dos prostitutas que pertenecen al mundo social de los bajos fondos, en el que se experimenta un fuerte resentimiento hacia los ricos. Sus relaciones con los criados son un contrapunto grotesco del amor entre Calisto y Melibea.
5. Estructura
La división externa de la obra en actos no tiene un verdadero significado estructural. Atendiendo a la acción, sin embargo, se puede decir que se divide en dos partes:
- Prólogo: encuentro de Calisto y Melibea en la escena I.
- Primera parte: intervención de Celestina y los criados, y muerte de los tres. Primera noche de amor.
- Segunda parte: tema de la venganza. Segunda noche de amor. Muerte de Calisto, suicidio de Melibea. Llanto de Pleberio.
6. Intención al escribir la obra
No es fácil determinar la intencionalidad de la obra, en muchos sentidos ambigua. Atendiendo a los textos preliminares y a las coplas que acompañan a la Tragicomedia, predomina la interpretación de la obra como didáctico-moral. Intenta advertirnos acerca de las consecuencias de la pasión amorosa y prevenirnos contra los criados traidores y las alcahuetas, en un tono irónico y humorístico, que entretiene y divierte.
7. Espacio de la obra y tiempo
Tiempo y espacio
- Hay dos órdenes de tiempo: explícito e implícito. El primer salto temporal es implícito: entre la escena-prólogo y la siguiente han pasado unos días, en los que se fomenta la pasión de Calisto, que acude a Celestina. Esto haría también verosímil la evolución psicológica de Melibea. A esto seguirían tres días de acción ininterrumpida.
- El segundo salto temporal se da entre los actos XV y XVI, entre los que pasaría un mes. Tras esto, todo transcurre en un día y medio.
- El espacio de la obra es urbano y se configura a través de los diálogos de los personajes con sus casas, plazas o iglesias, dando incluso nombres concretos.
Se han barajado los nombres de algunas ciudades como marco espacial de la obra, pero no existen referencias suficientes e inequívocas al respecto.
8. Estilo e innovación literaria
Estilo e innovación literaria
- DIÁLOGOS. Se dan rápidas y vivas conversaciones que aportan dinamismo a la acción. Y hay, también, largos parlamentos en los que se habla sobre los temas más importantes de la obra.
- MONÓLOGOS. Suelen ser extensos y ayudan a conocer el carácter de los personajes.
- APARTES. Se dice algo en voz baja para que los interlocutores no capten o entiendan a medias. Suelen producir efecto humorístico y permiten conocer la verdadera intención de los personajes.
Esto no es la pregunta, sino una forma de aplicarlo en la práctica:
- El uso constante de refranes y sentencias: los personajes los emplean como apoyo a sus razonamientos, lo que contrasta con el estilo llano y coloquial de los criados y prostitutas.
- Se diferencia a lo largo de la obra:
- el habla popular de criados y prostitutas;
- el estilo culto y refinado de Calisto y Melibea.
- Celestina varía de un lenguaje a otro dependiendo de su interlocutor. Su capacidad de seducción se basa en el arte de convencer a los demás.
Estilísticamente, la obra representa la muestra de prosa más acabada de finales del siglo XV.