El Clasicismo Musical: Historia, Características y Grandes Compositores

Cronología del Clasicismo Musical

El Clasicismo es el periodo que se enmarca entre el Barroco y el Romanticismo, específicamente entre 1750 (año de la muerte de J.S. Bach) y 1827 (año de la muerte de Beethoven).

Contexto Cultural de la Época

El Clasicismo es la época de la Ilustración; se crea el enciclopedismo, movimiento que encabeza la Revolución Francesa. Los compositores encontraron en la burguesía un nuevo público que paga por sus obras y al que debían satisfacer con creaciones entretenidas y naturales. Se van a liberar de las obligaciones de trabajar supeditados, pero con el reto de tener que depender de un público.

La música irá abandonando los círculos eclesiásticos y palaciegos para desenvolverse en casas privadas de la burguesía y en espectáculos públicos. Se produce una vuelta a los ideales de la cultura clásica. Los tres compositores más importantes que se van a convertir en las grandes figuras de esta época son Haydn, Mozart y Beethoven.

Características Musicales del Clasicismo

Los autores orientan su música hacia un equilibrio basado en la proporción y el orden, una claridad que se transmite a través de melodías simples y una sencillez que permite al oyente entender todo mejor.

Elementos Técnicos Principales

• Melodía: Adoptan una estructura ordenada y regular; la melodía se articula en una fase diferenciada en un número determinado de compases.
• Armonía: Se suprime el bajo continuo. Las funciones tonales (tónica, subdominante y dominante) organizan toda la obra.

El Réquiem en el Clasicismo

El réquiem es la música compuesta para la misa de los difuntos de la Iglesia Católica. El más famoso es el Réquiem de Mozart, ya que el compositor murió mientras escribía la séptima parte de la obra, el "Lacrimosa". Fue completada por su alumno Süssmayr y, curiosamente, se estrenó en el funeral de Beethoven.

La Reforma de la Ópera de Gluck

Gluck buscó la conciliación de ambos grupos, realizando una reforma de la ópera seria. Sus objetivos principales fueron:

• Utilizar música sencilla.
• Evitar el contraste marcado entre recitativo y aria.
• Presentar argumentos más sencillos.
• Desechar los elementos fantásticos y artificiales del Barroco.
• Mantener la música siempre al servicio del libreto y de los personajes.

La Ópera Bufa

En el Clasicismo, los argumentos de las óperas bufas recogen temas de la vida cotidiana. Utilizan el idioma propio de cada país y, en ocasiones, cuentan con recitativos, dúos y conjuntos vocales cada vez más habituales. Se caracterizaban por utilizar un lenguaje asequible para el espectador.

La Música de Cámara

Esta música está compuesta para un reducido grupo de instrumentos; el nombre proviene de los lugares en los que ensayaban estos pequeños grupos de músicos. Con frecuencia, los compositores recibían encargos de música sencilla que pudiera ser interpretada por aficionados.

Formaciones Comunes

Las obras de cámara estaban compuestas habitualmente para:

• Solistas: Generalmente piano o guitarra.
• Trío: Compuesto por violín, piano y violonchelo.
• Quinteto: Formación a la que se sumaba un instrumento de viento al cuarteto de cuerda tradicional.