Claves del Movimiento Modernista: De Hispanoamérica al Mundo

El Modernismo: Un Cambio de Paradigma

El Modernismo es un movimiento artístico que se inició hacia 1880 y se mantuvo vigente a lo largo de los primeros años del siglo XX, hasta la Primera Guerra Mundial (1914) aproximadamente. La palabra modernista fue utilizada en un principio para referirse con tono despectivo a los jóvenes que intentaban romper con la estética del Realismo. Estos jóvenes modernistas, en los últimos años del siglo XIX, se oponían además al materialismo burgués de su generación, adoptando para ello posturas inconformistas y rebeldes, como la vida bohemia.

Orígenes e influencias del Modernismo

Las primeras manifestaciones literarias del Modernismo tuvieron lugar en Hispanoamérica, a partir de 1880, con el objetivo de renovar la literatura. Sus figuras principales fueron Rubén Darío y José Martí. En los orígenes del movimiento existe una rebelión contra lo utilitario de la época y el materialismo de la burguesía industrial.

En lo estético, influyeron en el Modernismo dos movimientos literarios franceses de la segunda mitad del siglo XIX: el parnasianismo y el simbolismo.

El Parnasianismo

El parnasianismo se caracteriza por la perfección formal, el culto a la belleza externa y la aspiración a una poesía serena y equilibrada. Sus temas preferidos eran los mitos griegos y la evocación de ambientes refinados y exóticos (bíblicos, egipcios, orientales, medievales…). Su lema fue: “El arte por el arte”.

El Simbolismo

El simbolismo se propone descubrir los significados profundos de las cosas. Para ello, se sirven de símbolos, imágenes o realidades físicas que sugieren ideas, sentimientos o estados de ánimo: el ocaso, por ejemplo, es símbolo de muerte o decadencia, lo mismo que un parque otoñal. Para sugerir, los simbolistas recurren a un lenguaje musical y al uso de sinestesias o cruces de sensaciones (“risa de oro”).

Síntesis de influencias

El Modernismo tomó de los parnasianos la búsqueda de la perfección formal, los temas exóticos y el concepto de el arte por el arte. De los simbolistas, adoptó el ritmo y la musicalidad del verso, así como el arte de evocar y sugerir. Otras influencias perceptibles son:

• El romanticismo intimista de Bécquer.
• La poesía llena de misterio del norteamericano E. Allan Poe.
• El refinamiento de Oscar Wilde.

Temas de la literatura modernista

• Esteticismo: El Modernismo es un movimiento fundamentalmente esteticista; la búsqueda de la belleza, único medio de huir de la realidad cotidiana y de mostrar su desacuerdo con ella, es el principal motivo artístico.
• Evasión espacial y temporal: Esta búsqueda de la belleza se manifiesta sobre todo en las evocaciones históricas y legendarias: el mundo oriental, la Edad Media, la mitología griega, la América anterior a Colón, etc. En estas evocaciones abundan los motivos coloristas: ninfas y dioses, jardines, palacios, castillos, cisnes –símbolo de la belleza modernista–, princesas, salones cortesanos y fiestas. Todo un mundo de refinada belleza opuesto a la vulgaridad de la vida burguesa; lo bello e inútil es mejor que lo materialista y práctico.
• Intimidad personal: Otro tema lo constituye la expresión de la intimidad personal (de clara inspiración romántica): la melancolía, el hastío y la tristeza como manifestaciones del malestar existencial y político.