Conceptos Fundamentales del Diseño y la Arquitectura Moderna
Clasificado en Plástica y Educación Artística
Escrito el en
español con un tamaño de 2,71 KB
Racionalismo
El Racionalismo (Italia, finales de los años 20 y 30) designa un planteamiento lógico de la arquitectura y del diseño. Denota una forma de modernidad de los diseñadores y arquitectos italianos de la época, quienes se oponían al futurismo y buscaban reconciliar el funcionalismo de la vanguardia europea con la tradición clásica italiana. Se caracteriza por tener un vocabulario formal severamente geométrico y el uso de materiales avanzados.
Diseño Retro
El término diseño retro se utilizó por primera vez a mediados de los años 70 en referencia a la tendencia del diseño popular a adoptar estilos de otras épocas. Este estilo realmente llegó a la mayoría de edad en los años 80, cuando el movimiento moderno tardío se convirtió en un estilo internacional que buscaba inspiración en los productos kitsch de los años 50. Actualmente, este campo supone la combinación del estilo antiguo con tecnología punta para fabricar productos híbridos de buen funcionamiento y fuerte personalidad.
Estandarización
Es un aspecto crucial de la fabricación en serie. El uso de piezas estándar que pueden ensamblarse con pocos ajustes o ninguno, e intercambiarse de un producto a otro, aumenta la eficacia y la producción.
Diseño Aerodinámico
Consiste en proporcionar a los objetos un contorno redondeado con un acabado liso y, frecuentemente, formas aerodinámicas (como la forma de lágrima) para reducir la resistencia al movimiento del aire. Se empezó a utilizar a principios del siglo XX para mejorar el rendimiento a grandes velocidades de aviones y automóviles. En los años 30, los diseñadores empezaron a usarlo para dar a los productos domésticos un aspecto más elegante y hacerlos más atractivos para el consumidor.
Estilismo
Suele complementar al diseño. El estilismo se ocupa del tratamiento y aspecto superficial, así como de la expresividad de un producto. Históricamente, el estilismo se ha utilizado para disfrazar el aspecto mecánico inherente a un producto o para destacarlo mediante la aplicación de formas exageradas.
Surrealismo
Se inspiraba directamente en la investigación del subconsciente y en el estudio de los sueños de Sigmund Freud. Puede considerarse una evolución del simbolismo y del dadaísmo, al cual reemplazó. En los años 20, diseñadores como Dalí crearon montajes que buscaban la combinación de:
- Objetividad y subjetividad
- Razón y sinrazón
- Consciente y subconsciente
Su antirracionalidad se oponía a las nociones preconcebidas de lo que debía ser el arte o el diseño, desdibujando la distinción entre ambos.