El Cubismo: Revolución de la Perspectiva y la Geometría en el Arte Moderno
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El Cubismo: Origen y Evolución de la Vanguardia Geométrica
Como corriente artística, el cubismo nace en París a principios del siglo XX. Su denominación data de 1908, cuando Louis Vauxcelles habla de "cubos" para referirse a la técnica que observó en una exposición. Los antecedentes del cubismo se encuentran en el puntillismo, el neoimpresionismo y, sobre todo, en la obra de Paul Cézanne, quien pretendía reducir la realidad a su última esencia geométrica. Esta teoría queda reflejada en obras como Los jugadores de cartas o sus vistas de La montaña de Sainte-Victoire.
Características Principales del Movimiento
- Planitud de la tela: No se renuncia en ningún momento a la planitud del soporte; es decir, se rompe definitivamente con la idea de la "ventana abierta". Lo representado debe tratarse de manera ilusoria reflejando la profundidad, etc.
- Independencia del objeto: Se establece la independencia definitiva del objeto artístico con respecto a la naturaleza que representa.
- La cuarta dimensión: Se introduce por primera vez en el arte plástico la cuarta dimensión. El objetivo se representará a la vez desde varios puntos de vista o a través de facetas o planos angulosos desde diferentes ópticas.
- Geometrización: Reducir la realidad a sus facetas geométricas, lo que provocará el aspecto de cubos, término que contribuye a la nomenclatura del estilo.
- Primacía de la idea: La importancia de la idea pensando solo en las formas esenciales. Así, Picasso se propone, según sus propias palabras: "no solo pintar lo que se ve, sino también lo que se sabe".
Obras Precursoras
Las señoritas de Avignon está considerada como la verdadera precursora del cubismo. Picasso une en ellas la influencia del arte primitivo, los planos facetados y las visiones múltiples para expresar un rechazo hacia la perspectiva clásica.
Etapas del Cubismo Científico
El cubismo científico se divide en dos momentos fundamentales:
1. Cubismo Analítico (1910-1912)
El objeto se analizará descomponiéndolo en varios planos, resultando en una apariencia de cubos. La paleta cromática se irá reduciendo a pardos, tierras y grises. Un ejemplo destacado es La guitarra de Braque (1909).
2. Cubismo Sintético (1912-1913)
Se trata de hacer una síntesis de sus fragmentos esenciales. Los temas principales serán las naturalezas muertas, algunos con collage. El collage es una invención para evitar la representación y presentar en el lienzo aspectos identificables de la realidad. Destaca la obra Guitarra y mandolina de Juan Gris.