Desarrollo de la Expresión Plástica Infantil: Etapas, Técnicas y Metodología Educativa

Desarrollo Mediante la Expresión Plástica

Este tema aborda el desarrollo de la expresión plástica en la infancia, destacando las capacidades implicadas y las etapas evolutivas.

Capacidades Implicadas en la Expresión Plástica

• Capacidades Intelectuales: Formación de imágenes mentales, percepción del espacio gráfico.
• Capacidades Prácticas: Investigación, exploración, experimentación, asociación, lenguaje simbólico y representación de imágenes mentales.
• Capacidades Socioafectivas: Expresión de sentimientos y valores, valoración de la producción propia y de los demás.

Etapas del Desarrollo Plástico

• 1 año: Afinamiento progresivo de la coordinación ojo-mano, boca-mano y prensión.
• 1-2 años: Mayor dominio de la prensión, utilización de diferentes materiales.
• 2-3 años: Desarrollo de la observación e imaginación, control de las habilidades manipulativas, representación de objetos de su entorno.
• 4-5 años: Inicio de dibujos y de representaciones mentales.
• 5-6 años: Adquisición de técnicas de expresión plástica y reconocimiento de formas, colores, líneas, texturas y volúmenes.

Etapas en la Evolución Gráfica

La evolución del grafismo en los niños se divide en las siguientes fases:

1. Etapa del Garabateo (1-4 años)

   • Garabateo descontrolado: Primeros trazos sin intención representativa.
   • Garabateo controlado: Mayor control motor, repetición de trazos.
   • Garabateo con nombre: El niño asigna un significado a sus garabatos.

2. Etapa Pre-esquemática (4-6 años)

   El niño mueve la muñeca y el pulgar con autonomía, realiza trazos discontinuos voluntarios y crea dibujos reconocibles, aunque el uso del color aún no corresponde con la realidad.

Actividades Relacionadas con el Dibujo y la Pintura

Es importante que, a partir de los 5-6 años, se avance en el grafismo, prestando atención a la forma de coger el lápiz, la distancia entre el soporte y los ojos, y la postura. Existe una infinidad de actividades de dibujo para fomentar la creatividad.

Técnicas para Trabajar con la Pintura

• Dactilopintura: A partir de 1 año; con 18 meses se pueden usar todas las partes del cuerpo.
• Pintura con pincel: A partir de 3 o más años.
• Estampado: Creación de patrones mediante la repetición de una forma.
• Estarcido: Aplicar color a través de recortes o plantillas.
• Esgrafiado: Raspar la capa superior de pintura para revelar la inferior.
• Teñido: Impregnar un material con color.
• Salpicado: Proyectar gotas de pintura.
• Soplado: Distribuir la pintura soplando sobre ella.

El Modelado

Hasta los 2 o 3 años, los niños experimentarán aplastando, golpeando o incrustando materiales. El objetivo principal del modelado es ejercitar la motricidad fina. Los recursos más comunes para el modelado incluyen pastas como: plastilina, arcilla, arena y agua, barro, papel y engrudo.

El Papel como Recurso Artístico

El papel ofrece diversas posibilidades de manipulación para el desarrollo de la motricidad y la creatividad:

• Arrugar: Con 1 año, se puede intentar que desdoble; a los 2 años, son capaces de hacer bolas.
• Doblar: Plegar el papel para crear formas.
• Pegar: Unir piezas de papel.
• Picar: Realizar perforaciones con punzón (a partir de 2.5 años).
• Rasgar: Romper el papel con las manos (a partir de 1.5 años).

Metodología en Educación Plástica

La intervención educativa debe ser sistemática y organizada, considerando los siguientes aspectos clave:

• Selección de actividades: Deben ser interesantes, propiciar la experimentación, el descubrimiento y el aprendizaje.
• Carácter lúdico: El juego como eje central del aprendizaje.
• Carácter global: Integración de diferentes áreas del desarrollo.
• Dificultad progresiva: Adaptación de las actividades al nivel de desarrollo del niño.
• Metodología individualizada: Atención a las necesidades y ritmos de cada niño.
• Esquema temporal: Planificación adecuada del tiempo.
• Comunicación verbal: Fomentar el diálogo y la expresión oral sobre las creaciones.