El Desarrollo del Pensamiento a Través de la Expresión Artística Infantil

La Relevancia de la Educación Artística en el Desarrollo Integral

La educación artística es fundamental para la adquisición de habilidades y conocimientos artísticos. Facilita el desarrollo de capacidades de pensamiento abstracto y visual, mejora las competencias perceptivas, memorísticas y atencionales, y potencia áreas cognitivas que influyen de manera transversal en otras disciplinas. El arte permite a los niños expresarse, comunicarse y desarrollar sus capacidades, contribuyendo a su desarrollo personal.

Los subsistemas culturales, como la identidad geográfica, histórica, lingüística y artística, se nutren y fortalecen a través de la práctica artística. El objetivo es promover un aprendizaje significativo, estableciendo relaciones entre los conocimientos previos del alumnado y la nueva información, para lograr un aprendizaje escolar funcional, significativo y útil para la vida.

El enfoque DBAE (Discipline-Based Art Education), que propone un currículum secuenciado, considera el arte como parte esencial de la educación general y obligatoria. La teoría de la cultura visual, la educación artística postmoderna y la pedagogía crítica impactan en la educación artística al cuestionar la metodología tradicional. La educación artística, entendida como el desarrollo de estrategias, ayuda a plantearse estrategias de aprendizaje más efectivas.

Etapas del Desarrollo Cognitivo y Artístico

Teoría de Jean Piaget

• Sensorio-motriz (0-2 años): Exploración a través de los sentidos y el movimiento.
• Preoperacional (2-7 años): Desarrollo de la capacidad para manejar el mundo de manera simbólica o por medio de representaciones. Los niños desarrollan la capacidad para imaginar que hacen algo, en lugar de hacerlo realmente.
• Operacional concreta (7-11 años): Uso de símbolos de un modo lógico.
• Operacional formal (12 años en adelante): Pensamiento abstracto.

Teoría de Viktor Lowenfeld

• Garabateo (2-4 años): Primera expresión gráfica, desordenada y con satisfacción. Puede tener un nombre y un posible significado.
• Preesquematismo (4-7 años): Búsqueda de un esquema personal, cambios constantes en las formas, inicio de la comunicación gráfica real.
• Esquematismo (7-9 años): Concepto definido de la forma, descripción del ambiente, relación objeto-color.
• Inicios del realismo (9-12 años): Carácter detallado, dibujos aún simbólicos.
• Pseudonaturalismo (12-14 años): Importancia del producto final, perspectiva espacial.
• Período de decisión (14-17 años): Desarrollo del sentimiento y la expresión personal.

Principios Fundamentales en el Dibujo Infantil

Existen varios principios que rigen la forma en que los niños representan el mundo en sus dibujos:

• Principio de aplicación múltiple: Utilizar una figura simple (ej. un círculo) para representar varios elementos (ej. sol, cabezas).
• Principio de la línea de base: Una línea horizontal que cruza la zona inferior del dibujo, sobre la que se apoyan los objetos.
• Principio de abatimiento: Los elementos verticales se dibujan frontalmente y los horizontales aparecen “a vista de pájaro”, mostrando siempre la parte más extensa.
• Principio de perpendicularidad: La relación entre un objeto y la base en la que se apoya es perpendicular. Los objetos perpendiculares a su propia base estarán perpendiculares a ella.
• Principio de la importancia del tamaño: Las figuras humanas, partes del cuerpo u objetos más importantes deben tener mayor tamaño que los elementos secundarios.
• Principio del imperativo territorial: Cada elemento del dibujo dispone de su espacio propio; es raro ver superposiciones en dibujos infantiles.
• Principio de la forma ejemplar: De los posibles modos de representar un objeto, se elige la manera que más información aporta sobre él en ese momento (ej. dibujar un caballo de perfil).
• Principio de los rayos X: Se dibuja todo lo necesario para describir, incluso haciendo “transparentes” las paredes de una casa o coche.
• Principio de simultaneidad de distintos puntos de vista: Cada parte de la figura se representa según el punto de vista que más se aproxime a la forma ejemplar (ej. orejas y ojos dibujados de frente).