Dramaturgia Española Pre-Guerra Civil: Tendencias, Vanguardia y Figuras Esenciales

El Teatro Español de Principios del Siglo XX (Pre-Guerra Civil)

Durante el primer tercio del siglo XX, dos grandes tendencias dominaron la escena española: el teatro de consumo y el teatro innovador o vanguardista.

1. El Teatro Tradicional y de Consumo

Esta corriente gozaba del favor público y se subdividía en varias categorías:

• Teatro Tradicional y Modernista: Escrito en verso y de corte tradicional. Destacan los dramaturgos Eduardo Marquina y Francisco Villaespesa, y en especial los hermanos Machado con obras como Lola se va a los puertos.
• Teatro Cómico y Popular: Predomina el costumbrismo tradicional con personajes estereotipados.
  • Carlos Arniches: Famoso por sus sainetes.
  • Hermanos Álvarez Quintero: Llevan a la escena una Andalucía idealizada y artificial.
  • Pedro Muñoz Seca: Con obras como La venganza de Don Mendo, se inscribe dentro de la astracanada, un género de éxito basado en el humor burdo.
• La Comedia Burguesa: Se caracteriza por la crítica social, el realismo y un lenguaje culto y fluido. El autor primordial es Jacinto Benavente, cuya comedia adopta una postura cínica y pesimista. Su obra más conocida, Los intereses creados, presenta personajes heredados de la comedia del arte italiano.

2. El Teatro Innovador y Vanguardista

Esta tendencia, marginal y con influencia del panorama teatral europeo, buscaba romper con el realismo burgués.

Autores del 98 y la Experimentación

• Miguel de Unamuno: Intentó un teatro comercial, construyendo unos dramas desnudos a los que llama drumas, donde sus personajes viven y dialogan en constante exageración.
• Jacinto Grau: Con un teatro culturalmente ambicioso, destaca su obra El señor Pigmalión.

Ramón María del Valle-Inclán: La Deformación y el Esperpento

Valle-Inclán rechaza el realismo burgués anterior. Para él, el teatro es un espectáculo total. Utiliza técnicas cinematográficas y la deformación idiomática, siguiendo la misma intención crítica de Quevedo, revelando lo absurdo de la sociedad.

Clasificación de su Teatro:

1. Ciclo Modernista y Mítico: La acción se desarrolla en una Galicia intemporal (ejemplo: Divinas palabras).
2. El Esperpento: Caracterizado por la deformación, el efectismo y la relación con el expresionismo.
   • Luces de bohemia: Se centra en la vida de ciertos artistas bohemios que rechazan las formas burguesas imperantes.
   • Martes de carnaval: Obra que reúne tres esperpentos.

La Generación del 27: Lorca y la Poesía Dramática

Junto a otros autores del 27 como Rafael Alberti, el segundo dramaturgo imprescindible es Federico García Lorca, considerado el mejor dramaturgo español de su tiempo por la profundidad y la unidad entre teatro y poesía.

Características y Obras de Lorca:

• Teatro Vanguardista: Incluye comedias imposibles y obras con influencia del surrealismo (ejemplo: Poeta en Nueva York, aunque es poesía, su vanguardismo influye en su teatro).
• Tragedias de Tipo Social: Como Mariana Pineda.
• La Trilogía Dramática de la Vida Española: Compuesta por Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba. Estas obras representan la frustración y el conflicto de los protagonistas frente a las normas sociales opresivas.