El Esplendor de la Arquitectura Barroca Española: Evolución y Estilos

Contexto y Características de la Arquitectura Barroca en España

La Arquitectura Barroca en España surge en un contexto de decadencia demográfica y quiebra económica. Sus principales impulsores fueron la realeza y la Iglesia, manteniendo la pervivencia del arte de la Contrarreforma y la exaltación del celo religioso. Esta arquitectura destaca por su implantación tardía, debido a la pervivencia del modelo escurialense, y se mantendrá durante casi todo el siglo XVIII frente al neoclasicismo.

Se trata de una arquitectura de carácter católico y absolutista que emplea materiales pobres, a excepción de Galicia. Presenta una gran riqueza ornamental, con fachadas e interiores que manifiestan un gran dinamismo. Sin embargo, existe un escaso desarrollo del movimiento en plantas y alzados, prefiriéndose las líneas rectas. Son características las bóvedas encamonadas de madera con interior de yeso y exterior de pizarra y plomo. Predomina la iglesia de nave única con capillas entre contrafuertes. Al principio, se mantiene la planta basilical típica del Renacimiento, pero luego aparecen otros tipos de plantas influidas por Italia, buscando la integración del espacio y la creación de un escenario teatral. En el ámbito civil, los palacios de los monarcas se convierten en símbolos del absolutismo.

Evolución Histórica del Barroco Español

A) Primera mitad del siglo XVII: El Barroco Madrileño

Durante este periodo, la arquitectura sirve a los ideales contrarreformistas bajo un modelo de origen herreriano, caracterizado por la severidad escurialense, la sobriedad, la austeridad y un geometrismo simple. Pese a la pobreza de materiales, los interiores se cubren con retablos dorados y pintados, y cúpulas encamonadas fingidas.

Ejemplos destacados:

• Portada de la Encarnación: Obra de Fray Alberto de la Madre de Dios, presenta un pórtico con el coro encima. Destaca por su sencillez y claridad compositiva, aunque frontalmente se abre como una obra barroca.
• Clerecía de Salamanca y Plaza Mayor de Madrid: Obra de Juan Gómez de Mora. La plaza, inicialmente rectangular y casi cuadrada, fue reconstruida tras un incendio y ha tenido diversas funciones.
• Palacio del Buen Retiro: Diseñado por Alonso de Carbonell, era un conjunto de edificios del que hoy se conservan el Casón del Buen Retiro y el Salón de Reinos. Emplea ladrillo en las paredes, piedra en las esquinas y enmarques de balcones, y chapiteles de pizarra.
• Catedral de San Isidro: Obra de Pedro Sánchez y Francisco Bautista, con una planta inspirada en Il Gesù, de nave única, capillas alternadas anchas y estrechas, y un crucero con cúpula encamonada.

B) Segunda mitad del siglo XVII: La Transición Decorativa

En esta etapa se va disipando el recuerdo herreriano. Aunque se mantienen las plantas rectilíneas y el escaso movimiento estructural, crece el gusto por lo decorativo, que se enriquece con motivos naturalistas y guirnaldas vegetales.

Ejemplos destacados:

• Puerta Real de la Catedral de Santiago y Torre del Reloj: Obras de Domingo de Andrade.
• Fachada de la Catedral de Granada: Obra de Alonso Cano, dispuesta a manera de arco de triunfo con tres calles y cuatro grandes estribos cubiertos con arcos de medio punto y un portal en retroceso.

C) El siglo XVIII: Tradición Nacional y Corriente Cortesana

En el siglo XVIII conviven dos aspectos: la inspiración en las tradiciones nacionales con una vorágine decorativa, y la influencia de la corriente franco-italiana de la corte. Hacia 1760, el barroquismo decae para dar paso al neoclasicismo. Con la nueva dinastía de los Borbones, se supera la crisis económica y se activan las empresas constructivas.

1. Corriente Nacional y el Estilo Churrigueresco

Se introducen elementos decorativos como hornacinas, entablamentos curvos, frontones partidos y baquetones quebrados, que proporcionan un efecto escenográfico y un ligero movimiento en las fachadas.

• Retablo de San Esteban de Salamanca: De José Benito de Churriguera, concebido como arquitectura dentro de otra.
• Plaza Mayor de Salamanca: Obra de Alberto Churriguera, es una plaza cerrada y porticada con grandes arcadas.
• Puente de Toledo y Fachada del Hospicio de San Fernando: Obras de Pedro de Ribera. En el hospicio utiliza estípites, juegos mixtos y un retablo de dos cuerpos.
• Iglesia de Montserrat: Destaca el grueso baquetón quebrado que encuadra huecos y estípites fajados.
• Transparente de la Catedral de Toledo: Obra de Narciso Tomé, junto con la fachada de la Universidad de Valladolid.
• Fachada del Obradoiro (Catedral de Santiago): De Fernando de Casas Novoa, situada delante del Pórtico de la Gloria, con un cuerpo central de perfil quebrado y un campanario que acentúa el sentido vertical.
• Sacristía de la Cartuja de Granada: Obra de Francisco Hurtado Izquierdo.

2. Arquitectura Cortesana Borbónica

Se centra en los Palacios Reales (Madrid, La Granja de San Ildefonso y Aranjuez), donde trabajan arquitectos extranjeros italianos con profundas influencias francesas e italianas.

• Palacio Real de Madrid: Presenta exteriores muy sobrios y una decoración interior rococó. La fachada tiene tres alturas con orden gigante y balaustrada. Los jardines fueron diseñados por Sabatini.