El Esplendor de la Música Barroca: Historia, Ópera y Obras Maestras

El Periodo Barroco (1600-1750)

El periodo Barroco se extiende desde el año 1600 (con el estreno de la primera ópera: Orfeo) hasta 1750 (año de la muerte de Johann Sebastian Bach). Este periodo se caracteriza por los siguientes puntos:

• 1) Arte recargado: Presencia de elementos ornamentales como las cúpulas.
• 2) Epidemia de la peste: Marcó especialmente la última época del periodo.
• 3) Crisis generalizada: Afectó todos los aspectos, incluyendo el religioso.
• 4) Diferencias sociales: Existía una brecha muy marcada entre las clases.
• 5) Poder de la Iglesia Católica: Se demuestra el poder para captar nuevos fieles.
• 6) Exhibición de riqueza: Las clases altas demuestran su poderío económico.
• 7) Humanización de la fe: Representan a Jesús como hombre con el fin de conmover, asustar y presentar un Cristo cercano.
• 8) Pintura y Tenebrismo: Uso de pinturas de Jesús y la técnica del tenebrismo para impactar y asustar al espectador.
• 9) Conflictos bélicos: Enfrentamientos constantes entre católicos y protestantes.

La Ópera Barroca

La Ópera es una obra de teatro cantada y escenificada. Durante este periodo, predomina la ópera seria.

Estructura de la Ópera

Partes Instrumentales

• Obertura: Introducción instrumental que adelanta la melodía de la obra.
• Interludio: Sección intercalada entre actos o escenas que permite realizar los cambios de escenografía.

Partes Vocales e Instrumentales

• Recitativo: Forma semicantada con una melodía básica que sirve para agilizar la narración de la historia.
• Aria: Interpretada por uno o dos solistas que ejecutan temas emotivos para su lucimiento personal.
• Coros: Fragmentos interpretados por todos o casi todos los personajes secundarios.

Características Principales

• Ausencia de mujeres: Los personajes femeninos eran interpretados por los castrati.
• Tono serio: Predomina la temática seria, aunque a finales del Barroco aparece la ópera bufa.
• Público selecto: Estaba dirigida principalmente a las clases con mayor poder adquisitivo.
• Temática mitológica: Poseía un carácter moralizante.
• Idioma: Se interpretaba mayoritariamente en italiano.
• Hito histórico: En 1600 se registra la primera ópera, Orfeo.

Audiciones y Obras Destacadas

Antonio Vivaldi: Las Cuatro Estaciones

• La Primavera: Concierto a solo donde "trinan los pájaros". Utiliza un instrumento solista más la orquesta con la estructura tutti-solo-tutti-solo (1er movimiento).
• El Verano: Concierto a solo que representa una tormenta de verano. Se escuchan fuertes truenos y débiles violines que simulan relámpagos (3er movimiento).
• El Otoño: Concierto a solo que representa a los cazadores (3er movimiento).
• El Invierno: Concierto a solo que comienza suavemente con los copos de nieve y el temblar por el frío; el violín solista representa el sacudirse la nieve en una tormenta (1er movimiento).

Johann Sebastian Bach

• Tocata y Fuga: Escrita para solista de teclado. Utiliza el contrapunto imitativo (un canon complejo difícil de ejecutar en piano).
• Jesús, alegría de los hombres (Cantata 147): Una cantata es como una ópera pero sin representación escénica. De temática religiosa, incluye arias y recitativos.
• Señor, aquí me tienes (La Pasión según San Mateo): Una pasión funciona de forma similar al oratorio y la cantata, centrada en la pasión y muerte de Jesucristo con narradores evangelistas.

Georg Friedrich Händel

Zarabanda de la Suite en Re menor: Una suite es una sucesión de danzas que no se bailan. La Zarabanda es una danza lenta y triste de origen español.El Mesías - Aleluya (Oratorio de Navidad): Un oratorio es similar a la cantata, basado en historias religiosas y cuenta con la figura de un narrador.

Claudio Monteverdi

• Obertura de la ópera Orfeo: Parte puramente instrumental que da inicio a la obra.
• Tu se' morta (Aria de la ópera Orfeo): Parte cantada donde un hombre se muestra triste y desolado por la muerte de su amada (solista y coro de niños).