Estructura y Evolución Poética: Del Neopopularismo Vanguardista a la Posguerra de José Hierro

La Poesía de la Generación del 27: Influencias y Estilo

El Neopopularismo

El neopopularismo supone una revitalización de las formas y ritmos propios del folclore y de la poesía tradicional. Incluye la influencia de Góngora y de la poesía popular. También se nutre del Romancero viejo, los cancioneros tradicionales y otras cancioncillas de tipo popular.

Corrientes Opuestas y Vanguardia

Como poeta representativo del Grupo del 27, en su obra confluyen corrientes opuestas: mira la tradición (en sus dos vertientes, culta y popular) con ojos vanguardistas.

Vertiente Tradicional

• Vertiente culta: Su poesía juvenil es modernista, influida sobre todo por Rubén Darío, así como por poetas de una corriente romántico-simbolista (Bécquer, los Machado, JRJ [Juan Ramón Jiménez]).
• La influencia de la poesía clásica culta española (Góngora), con sus metáforas elaboradas, sonetos y la asimilación del romancero nuevo. No faltan referentes extranjeros: Shakespeare, poesía japonesa.
• Fusión popular y vanguardista: Posee un profundo saber de las fuentes tradicionales (romancero viejo, poesía arábiga, folclore y cante jondo andaluz, flamenco). Utilización de la métrica de arte menor, asonancia, estribillos y romances.

Vertiente Vanguardista

Técnicas de Ramón Gómez de la Serna, el vértigo de la imagen moderna, la exigencia formal de la poesía pura. Profundización en el surrealismo (ejemplo clave: Poeta en Nueva York).

Estilo y Recursos Métricos

El estilo abarca desde el neopopularismo hasta el surrealismo. Destacan la función evocadora, el uso de símbolos, la musicalidad (ritmo e intensidad) y la metáfora retórica (metáforas arriesgadas que relacionan elementos opuestos de la realidad).

Evolución Métrica

• Inspiración neopopularista: Fusión de tradición popular y vanguardia. Uso de arte menor, romances y canciones infantiles.
• Tradición culta: Uso de arte mayor, alejandrinos o endecasílabos.
• Vanguardia: Empleo del verso libre y el versículo.

José Hierro: Estilo, Métrica y Temas de la Posguerra

Estilo y Métrica

La poesía de Hierro es testimonial e intimista, y aunque no se ajusta estrictamente a una única corriente, su estilo personal le otorga un lugar destacado en la literatura de la posguerra. Su estilo es sencillo, desprovisto de metáforas complejas y con un léxico accesible.

Evolución Métrica en Hierro

• Primera época: Uso del eneasílabo (9 sílabas) y octosílabo (8 sílabas) para expresar la palabra cotidiana y lograr un ritmo imperceptible.
• Segunda época: Empleo del verso libre o la prosa poética. Se busca la fluidez comunicativa dentro de la métrica.

Constantes Temáticas

El mar y la música destacan como símbolos recurrentes:

• El mar: Ligado a la naturaleza y a Cantabria. Lo utiliza como metáfora de la eternidad.
• La música: Esencial, ya que concibe las palabras como música.

Otros temas centrales son el tiempo, la experiencia personal y la memoria. Recordar el pasado le ayuda a no rendirse ante las frustraciones del presente. Su objetivo es detener el tiempo y hacerlo eterno.

Etapas de la Trayectoria Poética de Hierro

1. Primera etapa (Temática existencial)

   Prevalece la temática existencial en libros como Tierra sin nosotros o Alegría (Premio Adonáis). Temas: el paraíso perdido de la infancia, el dolor, la muerte, las ansias de vivir y la difícil conquista de la alegría (ejemplo: Con las palabras, con el viento). Esta etapa combina la poesía existencial y social, manteniendo el dolor existencial con un lenguaje cada vez más personal y maduro.

2. Segunda etapa (Poesía social y realista)

   Reivindica la presencia de la realidad histórica marcada por el dolor y la solidaridad. En Cuanto sé de mí continúa con una poesía realista y narrativa que se plasma en sus «reportajes» (poemas de carácter narrativo con denuncia social, que parten de un hecho real y emplean una lengua coloquial, aunque con elementos ilógicos).

3. Tercera etapa (Experimental)

   Años sesenta y setenta. El agotamiento del realismo social lo lleva a una poesía de carácter experimental, preocupada por la renovación y el enriquecimiento de la lengua poética. Ejemplo: Libro de las alucinaciones, donde utiliza el versículo.