Estructura y Temas Clave del Teatro Barroco Español: De Lope a Calderón

Repaso de Sintaxis: Oraciones Coordinadas

Las oraciones coordinadas se caracterizan por unir dos o más proposiciones sintácticamente independientes. A continuación, se detallan sus tipos principales:

• Copulativas: Expresan suma o adición. Nexos principales: y, e, ni.
• Disyuntivas: Presentan una opción o alternativa. Nexos principales: o, u, o bien.
• Adversativas: Indican contraste u oposición. Nexos principales: pero, mas, sin embargo, no obstante.
• Explicativas: Aclaran o explican el significado de la anterior. Nexos principales: es decir, esto es, o sea.
• Distributivas: Alternan acciones o sujetos. Nexos principales: estos... aquellos, tan pronto... como.

El Escenario del Barroco: Tipologías de Teatros

Durante el Barroco, la representación teatral se consolidó en diferentes espacios:

Corrales de Comedia

Eran espacios populares, generalmente patios interiores de casas, donde se congregaba el público de todas las clases sociales.

Teatros Religiosos

Representaciones ligadas a fechas litúrgicas concretas, como las fiestas de santos, el Corpus Christi o la Navidad.

Teatro Cortesano

Obras representadas en la corte, destinadas a fiestas palaciegas y con una escenografía más lujosa.

Características Fundamentales del Teatro Barroco

El teatro barroco fue denominado la Comedia Nacional y se consolidó como un gran espectáculo donde, por primera vez, se unían la nobleza (incluidos los reyes) con el público más popular. Se representaba principalmente en los corrales de comedia y poseía una doble finalidad:

1. Divertirse y entretener al espectador.
2. Transmitir los valores y la ideología de la monarquía imperante.

El Barroco teatral triunfa con la exageración y el contraste, reflejando el pesimismo y el desengaño de la época.

Temáticas Centrales

• Amorosa: Marcada por la intensidad y el dramatismo.
• Religiosa: Enfocada en el desengaño de los placeres mundanos.
• Metafísico-Moral: Aborda temas universales como la muerte y el paso inexorable del tiempo.
• Satírica: Utilizada como mecanismo para ayudar a sobreponerse al pesimismo generalizado.

Grandes Dramaturgos del Siglo de Oro

Lope de Vega: El Fénix de los Ingenios

Lope de Vega sentó las bases del teatro barroco con su obra fundamental, "El arte nuevo de hacer comedias en este tiempo". Estas bases fueron seguidas, copiadas e imitadas por todos los autores posteriores.

Innovaciones Lopeanas

Sus características principales incluyen:

• Ruptura de las reglas de las tres unidades (tiempo, lugar y acción).
• Desarrollo de obras en largos periodos de tiempo y en distintos escenarios.
• Aunque la regla de acción se mantiene en esencia, aparece la figura del gracioso (payaso).
• Mezcla de lo trágico y lo cómico.
• Paso de la estructura de cinco a tres actos.
• Uso de la polimetría (variedad métrica).
• Creación de personajes tipo (fijos y planos).

Lope destacó especialmente por sus dramas de honor y sus comedias de enredo. Obras cumbre son: Fuenteovejuna, Peribáñez y el Comendador de Ocaña, El caballero de Olmedo y El perro del hortelano.

Calderón de la Barca: El Culmen Filosófico

La producción dramática de Calderón se clasifica tradicionalmente en cuatro grandes grupos temáticos y formales:

1. Comedias

Abordan asuntos amorosos, llenos de enredo y conflictos complejos. Ejemplo: La dama duende.

2. Autos Sacramentales

Representaciones alegóricas destinadas a exponer y defender el pensamiento católico. Ejemplo: El gran teatro del mundo.

3. Dramas de Honor

El honor se concibe como una cualidad intrínseca del alma, inmutable y que debe ser defendida a toda costa. Ejemplo: El alcalde de Zalamea.

4. Dramas Filosóficos

Exploran profundamente el tema barroco del desengaño y la fugacidad de la vida. Ejemplo canónico: La vida es sueño.