Estudio Detallado de Obras Maestras: Giotto y el Retrato Arnolfini

Observaciones sobre la Representación de la Resurrección de Lázaro (Giotto di Bondone)

Y también podemos apreciar las variadas actitudes que los testigos manifiestan ante el milagro que están presenciando: sorpresa, incredulidad... Tras la figura de Jesús se hallan los discípulos, y detrás del observador incrédulo, los judíos que lloraban la muerte de Lázaro, testigos del milagroso suceso. Lázaro emerge muy pálido y amortajado de la tumba. En el fondo es observable un paisaje muy esquemático pero lo bastante preciso para situar la escena y los personajes en un contexto.

• Obra: Resurrección de Lázaro
• Autor: Giotto di Bondone
• Datación: 1304-1306
• Estilo: Italogótico
• Técnica: Fresco
• Dimensiones: Muro 2x1,85m
• Ubicación: Padua (Italia)

Análisis del Matrimonio Arnolfini

En esta obra se presenta una pareja en el interior de una habitación. El espejo de la pared del fondo marca el eje de simetría en confluencia con la lámpara del techo y el perro del frente. El espejo refleja la escena desde el punto de vista opuesto al espectador y amplía el espacio pictórico donde se ve al pintor y a los posibles testigos tras él.

Detalles Técnicos y Composición

En esta obra se perfilan los contornos de las figuras y objetos y se les confiere una corporeidad y solidez casi escultóricas, lo que le permite plasmar incluso el mínimo detalle gracias al óleo aplicado con sumo cuidado. La diagonal en la que se sitúan los zapatos del hombre y la mujer ayudan a crear mayor perspectiva. La luz con precisión realista ilumina a la esposa y deja en penumbra la parte izquierda del lienzo.

Color y Simbolismo

Dominan las manchas cromáticas del verde del vestido de la mujer, el rojo de los cortinajes y los cobertores, y el marrón de la capa del mercader. El cuadro es un retrato de Giovanni Arnolfini, un comerciante italiano, y su mujer.

Significado de los Elementos

Arnolfini coge la mano de su mujer y con el brazo derecho hace el voto nupcial levantando el antebrazo. Los elementos simbólicos clave son:

1. El perro representa su fidelidad.
2. El espejo y el rosario a su lado simbolizan la pureza.

La firma del pintor hace pensar que el artista participó en el enlace en calidad de testigo.

El Renacimiento: Arquitectura

Características del Quattrocento

La vuelta a la Antigüedad se traduce en:

1. Búsqueda de manuscritos y tratados antiguos.
2. Se estudian con detalle libros de Vitruvio, cuyas teorías se apoyaban en los conceptos de armonía, proporción, simetría, canon y belleza.

Los artistas se convierten en grandes estudiosos de las artes. A lo largo del siglo XV se produce una vuelta a las culturas clásicas, por lo que se rescatan muchos de los elementos de la construcción y decoración. Se resucita la planta central y longitudinal, el arco de medio punto, y la bóveda de cañón. Los motivos vegetales se alternan con figuras animales y humanas.

Características Generales del Cinquecento

Entre los arquitectos de mayor renombre, sobresale la figura de Donato Bramante, cuya labor une Quattrocento con Cinquecento. Su formación discurre en Lombardía. De sus obras de juventud destacan las iglesias como la de Santa Maria delle Grazie en Milán. Estos edificios llaman la atención por su riqueza decorativa.