Evolución y Características del Teatro Clásico Español: Del Medievo al Barroco

Orígenes y Evolución del Teatro en Castellano

El único teatro medieval escrito en castellano conservado son los pocos versos del Auto de los Reyes Magos, una obra de carácter religioso del siglo XII. Más adelante, destaca la figura de Lope de Rueda, creador de su propia compañía de teatro y de los famosos pasos, que eran obras breves de carácter cómico que recreaban ambientes populares y que, generalmente, formaban parte de una obra más larga.

Los Entremeses de Cervantes

Los pasos son el germen de los entremeses de Cervantes, unas obras diseñadas para entretener al público que se representaban en los intermedios de obras más largas.

La Comedia Nueva del Siglo XVII

En el siglo XVII se consolida la Comedia Nueva, diferenciándose en varios tipos de representaciones:

• Teatro religioso: Destacan los autos sacramentales de gran interés popular.
• Teatro cortesano: Representado en salones y palacios, era un teatro de gran complejidad escénica con una importante influencia de Italia.
• Teatro popular (Comedia Nueva): Representado en los corrales de comedias, alcanzó un gran éxito que incluso interesó a la realeza.

La Revolución de Lope de Vega

Lope de Vega revoluciona el teatro con la Comedia Nueva, combinando la calidad literaria con elementos capaces de atraer al gran público. En 1609 compuso su obra teórica Arte nuevo de hacer comedias.

Características de la Comedia Nueva

• Número de actos: La obra se divide en tres actos o jornadas.
• Mezcla de géneros: Se combina lo cómico y lo trágico.
• Estratos sociales: Existe una mezcla de diferentes clases sociales en la escena.
• Ruptura de las tres unidades: Se rompen las reglas del teatro clásico de unidad de acción, tiempo y lugar.
• Polimetría: Las obras teatrales se escriben en verso, utilizando diferentes tipos de estrofa según las situaciones.
• Adaptación al público: El teatro ha de adaptarse al gusto de los espectadores.

Géneros y Estructura

Dentro de los géneros predominan las comedias. Las obras del Barroco suelen ser tragicomedias o dramas, que incluyen elementos trágicos mezclados con contrapuntos cómicos y pueden tener un final feliz o desgraciado.

Temas y Personajes del Teatro Barroco

Temas Principales

• Honor y honra: El honor está relacionado con las clases sociales poderosas, mientras que la honra es la estimación social que una persona tiene por parte de los demás. Si se pierde el honor, este solo se recupera con venganza y sangre.
• Amor: Aparece esta temática con diferentes formas y muchas veces es el motor de la trama, moviendo a los personajes hacia sentimientos tanto positivos como negativos.
• Otros temas: Dramas filosóficos o religiosos, comedias históricas o legendarias, y comedias de capa y espada.

Personajes Típicos

• Galán: Joven, generoso y paciente; mueve los sentimientos de amor, celos y honra.
• Dama: Noble, idealista, audaz y constante; suelen ser personajes pasivos.
• Antagonista: Noble que abusa de su poder, tirano y malvado.
• Padre de la dama (Barba): Hombre ejemplar que defiende el honor familiar.
• Gracioso: Criado del galán, consejero y amigo; es ingenioso y cobarde. Suele emparejarse con la criada de la dama y sus intervenciones rompen la tensión y el dramatismo.
• Criada: Confidente y acompañante de la dama.
• Rey: Es quien imparte justicia; si es joven, puede ser injusto.

Autores de Referencia

Los autores más destacados de este periodo son Lope de Vega, Tirso de Molina y Calderón de la Barca.