Evolución y Corrientes Clave de la Música del Siglo XX: Del Expresionismo a la Vanguardia

Características Generales de la Música del Siglo XX

La música del siglo XX se caracteriza por:

• Distintos estilos musicales.
• Nuevos lenguajes sonoros.
• Continuación de corrientes previas como el romanticismo, el impresionismo y el expresionismo.
• Surgimiento de corrientes rupturistas: dadaísmo, futurismo y dodecafonismo.

Expresionismo Musical

Esta corriente se centra en:

• La búsqueda de lo dramático y el uso intensivo de las disonancias.
• La utilización del sistema atonal, rompiendo con la organización melódica y armónica tradicional.
• La sustitución de la melodía por el “canto recitado” (Sprechgesang).
• La interpretación con pequeñas formaciones de cámara.

Principal exponente: Arnold Schoenberg.

Manuel de Falla y la Generación del 98

Manuel de Falla es considerado el compositor español más importante del siglo XX. Llevó el nacionalismo a su punto culminante, recogiendo influencias de corrientes como el impresionismo y el neoclasicismo.

Obras Destacadas de Falla

Sus obras más importantes incluyen:

• Poemas sinfónicos como “Noches en los jardines de España”.
• Ballets como “El amor brujo” y “El sombrero de tres picos”.

Neoclasicismo

El neoclasicismo surge como una reacción contra el expresionismo y el impresionismo, buscando:

• Claridad en la forma musical.
• Composición en formas barrocas y clásicas: sonata, suite, sinfonía y concierto.
• Música tonal clara.
• Importancia a la melodía sencilla, sin cromatismos ni disonancias.
• Una música agradable y fácil de escuchar.

Música de Vanguardia del Siglo XX

Música Concreta

Es música basada en sonidos o ruidos extraídos de la realidad. Estos sonidos son grabados y luego manipulados en un laboratorio.

Principal compositor: Pierre Henry, con su obra “Variaciones para una puerta y un suspiro”.

Música Electrónica en Vivo

Música electrónica interpretada en directo.

Principal compositor: Luciano Berio, con “Differences” para grupo de cámara y cinta.

Música Electroacústica

Es la unión de la música concreta y la música electrónica: sonidos naturales grabados mezclados con sonidos puramente electrónicos.

Principal compositor: Stockhausen, con “El canto de los adolescentes”.

Música Aleatoria

Música que hace uso del azar y de la libertad del intérprete de la obra.

Principal compositor: John Cage, quien inventó el “piano preparado”, transformando su sonido al introducir objetos (papel, madera, goma…) entre sus cuerdas. Su obra más conocida es “Sonata V”.

Igor Stravinsky y los Ballets Rusos

Igor Stravinsky es uno de los músicos más importantes del siglo XX, conocido por su música para ballet y su colaboración con el director de los Ballets Rusos, Sergei Diaghilev.

Ballets Notables

Compuso ballets fundamentales como:

• “La consagración de la primavera”.
• “Petrushka”.

Características de la Música de Stravinsky

Su música se caracteriza por:

1. Fuerza rítmica notable.
2. Superposición de acordes de distintas tonalidades (politonalidad).
3. Mezcla de los timbres de la orquesta.
4. Uso de la orquesta como instrumento de percusión.

Impresionismo Musical

El impresionismo se define por:

• Melodías no definidas, sin líneas ni cadencias claras.
• Uso de escalas pentatónicas, modales y de tonos enteros.
• Armonía libre (modal), utilizando acordes sin función tonal, solo para producir una sonoridad específica.
• Gran uso del timbre, destacando individualmente los instrumentos, en lugar de enfocarse en el conjunto orquestal.
• Creación de un ambiente sonoro basado en impresiones auditivas.

Principal compositor: Claude Debussy.