Evolución y Estilo de la Obra Literaria de Antonio Machado

Rasgos de la creación literaria de Antonio Machado y su relación con las tendencias y estilos de su época

Antonio Machado superó la tradición poética mediante los procedimientos simbolistas. Su trayectoria poética puede dividirse en cuatro etapas fundamentales:

Etapa Modernista

En su etapa de formación, que culmina con su estancia en París, conoce el Simbolismo y a Rubén Darío. A su regreso a la capital española, entabla relación con autores modernistas y con Unamuno.

Su primer libro es Soledades, que luego aumentaría en una segunda edición titulada Soledades, galerías y otros poemas. Esta obra se adscribe al Modernismo, pero posee un tono más intimista y melancólico. Se trata de una poesía de símbolos abundantes donde los temas principales son los propios del intimismo posromántico:

• El paso del tiempo.
• La soledad.
• La muerte.

En la segunda edición, se suprimen los motivos modernistas más superficiales, se acentúa el intimismo y se introducen nuevos símbolos. El sentimiento del paisaje es muy acusado y refleja fielmente los estados de ánimo del poeta.

Etapa Noventayochista

Hasta 1919 se desarrolla su vida como profesor en Soria y en Baeza, años en los que conoce a Leonor, su futura mujer. Su presencia y su prematura muerte marcarán profundamente su vida y su poesía. También es decisivo su encuentro con Castilla, tanto por su paisaje como por sus gentes.

En esta época se produce un cambio ideológico y estético hacia un estilo más sobrio y personal. En Campos de Castilla, el poeta muestra su preocupación por la situación de España, representada en la geografía castellana. Se da cuenta del contraste entre el pasado glorioso de esas tierras y su estancado presente. Los poemas son ahora evocaciones del paisaje real.

Temáticas en Campos de Castilla

El tema fundamental de los primeros poemas de Campos de Castilla es la decadencia de España. En una reedición posterior, se añaden nuevos poemas escritos en Baeza en los que recuerda las tierras castellanas, pero ya sin la visión de Leonor, tras su fallecimiento. Además, aparecen poemas sobre el paisaje y sobre tipos andaluces en los que se presenta una dura visión de la España desde una ideología progresista.

Introduce también poemas filosóficos en la serie titulada Proverbios y cantares, utilizando formas estróficas populares. Durante este tiempo, mantuvo una gran actividad literaria como crítico. Es también la etapa en la que colabora con su hermano Manuel Machado en varias obras de teatro, destacando la titulada La Lola se va a los puertos. Poéticamente, es una etapa de menor riqueza y producción que culmina con la publicación de Nuevas canciones.

Poesía Final

En 1924 publica Nuevas canciones, un libro breve y variado que busca nuevas formas de expresión. En esta obra predomina el tono reflexivo y filosófico sobre lo puramente lírico.

Con la irrupción de las vanguardias y de los poetas de la Generación del 27, Machado expone abiertamente su insatisfacción con la poesía intelectual (por la que se adentraba Juan Ramón Jiménez y que era alentada por Ortega y Gasset) y con la poesía deshumanizada de los jóvenes poetas.

Últimos textos y compromiso

Entre los últimos textos poéticos de Machado, dos grupos merecen destacarse:

1. Las Canciones a Guiomar: en las que expresa su amor por Pilar Valderrama.
2. El cancionero apócrifo.

Al estallar la Guerra Civil, Machado escribe Poesías de guerra, una serie de poemas en los que muestra su compromiso cívico y político. En este conjunto destaca la elegía a la muerte de Federico García Lorca, que lleva por título El crimen fue en Granada.

Obra en Prosa

De sus escritos en prosa, sobresale Juan de Mairena. En esta obra destacan sus comentarios en torno al lenguaje poético, en los que expresa la necesidad de abandonar el retoricismo vacío en busca de la sencillez expresiva y del lenguaje vivo.