Evolución de Estilos Artísticos: Renacimiento, Manierismo, Barroco y Rococó

Renacimiento

• Perspectiva
  • Lineal: Brunelleschi (profundidad)
  • Aérea: Leonardo da Vinci
• Profundidad
• Proporción
• Trabajo en talleres en conjunto: Ejemplo: Verrocchio (Bautismo de Cristo)
• Renacer de los clásicos: Inspiración en Grecia y Roma.
• Mecenazgo: Contratación de artistas para demostrar el poder de la clase alta (patrocinio). Ejemplo: Banqueros Medici.
• Temas
  • Inicio de la pintura de temas mitológicos.
  • Principalmente temas religiosos.
    • Composición: Mayoría de las pinturas son piramidales o con personajes centrales (simétricas).
  • Idealización de la belleza: Búsqueda del cuerpo perfecto y establecimiento de un modelo/estructura.
• Alemania: Invención de la imprenta por Gutenberg.

Manierismo

• Exageraciones anatómicas.
• Musculatura marcada.
• Ejemplo: La Virgen del Cuello Largo (desproporción):
  • Figuras más largas.
  • Figuras más delgadas.
• Serpentinata: El cuerpo adopta diferentes direcciones.
• Maniera y estilo de los grandes maestros del Renacimiento (Rafael, Miguel Ángel).
• Temas religiosos y mitológicos.
• Composiciones: Asimetría.
  • Personajes grandes y adaptados al marco.
  • Tondos (pinturas circulares).
• Composiciones y posiciones más complejas.

Barroco (Contrarreforma)

• Pintura religiosa.
• Exceso y exuberancia.
• Ilusión óptica: Elementos colocados en todos los espacios.
• Teatralidad: Dramatismo con figuras realistas.
• Profundidad vinculada a la teatralidad, con enfoque en el rostro de las personas y uso del claroscuro (Caravaggio).

Barroco (Reforma)

• Temas:
  • Escenas de la vida cotidiana.
  • Paisajes.
  • Retratos.
• Cambio en el mercado del arte e iconoclasia (destrucción de imágenes).

Neoclásico

• Ilustración.
• Temas:
  • Hechos históricos.
  • Sucesos contemporáneos.
  • Ciencia.
• Uso del claroscuro en estos temas.
• Abarca varias disciplinas:
  • Teatral.
  • Literaria.
• Industrialización, movimiento económico y surgimiento de la clase media.
• Retoma de lo clásico en arquitectura (Grecia y Roma).
• Realismo con colores puros y nítidos.
• Ejemplos arquitectónicos: Partenón de Atenas, columnas clásicas.

Rococó

• Gusto moderno enfocado en las artes decorativas:
  • Muebles.
  • Moda.
  • Diseño.
  • Decoración.
• Conflictos filosóficos en torno a los excesos del consumismo y el materialismo.
• Uso de alegorías.
• Técnica nueva: Pastel (gises).

Análisis de Imágenes

• Barroco Católico (Contrarreforma)

  • Pintura religiosa.
  • Fondo oscuro y colores intensos (claroscuro).
  • Juego de sombra y luz, creando ilusión óptica.
  • Dramatismo.

• Rococó

  • Vestimenta elaborada de la figura femenina.
  • Elementos decorativos abundantes.
  • Personajes elegantes y en actitud relajada.

• Barroco (Reforma)

  • Énfasis en la luz.
  • Representación de la naturaleza.
  • Paisajes.
  • Prevalente en países protestantes.

• Neoclásico

  • Uso del claroscuro.
  • Representación de sucesos históricos (ejemplo: asesinato antes de revelar nombres, escritor).
  • Nitidez de los colores.

• Renacimiento

  • Tema mitológico.
  • Composición simétrica.
  • Personaje principal en el centro.
  • Ejemplo: Botticelli, pintura al temple.
  • Múltiples figuras danzando (referencia a La Primavera).

• Manierismo

  • Adaptación al espacio.
  • Cuello más largo.
  • Bebé desproporcionado.