Evolución Histórica del Arte: Conceptos Clave y Periodos Fundamentales
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Prehistoria: Orígenes del Arte
En la Prehistoria, no existían los artistas como tales. La transición de nómadas a artesanos y cazadores marcó el inicio de la expresión artística.
Características y Función del Arte Prehistórico
- Temas: Pintaban animales (bisonte, ciervo) y huellas de manos.
- Técnicas y Materiales: Se utilizaban pinturas policromas, obtenidas de pigmentos naturales (negro carbón, ocre mineral, rojo sangre).
- Función: El arte tenía un sentido mágico o ritual, buscando pedir suerte en la caza.
Edad Antigua (EA)
El arte en la Edad Antigua tenía como principal función exaltar y engrandecer el poder.
- Arquitectura monumental:
- Egipto: La pirámide.
- Grecia: El Partenón.
- Roma: El Panteón.
- Escultura: Representación de diosas y gobernantes.
Edad Media (EM)
Tras la caída del Imperio Romano y el colapso económico, el arte adquirió un carácter predominantemente religioso y pedagógico.
El arte medieval no es realista, porque su interés principal radica en la transmisión del mensaje (doctrina).
El Renacimiento
El Renacimiento supuso un cambio de mentalidad fundamental, centrado en el antropocentrismo (el hombre como centro).
El Artista como Creador
- Los artesanos elevan su estatus social, convirtiéndose en artistas creadores.
- Aparece la figura del mecenas (patrocinador).
- Surgen tratados del arte importantes, escritos que plasman teorías artísticas:
- Tratado de Arquitectura: Vitruvio (redescubierto).
- Tratado de Pintura: Leonardo da Vinci.
A pesar de la nueva libertad, el arte seguía estando, en gran medida, al servicio del poder.
La Revolución Industrial y la Democratización del Arte
Con la Revolución Industrial, el arte comienza a democratizarse.
Nuevos Estilos y Roles
- Aparecen los grandes estilos artísticos del siglo XIX: Neoclasicismo, Romanticismo y Realismo.
- El artista busca la liberación creativa, haciendo arte por placer.
- Paralelamente, las Academias de Arte institucionalizan la enseñanza y, a menudo, ponen el arte al servicio del Estado.
Siglo XX: Ruptura y Vanguardias
El siglo XX se caracteriza por la ruptura total con la tradición y el fin de los estilos unificados.
Características del Arte Moderno y Contemporáneo
- El artista se convierte en un bohemio, adoptando el arte como un estilo de vida.
- Aparición de las Vanguardias (o ismos): tendencias interrelacionadas que buscan la experimentación.
- Funciones: El arte se utiliza con fines propagandísticos, al servicio de la publicidad y el consumo.
- Experimentación: Se explora el arte que puede ser considerado repulsivo (física y moralmente), mostrando la sociedad tal y como es.
Ejemplos de Obras Transgresoras
- Frida Kahlo: Unos cuantos piquetitos.
- Francis Bacon: Figura con carne.
- Salvador Dalí.
- Francisco de Goya: Saturno devorando a su hijo (aunque anterior, ejemplifica la temática oscura).
El Rol de las Mujeres Artistas
A lo largo de la historia, han destacado figuras femeninas clave:
- Luisa Roldán (La Roldana): Escultora barroca.
- Artemisia Gentileschi: Pintora caravaggista.
La aparición de nuevas artes (como el cine y la fotografía) ha facilitado que la mujer sea más reconocida y apreciada como artista.
Clasificación y Lenguajes en el Arte
Tradicionalmente, las Academias de Bellas Artes han clasificado las disciplinas:
Artes Mayores y Menores
- Artes Mayores: Arquitectura, Pintura y Escultura.
- Artes Menores: Cerámica, Grabado, etc.
Durante el Neoclasicismo, el concepto de Bellas Artes era más amplio e incluía: danza, música, poesía, escultura, pintura y arquitectura.
El Cine es popularmente conocido como el Séptimo Arte.
Lenguaje Iconográfico e Iconología
El lenguaje iconográfico se centra en la simbología y el contexto de la obra. El significado de una obra puede variar significativamente según su contexto cultural o histórico.
Iconografía
La Iconografía es la ciencia que estudia los signos, símbolos y atributos que permiten identificar el contenido de una obra y su sentido.
Se distinguen tres niveles de análisis:
- Nivel Preiconográfico (descripción formal).
- Nivel Iconográfico (identificación de temas y motivos).
- Nivel Iconológico (interpretación del significado profundo).
Tipos de Arte Prehistórico
Arte Mueble
Aquel que puede ser transportado, como pequeños objetos, herramientas o estatuillas.
Arte Rupestre
Expresiones pictóricas o grabadas encontradas en las paredes rocosas de las cuevas.