Evolución de la Narrativa Latinoamericana: Desde la Época Precolombina hasta el Boom

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Narrativa Latinoamericana (Generalidades)

En la época precolombina, los españoles buscaban llegar a las Indias por una ruta alterna, y lo que encontraron fueron asentamientos humanos hasta entonces desconocidos para el hombre europeo. Aquellos grupos tenían culturas y organizaciones sociales muy complejas, además de sufrir de rivalidades internas entre grupos. Los grupos más destacados eran los mayas, los incas y los aztecas.

El texto más reconocido de la cultura maya es el Popol Vuh (o libro del consejo de origen maya-k'iche'). Contiene las más antiguas cosmogonías, mitos e historias del pueblo maya. Sus cualidades literarias y su contenido histórico-mitológico lo colocan a la altura de grandes obras épicas como La Ilíada, La Odisea, La Eneida y El Ramayana, pertenecientes a las culturas griega, romana e hindú respectivamente.

Otro aporte importante de la literatura indígena de la época es el Chilam Balam, texto que compendia la mitología primitiva maya de las tierras bajas de la península de Yucatán, traducido al latín durante la Colonia, con un alto contenido simbólico en el que podemos encontrar crónicas, genealogías, profecías, cantos, mitos y leyendas.

Otra obra literaria importante es el drama de Ollantay, producto de la tradición oral k'iche' y recogida por el cura Antonio Valdés, posteriormente traducido a varios idiomas. Cuenta la historia de los amores desdichados del guerrero Ollantay (jefe de la provincia de los Andes) y la princesa Cusi Coyllur (hija del Inca). Debido a que Ollantay no pertenece al linaje real, es rechazado al pedir la mano de la princesa y no tiene otro remedio que huir ante el enojo del soberano. La princesa es ocultada en una cueva lejana en donde da a luz a una niña a la llamada Ima Sumac. El desenlace ocurre años después, cuando felizmente Ollantay, tras ser capturado y posteriormente perdonado, se reúne con Cusi Coyllur y con su hija Ima Sumac.

Durante la conquista española la literatura se enriqueció, ya que los conquistadores dejaron testimonios escritos de las aventuras que vivieron en el Nuevo Mundo, conocidos como “crónicas de Indias”, las cuales van desde breves cartas hasta historias enciclopédicas en donde relatan testimonios literarios. Como ejemplo tenemos a:

La época barroca, con su arte cargado de figuras retóricas con las que proyectaban sus ansias de espiritualidad y conflictos morales, sus amontonamientos de formas y la complejidad de estructuras de pensamiento, trajo consigo grandes cambios en la literatura latinoamericana, reformando por completo las artes en la Nueva España y el resto de América hispana, dejando autores destacados como:

  • Juan Ruiz de Alarcón, dramaturgo novohispano con sus numerosas obras teatrales.
  • Juana Inés de Asbaje y Ramírez de Santillana, conocida como Sor Juana Inés de la Cruz o “el Fénix de América”, destaca con su obra Inundación castálida, que la consagró como “la Décima Musa”.

El Regionalismo

Durante las primeras décadas del siglo XX se afianza el regionalismo, el cual comenzó desde finales del siglo XIX. El elemento temático central de este movimiento literario era la relación hombre-naturaleza y la manera en en que se determina su identidad y carácter; es decir, surge la necesidad de conocer y valorar las culturas aborígenes con el propósito implícito de integración racial.

En estas narrativas predomina lo descriptivo sobre lo psicológico y son un buen reflejo de la problemática social de la época, ya que en ella se exponen mediante personajes ficticios los problemas económicos, sociales y políticos sobresalientes. Los ambientes refinados y exóticos modernistas son sustituidos por ambientes de la tierra, lo autóctono y lo cotidiano.

Los autores del regionalismo cuidaron mucho no parecerse a lo europeo, sino buscar un estilo propio. Se utiliza el paisaje, las costumbres, las problemáticas sociales, políticas y económicas, los personajes y lenguajes nativos, sin caer, como los costumbristas, en el folclor.

Es importante recalcar que este movimiento no buscaba retratar lo americano como muchos autores del siglo XIX lo hacían; más bien, su fin primordial era la protesta social indirecta, eludiendo la propaganda o la defensa a ciertas tesis ideológicas.

Los autores que destacan son:

  • Mariano Azuela, escritor mexicano con Los de abajo.
  • Jorge Icaza, escritor ecuatoriano con su obra Huasipungo e Hijos del viento.
  • José Eustasio Rivera, escritor colombiano que destaca con su obra La vorágine.

Horacio Quiroga (Juan Darién)

Horacio Quiroga (1878-1937) fue un narrador uruguayo considerado uno de los mayores cuentistas latinoamericanos de todos los tiempos. Entre sus libros de cuentos más conocidos tenemos:

  • Cuentos de amor, de locura y de muerte
  • El desierto

En el libro Cuentos de la selva presenta historias ambientadas en la selva misionera. En estos breves cuentos, Quiroga refleja la lucha del ser humano contra la naturaleza, las alianzas de supervivencia que hacen los animales que la pueblan y los sentimientos de bondad y maldad que pueden llegar a sentir los hombres ante circunstancias adversas, entremezclando personajes de animales que son humanizados y humanos que pierden el control.

Un ejemplo de ello tenemos la historia Juan Darién, la cual trata de un tigre que se vuelve hombre. Este hecho trae consuelo a una madre que perdió a su único hijo que enfermó de viruela. Este tigrito crece con los cariños y cuidados de aquella madre y acude a la escuela. Entre los niños “normales”, junto con sus maestros, notan algo diferente en aquel pequeño llamado Juan Darién, por lo que es perseguido y despreciado. Este cuento es un testimonio de la crueldad y la intolerancia que padece un ser natural y “salvaje” cuando cae en manos de la civilización.

El Boom Latinoamericano

El Boom latinoamericano no es precisamente un movimiento, ni un estilo, ni una escuela literaria; es más bien una difusión con sentido periodístico o publicitario que se da en la segunda mitad del siglo XX a un reducido grupo de escritores que destacaron por producir magníficas obras literarias reconocidas alrededor del mundo con estilo propio, cuyas únicas características en común eran el uso de la lengua española, autores de origen hispanoamericano, gran reconocimiento crítico y un elevado número de lectores alrededor del mundo.

Entre los principales exponentes destacan:

  • Mario Vargas Llosa, escritor peruano; destacan sus narrativas: Pantaleón y las visitadoras, La ciudad y los perros, y La casa verde.
  • Juan Rulfo, escritor mexicano cuyas producciones destacadas son: Pedro Páramo y El llano en llamas.

Estos dos últimos, junto con Gabriel García Márquez, se consideran principales exponentes del realismo mágico, junto con otros autores como Alejo Carpentier, Pablo Neruda, Jorge Luis Borges, entre otros latinoamericanos.

Durante el siglo XX surgen tendencias importantes en las narrativas latinoamericanas como el realismo mágico y el realismo fantástico, las cuales muestran lo real, cotidiano y común de una manera irreal, sobrenatural y extraña. Es un estilo influenciado por las vanguardias europeas de Kafka y otros literatos; el manejo del psicoanálisis y el mundo de los sueños influyen también en estas narrativas.

Gabriel García Márquez (Cien Años de Soledad)

Cien años de soledad es una obra que llevó a su escritor colombiano, Gabriel García Márquez, a ganar numerosos premios internacionales, entre ellos el Premio Nobel en 1982. Es considerada obra representativa del realismo mágico.

La trama cubre 100 años y 6 generaciones de la familia Buendía y la fundación de la ciudad de Macondo. Dentro de una narrativa mágica, aunque aparentemente de estructura simple y cotidiana, la novela traza la crónica de la familia Buendía durante el siglo XIX. Es una historia de una dinastía, empezando con José Arcadio Buendía hasta la muerte del último miembro de la parentela. El lector viaja a través del relato en mundos paralelos: uno es el destino y la cotidianidad de los Buendía, y otro es la ciudad de Macondo.

En cada generación, una muerte violenta, un destino melancólico, aires de añoranza y soledad encuentran a los miembros de los Arcadios. La novela empieza con Aureliano enfrentando el pelotón de fusilamiento, y continúa con más Arcadios que heredan la abundancia de soledad.

Una ironía en esta obra es que, a pesar de que la historia gira en torno a una familia numerosa, todos sus miembros están envueltos en una soledad que los agobia.

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