Evolución de la Poesía Española y el Teatro del Siglo XX: De la Postguerra a los Novísimos

La Poesía Española a partir de 1949

Dentro de la poesía de la Postguerra, podemos distinguir varias corrientes fundamentales que marcan la evolución lírica del siglo XX.

1. Poesía Arraigada

Esta corriente se caracteriza por su afinidad con el régimen político de la época, buscando la estabilidad formal y temática.

• Temas centrales: La familia, el paisaje, y el sentimiento religioso tradicional.
• Métrica: Empleo de estrofas clásicas como sonetos y tercetos.
• Autores destacados: Dionisio Ridruejo y Luis Rosales.

2. Poesía Desarraigada

Esta tendencia se inicia formalmente en 1944 con la publicación de Hijos de la ira de Dámaso Alonso, marcando una ruptura con el optimismo formal anterior.

• Temas: Angustia existencial (la muerte, el paso del tiempo, el abandono divino). Entienden que Dios ha abandonado al hombre ante el sufrimiento.
• Tono: Tremendista y desgarrado.
• Lenguaje: Directo, con un vocabulario relacionado con el dolor y la muerte.
• Métrica: Empleo del verso libre, aunque también se usan estrofas clásicas.

Evolución de la Poesía Social y Experimental

3. Poesía de los Años 50 (Poesía Social)

Los poetas de esta generación entienden la poesía como un arma de lucha. Es una poesía marcadamente social y política.

• Temas: La libertad, la injusticia, la lucha de clases y la dictadura.
• Características: Posee un tono narrativo. Interesa más el fondo (el mensaje) que la forma. Se dirige a la "inmensa mayoría".
• Autores destacados: Blas de Otero y Gabriel Celaya.

4. Poesía de los Años 60 (Poesía Experiencial)

Esta corriente defiende que la poesía debe ser subjetiva, basada en la experiencia personal del poeta.

• Estilo: Buscan la belleza del aspecto formal.
• Tono: Conversacional.
• Lenguaje: Literario y metafórico, mezclado con expresiones cotidianas.
• Métrica: Verso libre y estrofas tradicionales.
• Temas: Autobiográficos, recuerdos infantiles y experiencias personales.

5. Poesía de los Años 70 (Culturalismo o Novísimos)

Se caracteriza por una fuerte experimentación y una mezcla de influencias.

• Estilo: Poesía experimental que mezcla la alternancia barroca con el surrealismo.
• Temas: Acontecimientos internacionales (Vietnam, Che Guevara) y la Cultura Pop (cómic, cine, música, amor, erotismo).
• Lenguaje: Literario y expresiones coloquiales.
• Métrica: Verso libre y estrofas clásicas.
• Técnica del collage: Se incorporan fragmentos de textos publicitarios o citas de otros autores.
• Autores destacados: Luis Alberto de Cuenca y Guillermo Carnero.

El Teatro Español del Siglo XX

Durante este siglo podemos señalar dos grandes épocas en la dramaturgia española.

A. Periodo de 1900 a 1936

Teatro Comercial

Se trata de un teatro burgués que evade los problemas del momento y goza de gran éxito entre el público.

• Cultivado por: Jacinto Benavente, entre otros.

Teatro Innovador

Se trata de un teatro crítico con la sociedad burguesa y que experimenta con la forma. No tuvo éxito inmediato entre los espectadores, pero fue cultivado por autores importantísimos:

• Valle-Inclán: Con la creación de su técnica del "esperpento", empleada en obras como Luces de Bohemia.
• Federico García Lorca: Con obras experimentales como El público o Así que pasen cinco años. Lorca también creó otro tipo de obras, como los dramas rurales: Yerma, Bodas de Sangre o La casa de Bernarda Alba.

B. Periodo de 1936 hasta la Actualidad

Décadas de la Postguerra (Años 40 y 50)

• Años 40: Predominio del teatro propagandístico del régimen y el teatro burgués tradicional.
• Años 50: Desarrollo del teatro cómico del absurdo que esconde una crítica social subyacente.

Década de los 80 y la Renovación

A partir de la década de los 80, el teatro experimenta una profunda renovación en cuanto a temas, técnicas y lenguaje. Surgen nuevas compañías teatrales y se abordan temas contemporáneos, como se observa en obras representativas de la época (ej. Bajarse al moro).