La Evolución del Teatro Español del Siglo XX: Movimientos, Autores Clave y Obras Fundamentales

La Escena Española en el Siglo XX: Corrientes y Protagonistas

Principios del Siglo XX (1900-1914)

Teatro Comercial

Rasgos generales: Dirigido principalmente a la burguesía, su objetivo primordial es entretener, aunque en algunos casos incluye una ligera crítica moral.

Autores Destacados

Jacinto Benavente

• Rasgos distintivos: Dignifica el drama burgués, elimina los restos del postromanticismo, presenta una estructura dramática cuidada, utiliza decorados y lenguaje esmerado, y defiende valores tradicionales con una crítica suave.
• Etapas y Obras:
  • Comedia de salón: El nido ajeno, Rosas de otoño, La noche del sábado.
  • Excepciones con crítica más fuerte: Los intereses creados.
  • Drama rural: El verso sonoro.

Teatro Poético

Rasgos: Fuerte influencia del Modernismo, uso del verso sonoro, efectos coloristas, y mezcla de drama histórico-romántico con un lenguaje sensorial.

Autores y Obras

• Francisco Villaespesa – Doña Padilla
• Eduardo Marquina – En Flandes se ha puesto el sol

Teatro Cómico

Rasgos: Predominio del costumbrismo y el sainete, tramas simples con personajes populares y un final feliz.

Autores y Estilos

• Hermanos Álvarez Quintero: Representación de una Andalucía tópica, sin conflicto profundo (El patio, El genio alegre).
• Carlos Arniches:
  • Sainetes castizos madrileños (El santo de la Isidra).
  • Tragedia grotesca (La señorita de Trevélez).
• Pedro Muñoz Seca: Creador del Astracán, un humor absurdo y disparatado (La venganza de Don Mendo).

Primer Tercio del Siglo XX (Generación del 98 y Modernismo)

Teatro Innovador

Rasgos generales: Influencia de las corrientes europeas (Ibsen, Chéjov, Pirandello). Se caracteriza por ser un teatro ideológico y experimental.

Autores y Características

• Miguel de Unamuno: Teatro filosófico, con escasa acción y diálogo denso (Fedra, El otro).
• Azorín: Uso del simbolismo, la irrealidad y la obsesión por el tiempo (Lo invisible).
• Jacinto Grau: Obras densas, cultas y de temática mitológica (El señor Pigmalión).
• Ramón María del Valle-Inclán:
  • Etapas:
    • Modernista: Lenguaje refinado, mundo decadente (El Marqués de Bradomín).
    • Transición: Obras con crítica social (Comedias bárbaras).
    • Esperpentos: Deformación y crítica cruel de la realidad española (Divinas palabras, Luces de Bohemia, Farsa y licencia de la Reina Castiza).
• Ramón Gómez de la Serna: Vanguardismo, obras complejas y poco representadas (Los medios seres).

Generación del 27

Teatro Poético y Vanguardista

Rasgos generales: Uso del verso y elementos vanguardistas. Se busca un teatro comprometido y accesible al pueblo.

Autores y Obras

• Rafael Alberti – Noche de guerra en el Museo del Prado
• Miguel Hernández – Teatro comprometido y sencillo.
• Max Aub – Vanguardia y teatro político (Los transterrados).
• Federico García Lorca:
  • Temas centrales: El deseo frente a la realidad opresiva, la marginación, el amor imposible y la crítica política.
  • Recursos estilísticos: Símbolos, alegorías, personajes genéricos y elementos populares.
  • Etapas:
    • Inicios: El maleficio de la mariposa, Mariana Pineda.
    • Vanguardista: El público, Así que pasen cinco años.
    • Trilogía de la tierra: Bodas de sangre, Yerma, La casa de Bernarda Alba.

Desde 1939: Posguerra y Democracia

Movimiento: Teatro de Posguerra y Contemporáneo

Rasgos generales: Gran diversidad de tendencias, abarcando desde lo comercial hasta lo político, con la incorporación de nuevas técnicas y temas sociales.

Alejandro Casona (Exiliado)

• Etapas:
  • Teatro fantástico: La dama del alba, Los árboles mueren de pie.
  • Teatro pedagógico: Nuestra Natacha, La tercera palabra.

Teatro de Inmediata Posguerra (Años 40)

Rasgos: Predominio de la comedia de salón, personajes de clase media y temas ligeros, a menudo evasivos.

Autores y Obras Representativas

• José López Rubio: Celos del aire.
• José María Pemán: La viudita naviera.
• Luca de Tena: ¿Dónde vas, Alfonso XIII?
• Enrique Jardiel Poncela: Eloísa está debajo de un almendro.
• Miguel Mihura: Tres sombreros de copa (aunque escrita antes, se estrena y consolida en esta época).

Realismo y Teatro Existencial (Años 50-60)

Autores Comprometidos

Antonio Buero Vallejo

• Etapas:
  • Existencial: Historia de una escalera.
  • Social: El tragaluz, El concierto de San Ovidio.
  • Político-social: La Fundación.

Otros Autores

• Alfonso Sastre – Escuadra hacia la muerte, La mordaza.
• Antonio Gala – Los verdes campos del Edén, Anillos para una dama.

Teatro Experimental (1968-1975)

Rasgos: Ruptura de la acción tradicional, fuerte simbolismo, desarrollo del teatro de compañías independientes (TEI, Tábano, La Cuadra).

Autores y Tendencias

• Fernando Arrabal: Teatro pánico.
• Francisco Nieva: Teatro furioso.
• Buero Vallejo (tercera etapa, con mayor experimentación formal).

Teatro desde 1975 (Democracia)

Rasgos: Recuperación de autores y obras censuradas, mezcla de lo técnico y lo comercial, y exploración de la memoria histórica.

Autores y Obras Clave

• José Sanchis Sinisterra – ¡Ay, Carmela!
• Fernando Fernán Gómez – Las bicicletas son para el verano.
• José Luis Alonso de Santos – La estanquera de Vallecas.
• Antonio Gala – Continúa su producción con nuevas obras.
• Alfonso Sastre – Sigue activo y comprometido.
• Buero Vallejo – Cierre de su carrera con obras de gran calado.

Juan Mayorga (Teatro Contemporáneo)

• Rasgos: Teatro político, narrativo e intertextual.
• Temas: El poder, la violencia, la verdad y el deseo.
• Obras por temática:
  • Históricas: El cartógrafo.
  • Políticas: Hamelin.
  • Sociales: Animales nocturnos.
  • Fantásticas: El gordo y el flaco.