Evolución del Teatro en el Siglo XX: Del Teatro Épico al Absurdo
Clasificado en Griego
Escrito el en 
español con un tamaño de 3,01 KB
El Teatro Épico: Compromiso y Reflexión Social
El Teatro épico es un tipo de teatro que surgió a principios del siglo XX. Se caracterizó por su profundo compromiso político y abogaba por un teatro de tipo social, comprometido con los problemas de la época. Bertolt Brecht desecha la concepción aristotélica del teatro como lugar de identificación entre el espectador y el héroe; el espectador ya no debe identificarse con el personaje (proceso conocido como catarsis).
El Propósito Ideológico y el Efecto de Extrañamiento
El teatro no quiere simplemente divertir al público, sino mostrarle un camino ideológico claro. Pretende provocar la reflexión. En el teatro épico se asume que el propósito de la obra, más que el entretenimiento, era presentar ideas e invitar al público a hacer juicios acerca de ellas. Brecht describió este ideal como Efecto de extrañamiento o alienación, que sería justo lo contrario de la suspensión de la incredulidad.
Los actores a menudo interpelan directamente al público sin estar interpretando su personaje, logrando así romper la cuarta pared. Sus obras se caracterizan por estar construidas a modo de parábolas que tratan de suscitar actitudes críticas. Para ello, es decir, para evitar que el público “se sumerja” en la historia y se identifique con los personajes, utiliza las llamadas “técnicas de distanciamiento”.
Obras Destacadas del Teatro Épico
- Madre Coraje y sus hijos (1938)
- Vida de Galileo Galilei (1938)
El Teatro del Absurdo: La Crisis de la Razón Post-Guerra
La vanguardia teatral europea encontró su momento álgido a partir de los años 50 del pasado siglo. La Segunda Guerra Mundial, con 96 millones de muertos y países enteros arrasados, había supuesto el reconocimiento de que la humanidad había hecho avances técnicos y científicos, pero a un coste humano devastador. La desconfianza en la razón y en la lógica social fue recogida por el llamado teatro del absurdo.
Características y Rasgos Existencialistas
Este movimiento se caracteriza por tramas que parecen carecer de significado y diálogos repetitivos. El teatro del absurdo tiene fuertes rasgos existencialistas. La incoherencia, el disparate y lo ilógico son también rasgos muy representativos de este estilo.
Autores Fundamentales del Absurdismo
El primer autor relevante es Eugène Ionesco con su obra “La cantante calva”. El término “absurdo” fue utilizado por primera vez por Jean-Paul Sartre para calificar la existencia humana dentro del existencialismo. Asimismo, Albert Camus escribió un ensayo donde se trataba el tema del absurdo, sentando las bases filosóficas de esta corriente teatral.