Explorando la Arquitectura del Renacimiento: Características, Figuras Clave y Obras Maestras

Arquitectura del Renacimiento

El Renacimiento significa volver a las formas y espíritu del arte clásico. El ser humano vuelve a ser el centro y medida de las cosas. Aparece una visión del mundo basada en la razón.

Características Generales

Trecento (1300-1400): Comienza durante el siglo XV. Los primitivos italianos de la Escuela de Florencia y de la Escuela de Siena nos permiten hablar del Renacimiento inicial.

Quattrocento (1400-1500): La capital artística es Florencia.

Cinquecento (1500-1600): Siglo XVI, el centro del arte será Roma. El Manierismo, en la segunda mitad del siglo XVI, produce una reacción anticlásica. El manierismo sigue la línea de Miguel Ángel, Rafael, Leonardo.

Características Generales del Renacimiento:

• La realidad es comprendida a través de la razón y los artistas investigan racional y científicamente; perspectiva.
• Desaparece el anonimato artístico. La Historia del Arte se basará en los artistas y dejará de ser un oficio.
• Aparece la figura del mecenas.
• Interés por representar la anatomía.
• Gusto por el orden, proporción y la armonía para transmitir serenidad y equilibrio.
• La figura humana será el centro, aparece otra vez el desnudo.
• Vuelta al clasicismo.

Características Generales de la Arquitectura:

• Vuelta a las formas de la arquitectura clásica: arco de medio punto, bóvedas de cañón, órdenes clásicos.
• Muros macizos, sillares lisos o almohadillados.
• Formas básicas geométricas simples: cubo, círculo, preocupación por las proporciones matemáticas de las construcciones.
• Edificios a escala humana.
• Elementos decorativos: medallones, guirnaldas...
• Simetría y regularidad de elementos arquitectónicos, no destaca uno sobre otro.
• Iglesia: planta basilical y cabeceras de planta presidida por cúpula.
• En arquitectura civil, el palacio urbano crea un modelo de líneas sencillas y regulares.

Principales Arquitectos

Quattrocento:

• Brunelleschi: Figura más importante. Presta interés a las proporciones y combina lo monumental con la minuciosidad decorativa.
• Ejemplos:
  • Cúpula de Santa María dei Fiori: Belleza y pureza de sus formas, cúpula de 42m, sobre un tambor octogonal de 13m, con grandes ventanas redondas, finales siglo XI para que el tambor soporte los empujes oblicuos, cúpula de 2 cascarones, el exterior es apuntado y más alto, interior semiesférico con ladrillo y piedra.
  • Iglesia de San Lorenzo y Santo Espíritu de Florencia: Columnas, arcos de medio punto, cruz latina, clásico.
  • Fachada del Hospital de los Inocentes Florencia: Horizontalidad, pórtico de arcos y columnas clásicas, enjutas.
  • Capilla Pazzi: Cúpula sobre pechinas, planta cuadrada y pequeñas bóvedas de cañón, brazos cortos. Exterior con pórtico de entrada.
  • Palacio Pitti: Modelo palacio renacentista sin torre. Aspecto de solidez por los muros de sillares almohadillados, horizontalidad.
• Alberti: Para él la belleza radica en los principios matemáticos, en las proporciones y las formas geométricas. Crea la Iglesia de nave única con capillas entre contrafuertes.
• Ejemplos:
  • Fachada de la Iglesia de Santa María Novella de Florencia: Diseñó la gran puerta central, frisos y complemento superior de la fachada en mármol blanco y verde oscuro.
  • Templo Malatestiano de Rímini: Templo inacabado, transpone los elementos clásicos.
  • Templo de San Andrés de Mantua: 1 nave cubierta por bóveda de cañón, capillas laterales y cúpula de crucero, fachada arco triunfo romano, templo clásico en armonía, destacan sus 2 escalas que dan movilidad a la fachada.
  • Palacio Rucellai Florencia: Sigue esquema brunelleschiano de palacio, rompe la monotonía del paramento con pilastras adosadas que dan aspecto clásico.

Cinquecento:

La capitalidad del arte pasa de Florencia a Roma. Se recurre al clasicismo para demostrar el poder de la Iglesia y el Estado: utilizan con mayor rigor órdenes clásicos, arte solemne y monumental, sigue basado en la medida, equilibrio y proporción, empleo de frontones triangulares y semicirculares, plantas centralizadas con cúpula.

• Bramante: Gran admirador de la antigüedad y quería dar a Roma la grandeza de una ciudad.
• Ejemplos:
  • San Pietro in Montorio
  • Proyecto de San Pedro del Vaticano.