Explorando el Arte Barroco: Orígenes, Características y Manifestaciones
El Barroco: Un Panorama General
El Barroco (siglos XVII-XVIII) tiene una localización muy precisa, pues su foco más influyente es la Roma papal, centro de un arte contrarreformista que derivó hacia un barroco exuberante y que influyó en todo el arte europeo de los siglos XVII y XVIII.
El término barroco aparece en el siglo XVIII con un cierto sentido peyorativo (barrueco: perla de forma irregular).
En el arte barroco se observa la manifestación de los tres poderes establecidos: iglesia, monarquía y burguesía. Por ello, se dividirá la producción artística de este período en dos grupos: la promovida por la burguesía protestante y la promovida por la Iglesia y el poder real, siendo este el resultado de la carga ideológica subyacente en el arte y del hecho de que el artista se convierte en el transmisor del mensaje.
Escultura Barroca
La escultura barroca tiene su origen en Italia, y es el elemento clave para dar sentido palaciego cortesano o simbólico a las escenografías barrocas.
Los materiales empleados por los escultores variaban según la zona de producción (HABLAR MÁS AQUÍ).
La figura exenta de bulto redondo se relaciona con el relieve porque juega con la unifacialidad.
Pintura Barroca
La pintura barroca es una de las manifestaciones artísticas más ricas y abundantes de los siglos XVII y XVIII. Estas obras pictóricas tienen su ubicación en las iglesias, palacios o casas particulares.
Temáticas y Funciones
La pintura religiosa tiene básicamente una función propagandística, siendo visualizada por el mayor número de fieles posibles.
Las temáticas son muy variadas (destaca lo mitológico, alegórico e histórico), impulsada primeramente por el italiano Carracci.
En el arte de los palacios, el retrato y los bodegones y floreros tienen una doble razón de ser: la ostentación del monarca o del noble y la decoración de las distintas estancias de la residencia.
Tendencias Artísticas del Siglo XVII
En el siglo XVII aparecen diversas tendencias artísticas:
- Clasicista: Corriente contraria a los excesos del manierismo, recuperando la ordenación del cinquecento y el valor del dibujo.
- Naturalista: Fuertes contrastes de luz y sombra derivando hacia el tenebrismo, con el artista Caravaggio.
- Realista: Traslada la realidad tal y como es al lienzo, con el artista Rembrandt.
- Academista: Uniformiza la praxis pictórica, con Charles Brun.
- Barroca: Tendencia representada por Rubens, autor influido por la terribilitá de Miguel Ángel.