Explorando la Música Clásica: Características, Instrumentos y Formas

Música Clásica

El canto y la música instrumental alcanzan su apogeo en este periodo, que coincide con la Revolución Francesa. Figuras como Haydn, Mozart y Beethoven emergen como los principales exponentes. El periodo culmina con las formas instrumentales por excelencia del clasicismo: la sonata y la sinfonía. La música clásica busca, ante todo, la claridad y la sencillez, y su carácter alegre, bello y brillante hace que autores como Mozart o Beethoven sean escuchados y admirados hasta nuestros días.

Características Técnicas

• Reino de la melodía que busca la simetría.
• Melodía que presenta 8 compases o, en ocasiones, 6.
• Lenguaje plenamente tonal y existencia de una jerarquía tonal con importancia de la I, V y IV.
• Empleo del relleno armónico.
• Uso del bajo Alberti para acompañar.
• La orquesta clásica realizó varios cambios para poder expresarse con novedad.
• Se termina con el sonido característico del clave.
• Surge otro instrumento de tecla muy importante: el piano.

Instrumentos del Clasicismo

• Clarinete
• Trompa
• Piano

  Construido por el italiano Cristofori. Cuerdas golpeadas por macillos. Siete octavas y cuarta con 88 notas.

Orquesta Clásica

La orquesta sufre una ampliación para interpretar la gran forma de la sinfonía. La ampliación se da en la familia de la cuerda: 10 violines primeros, 10 segundos, 8 violas, 6 violonchelos y 4 contrabajos. También añade 2 clarinetes y 2 trompas.

Formas Instrumentales

Lo esencial del clasicismo es el respeto a las formas y a la norma, es decir, a las leyes musicales. Es así como en este periodo toman una enorme importancia dos grandes formas instrumentales: la sonata y la sinfonía.

Sonata

Ya había surgido en el periodo barroco, pero ahora cambia imponiendo una forma muy estricta. Puede tener 3 o 4 tiempos. Esquema de sonata: A B A; exposición, desarrollo, reexposición.

Sinfonía

Es una gran sonata para orquesta. Suele ser un poco más compleja. En el siglo XVIII adopta el uso de 4 tiempos, siguiendo el esquema general de la sonata. La sinfonía evolucionó en el norte de Italia, Viena y la ciudad de Mannheim, con obras de Giovanni Sammartini y J. Christian Bach.

Formas Instrumentales Derivadas de la Sonata

El esquema de sonata se usa para otras muchas formas. Un dúo es una sonata para 2 instrumentos y un cuarteto para 4. Según el número de instrumentos son dúo, trío, cuarteto...

Concierto

El clasicismo trajo consigo el triunfo del concierto solista. Forma escrita para orquesta y solista. El solista dialoga con la orquesta. Los más comunes son para piano y violín, aunque también los hay para flauta, clarinete, oboe, trompa, viola o violonchelo. Suele constar de 3 movimientos: rápido, lento y rápido. La cadencia, de carácter virtuoso, es donde el solista hace gala de sus habilidades técnicas.

Ópera Clásica

• Sufre grandes cambios.
• Gluck y Mozart se encargan de llevar a cabo la reforma.
• El coro adquiere más importancia.
• Gluck emplea una orquesta mayor con más protagonismo.
• Se reforma el libreto, cuidando sus cualidades dramáticas.

Gluck

De origen alemán, pero estrenó la mayor parte de su obra en París. Se encuentra entre el barroco y el clasicismo en la ópera. Obras que destacan: Alceste y Orfeo y Eurídice.

Óperas de Mozart

Su virtud consiste en aunar lo mejor de las corrientes operísticas italiana, francesa y alemana. Cultiva el singspiel, como en La flauta mágica. Merecen atención su obra religiosa Requiem y Misa de la Coronación.