Flautista de Santa Clara la Real: pintura mural hispanomusulmana del siglo XII

Flautista de Santa Clara la Real

Se trata de una representación femenina que toca un instrumento musical de viento.

Del rostro se aprecian bien los grandes ojos almendrados, la nariz y dos manchas redondas de color rojo que destacan expresivamente las mejillas. El cuello, el hombro derecho y la mano izquierda con la que se sujeta el instrumento son los otros rasgos anatómicos que se han conservado. Viste una túnica rojiza de manga corta cuyos pliegues han sido representados mediante trazos más oscuros. En esta pintura se observan los trazos oscuros que perfilan el contorno del rostro; los colores aplicados sobre el estuco no crean volúmenes, sino una pintura plana. Se podría relacionar con la pintura románica contemporánea que destaca por desarrollar una pintura plana, sin volumen ni perspectiva, así como reflejar unos rostros enmarcados por trazos negros y con mofletes.

Pertenecía a una cúpula de mocárabes. Se descubrió en 1985 en las excavaciones del convento de Santa Clara y se localizó en la parte del palacio del Rey Lobo (Palacio de Dar al Sugra, actual convento de Santa Clara). La cúpula de mocárabes estaba decorada con motivos vegetales, geométricos y figurativos. El Corán prohíbe la representación figurativa en los edificios religiosos. Debe interpretarse como una alusión a la música celeste, que armoniza los movimientos de los planetas y las estrellas. Forma parte de la exuberancia del arte almorávide y mardanisí. La llegada de los almohades generó un nuevo estilo basado en la sencillez arquitectónica y la condena de todo lujo superfluo. Por este motivo, las riquísimas pinturas fueron cubiertas. Gracias a ello, sin embargo, ha sido posible la conservación milagrosa de parte de las pinturas de la excepcional cúpula de mocárabes.

Flautista de Santa Clara la Real
Autor desconocido
Siglo XII
Pintura temple sobre estuco
Hispanomusulmán
Almorávide
Decorativa
Museo Medieval Regional de Santa Clara la Real de Murcia

Mezquita de Córdoba

Varios autores
Desde el siglo VIII al XI
Distintas ampliaciones
Arquitectura
Mezquita Religiosa
Hispanomusulmán Omeya y califal
Córdoba

La primera mezquita es la que levanta Abderramán I sobre el solar de la antigua iglesia de San Vicente, con la intención de emular la gran mezquita de Damasco. Constaba de un haram prácticamente cuadrado, de once naves de doce tramos perpendiculares al muro de la quibla. Tal vez uno de los elementos más significativos por su novedad y su eficacia sea el nuevo sistema de soportes; las columnas reaprovechadas de las épocas romana y visigoda son de poca altura. Para no crear un espacio demasiado bajo respecto a las dimensiones de la sala, se llegó a una interesante solución: sobre los capiteles se levantaron pilares, montados sobre una pieza cruciforme con modillones de rollo. Los pilares se levantan hasta lograr la altura apetecida, desde donde podían arrancar los arcos de medio punto sustentantes de la cubierta. Esta estructura elegante y frágil se consolida con unos arcos inferiores de herradura, que no sostienen nada pero que sirven como arcos de entibo que dan estabilidad y cohesión al conjunto. Estos arcos de herradura se enjarjan en el pilar, es decir, se adentran en el núcleo del pilar. Sus calidades decorativas se realzan mediante la alternancia de las dovelas en dos colores y materiales. El resultado es un espacio espectacular, lleno de ritmo y color, en el que los arcos y las columnas se multiplican como si de un bosque se tratara. Sensación de liviandad y fragilidad al colocar el soporte más grueso en la parte superior. Exteriormente, la mezquita se rodea de un muro que recuerda más a una muralla, almenas incluidas, organizado mediante una decoración plástica constituida por contrafuertes y portadas que lo decoran.

La segunda mezquita corresponde a la ampliación de Abderramán II, que derriba el viejo muro de la quibla y prolonga el haram hacia el sur en ocho tramos. Después, Abderramán III amplía el patio, lo dota de pórticos y construye un alminar de planta cuadrada y doble caja de escaleras, que hoy se conserva en el interior de la torre de la catedral. La tercera mezquita es la más espectacular y es la ampliación de Alhakam II: se derriba de nuevo el muro de la quibla y se amplía hacia el sur el haram en otros doce tramos, introduciéndose además en su tipología la planta T que ya se había experimentado en Qairuán. Para resaltar este espacio se construyen cuatro cúpulas gallonadas, tres en línea frente al mihrab y la cuarta sobre la nave central a la entrada del haram. El muro de la quibla se construye doble, con cinco habitaciones para el paso desde el alcázar para el califa y otras cinco en el lado oriental para el tesoro. Por último, se abre un mihrab octogonal de singular riqueza, decorado con mármol y revestimientos bizantinos de tema epigráfico y vegetal enviados por el propio emperador bizantino. Frente a este se construye la macsura. La cuarta y última ampliación de esta mezquita se produce durante el gobierno de Almanzor.

Alhambra de Granada

Autor desconocido
Siglos XIII al XV
Arquitectura
Hispanomusulmán
Palacio-fortaleza Nazarí
Granada

Esta edificación está formada por la alcazaba, que es la zona fortificada, y los palacios nazaríes. Su distribución es sumamente compleja, aunque sigue la típica planta oriental: salones, dependencias privadas y baños distribuidos en torno al patio. A pesar de un sistema constructivo modesto, la refinada decoración a base de yeserías y azulejos crea un ambiente fastuoso. En la última etapa, época nazarí, se definió un lenguaje artístico propio excepcional caracterizado por una gran riqueza decorativa en el interior de los edificios, que disimula la pobreza de los materiales utilizados.

El Mexuar era la sala de audiencia y de justicia y la más antigua. Su patio enlaza con el Palacio de Comares. Este es el palacio oficial o Diwan, que era el sector verdaderamente palaciego, reservado a las recepciones oficiales, cuyas dependencias se distribuyen en torno al patio de los Arrayanes, entre ellas la sala de la Barca y el salón de los Embajadores, que ocupa el interior de la torre de Comares. El majestuoso salón de los Embajadores exhibe un suntuoso techo artesonado con un centro de mocárabes y una bellísima decoración de azulejos geométricos, lacería y estucos con inscripciones coránicas. El arte nazarí alcanza su máximo esplendor en el Palacio de los Leones, gracias al refinamiento con que se combinan cromatismo, luz, agua y decoración. Lo mandó construir Mohamed V; es el Harem, constituido por las habitaciones privadas del monarca. Se desarrolla en torno al patio de los Leones, cuyo nombre procede de los doce leones surtidores de la fuente, una espléndida galería de columnas de mármol blanco profusamente ornamentada con mocárabes. Diversos arcos comunican este patio con la sala de los Abencerrajes y con la sala de Dos Hermanas.

La Alhambra fue erigida estratégicamente en lo alto de la colina granadina de La Sabica, dominando la ciudad, el valle del río Darro y el valle del río Genil, en la Vega granadina. Sus edificios y jardines se disponen sabiamente, adaptándose a la orografía del terreno y a las necesidades residenciales. Era una verdadera ciudadela dentro de la propia Granada, sede de las funciones administrativas de la corte y residencia real. El Palacio de los Leones era el ala privada para los aposentos de la familia real, mientras que la actividad palaciega y las recepciones oficiales se desarrollaban en el Palacio de Comares.