Frans Hals: Innovación en el Retrato Barroco y su Evolución Artística

Frans Hals: Un Maestro del Retrato Barroco

Características generales

El alegre bebedor, 1828-30. A partir de esta obra podemos hablar de su estilo. En primer lugar, diferenciándolo de los caravaggistas, hay que hablar de un estilo de pincelada completamente nuevo. Su pincelada tiene la soltura casi de un impresionista, es una pincelada suelta sin precedentes. Además también es muy matérica, ya que usa gran cantidad de pigmento en cada pincelada. En este sentido cabe subrayar que sabemos que Hals apenas dibujaba, Hals pintaba directamente. Este autor saca el lienzo y el pincel al mundo, pinta directamente.

Malle Babbe, 1633-35. Es importante la mezcla cada vez mayor entre ese estilo popular, de taberna, y la aplicación de ese estilo tabernario a los retratos burgueses. Aplica esa soltura a la representación de retratos con cliente.

Gitana Detalle del rostro del alegre bebedor. Otra cuestión es la mirada en el retrato de Hals. Establece una conexión que también carece de precedentes. Sus rostros nos miran directamente, crea miradas que están vivas. Esto es un elemento importante en su obra. También cabría hablar de la luz. Frente a los tenebristas la luz de los retratos de Hals es nueva, dispone varios puntos de luz, sin zonas completamente oscuras.

Lo que ha hecho famoso a Hals es su manera de retratar grupos.

Retratos de grupo

Se puede dividir su obra en varias etapas.

Primera etapa (1615-1640)

Banquete de oficiales de la Guardia Cívica de San Jorge, 1616. En esta línea es donde Hals representa la cima. Banquete de oficiales de la guardia cívica de San Jorge, 1616: Hals era miembro de esta hermandad. Esta es su primera obra importante en cuanto a esto. Hay una clara diagonal marcada. Retrato psicológico. Se trata en esta etapa de cuadros y representaciones coloristas, con mucha luz.

Sargentos de la guardia cívica de San Adrián, ca. 1627. Representan cofrades en la calle. Saca a la calle ese conjunto de retratos, algo que es novedoso. Antecedentes directos de la Ronda de Noche. Esto es novedad de Haarlem.

Gerritsz Pot: Oficiales de la guardia cívica de San Adrián, 1630: se atreve a sacar a otra guardia cívica a la calle.

En 1642 Rembrandt firma su ronda nocturna que es el colofón de esta línea de retratos de grupo en la calle. Volviendo a Hals, esos retratos más bien coloristas, alegres, de composiciones complicadas y estudiadas pero que al mismo tiempo funcionan son las propias de la primera etapa.

Segunda Etapa (1640-66)

Se ve la evolución psicológica de Hals acercándose a la vejez. En esta segunda etapa los retratos se van oscureciendo, pasando del colorismo a la bicromía, pasando de la complejidad compositiva a la sencillez… Hospital de Santa Isabel de Haarlem, 1641. Estilo oscuro. Regentes del asilo de Haarlem, 1664. Aquí Hals acabó sus días. Pinta a las mujeres que lo ayudaron en sus últimos años, en su vejez. Esto lo hace en un estilo comedido, oscuro, que parece incluso de un pintor tenebrista. Recurso del cuadro dentro del cuadro. Pero sigue siendo Hals con su pincelada suelta.