Fundamentos y Filosofía de la Música en la Antigua Grecia: Ethos, Modos y Pitagorismo

La Música en la Antigua Grecia (Siglos IX a.C. - III d.C.): Fundamentos y Filosofía

I. Disciplinas Educativas y Contexto Histórico

La educación griega se basaba en dos disciplinas fundamentales:

• Gimnasia: Educaba el cuerpo.
• Música (*Mousiké*): Educaba el alma.

La música tenía su descendencia en los poemas homéricos. Entre los siglos II y III d.C., la civilización griega fue asimilada por la romana y la República.

*Mousiké* era un concepto amplio que abarcaba todo el arte de las Musas. En el siglo IX a.C., con los poemas homéricos (epopeyas), la música significó conocimiento y aprendizaje. Un aspecto importante, según Homero, era la cólera, y la música influía directamente sobre el alma, estableciendo el concepto de *Ethos* (la relación entre la música y el carácter o el alma).

En el siglo VII a.C., la música adquirió un carácter educativo. Terpandro fue importante por aumentar las cuerdas de la cítara (llegando a 6 o 7 cuerdas).

II. Instrumentos y Elementos Musicales

A. Instrumentos Principales

• Cítara: Instrumento de cuerda. En la época antigua, tenía 4 cuerdas (dos exteriores de afinación).
• Aulos: Instrumento de viento (flauta).

El Monocordio era un instrumento de una sola cuerda utilizado por los pitagóricos para establecer medidas y la lógica aritmética, vinculando las reglas musicales con las matemáticas.

B. Géneros Musicales (Definidos por la Afinación de la Cítara)

Los géneros de la música en la Antigua Grecia se definían por la afinación de las cuerdas de la cítara. Se distinguían tres géneros:

1. Género Diatónico: (1 tono - 1 tono - 1/2 tono)
2. Género Cromático: (1 1/2 tono - 1/2 tono - 1/2 tono)
3. Género Enarmónico: (2 tonos - 1/4 tono - 1/4 tono)

C. Ritmos y Métrica

La poesía y la música estaban intrínsecamente ligadas a través de los pies métricos.

Símbolos Rítmicos:

• _ (Sílaba larga): 2 pulsos.
• U (Sílaba breve): 1 pulso.

Ritmos Básicos (Pies Ternarios):

1. Tróqueo: _U (ternario)
2. Yambo: U_ (ternario)

Combinaciones Básicas (4 Tiempos):

• Dáctilo: _UU
• Anfíbraco: U_U
• Anapesto: UU_

D. Modos y Escalas

Los Tetracordos (unión de dos tetracordos) producían una escala. Los modos principales eran:

• Dórico (Mi)
• Frigio (Re)
• Lidio (Do)
• Mixolidio (Si)
• Hipodórico (La)
• Hipofrigio (Sol)
• Hipolidio (Fa)

E. Estilos de Interpretación

Durante el Período Clásico, la música era predominantemente monódica (una sola voz).

La Heterofonía era la práctica de interpretar la misma melodía en dos versiones diferentes (Ejemplo: tonada asturiana).

III. La Música y la Filosofía Griega

A. El Mito y el Logos

El siglo VI a.C. marcó el paso de la mitología al logos (razón).

• Mito Musical: Orfeo (asociado a la cítara).
• Mito Dionisíaco: Asociado al aulos.

B. La Importancia Pitagórica

Los Pitagóricos otorgaron gran importancia a la música. El concepto pitagórico establecía que las reglas musicales estaban intrínsecamente ligadas a las matemáticas. Concibieron tres niveles de música:

1. Música Audible.
2. Música del Alma.
3. Música de los Mundos o Esferas.

C. El Siglo V a.C. (Etapa Clásica) y el Ethos

En esta etapa, la música se consolidó como un sistema educativo fundamental, reforzando la idea del Ethos y la necesidad de legislar la música.

1. Damón

Participó en el Areópago e hizo un discurso sobre la música, destacando su importancia en el sistema educativo, la idea del Ethos y la legislación musical.

2. Platón

Platón pensaba de manera similar a Damón. Definía la música como movimiento (carácter temporal). Para él, la jerarquía de la composición era: 1º Palabras, 2º Ritmo, 3º Melodía. Creía que el Ethos musical podía llevar a la valentía, el coraje y la justicia. Sostenía que el Estado debía determinar si la música era adecuada, no los propios músicos.

3. Aristóteles

Aristóteles consideraba que el individuo era capaz de distinguir la buena o mala música para su alma. Defendía que la música era esencial en el sistema educativo para lograr una formación integral.

4. Aristóxeno de Tarento (S. III a.C.)

Aristóxeno no llegó al concepto de Ethos en el mismo sentido que sus predecesores, reconociendo que los Ethos cambian según las diferentes épocas y culturas.