Fundamentos del Montaje Cinematográfico: Dimensiones y Técnicas Clave
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Perspectivas Teóricas sobre el Montaje
El montaje es considerado la esencia del hacer cinematográfico, la operación destinada a organizar el conjunto de planos en función de un orden prefijado, coordinando un plano con el siguiente.
Visión de Serguéi Eisenstein
Para Eisenstein, el montaje se centra en colocar uno tras otro fragmentos acabados. Él no le da tanta importancia al montaje en sí, sino a las imágenes que lo componen.
Visión de Orson Welles
En contraste, Orson Welles sostenía que las imágenes por sí solas no son suficientes; lo verdaderamente importante es el montaje.
La Fuerza del Montaje según Sadoul
Sadoul enfatiza que el montaje debe permitir:
- Considerar las cosas de cerca y de lejos, al igual que hace el ojo.
- Seguir a los personajes en sus desplazamientos.
- Alternar episodios que suceden en espacios distintos pero que convergen en un mismo fin.
Dimensiones del Montaje Cinematográfico
El montaje se articula a través de varias dimensiones fundamentales que definen la experiencia fílmica:
1. Relaciones Gráficas
El montaje de dos planos sucesivos puede generar similitud o diferencia en cuanto a sus cualidades pictóricas. Estas cualidades se derivan de aspectos de la puesta en escena (iluminación, decorado, vestuario) y cualidades cinematográficas (fotografía, encuadre, movilidad de la cámara).
Emparejamiento Gráfico
Ocurre cuando dos planos son idénticos o cuando se pueden utilizar formas, colores o la composición global del plano A para continuar con el plano B. Un ejemplo clásico es en "Los 7 Samuráis" de Kurosawa.
2. Relaciones Rítmicas
El director tiene la capacidad de decidir la duración de los planos consecutivos y su tamaño.
El Ritmo en el Cine
El ritmo se compone de tres elementos clave: el acento, el compás y el tempo.
Ritmo Uniforme
Es totalmente igual, lo que resulta aburrido y es casi imposible de lograr en la práctica (misma escala, misma duración).
Ritmo Dinámico
Se observa sobre todo en formatos como spots y videoclips, caracterizado por la variación constante.
3. Relaciones Espaciales
El montaje permite construir un espacio fílmico, relacionando dos puntos distintos en el espacio mediante la similitud, la diferencia o el desarrollo narrativo.
Montaje Analítico
Se inicia con un plano que establece un todo espacial, y posteriormente se muestran las partes que componen dicho espacio.
Construcción del Espacio Global a partir de Partes: Efecto Kulechov
Cualquier serie de planos, en ausencia de planos de situación explícitos, puede llevar al espectador a deducir un todo espacial coherente.
4. Relaciones Temporales
El montaje es la herramienta que regula el tiempo de la acción que denota la película. El cine controla el orden, la duración y la frecuencia de los acontecimientos, sometiendo al espectador a una forma temporal totalmente programada.