Fundamentos de la Música Barroca: Tonalidad, Formas Vocales y Orquesta
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La Tonalidad y Juan Sebastián Bach
Fue Juan Sebastián Bach quien estableció las siguientes tonalidades en sus dos libros, El Clave Bien Temperado. La tonalidad se establece con los siete grados, y de entre ellos, el I, IV y V serán los principales, que vienen a definir la tonalidad.
Tabla de Grados
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Salas de Concierto y el Público Burgués
Es en esta época cuando comienzan las representaciones en teatros públicos (Londres, Venecia, París, entre otras). La escena se nutre de representaciones de compositores famosos como Henry Purcell y Händel, quienes son escuchados en Londres, mientras la familia Scarlatti triunfa en Venecia. La música ya no queda restringida solo para la aristocracia, sino que la alta burguesía tendrá acceso a ella.
La Camerata Florentina
Un grupo de artistas, escritores, filósofos y músicos trataban el tema de la música y llegaron a la conclusión, basándose en la estética de Roma y Grecia, de que la música debía ser monódica, con acompañamiento instrumental, y acortar [la] expresividad y [el] sentimiento.
Música Vocal Profana
Madrigal
El Madrigal es una composición polifónica escrita a dos o más voces, de tema profano y de gran lirismo. Sin duda alguna, el compositor más representativo de esta forma musical fue Claudio Monteverdi, quien escribió 8 libros de madrigales.Ópera
La Ópera surge a finales del siglo XVII, siendo quizás la primera la de Jacopo Peri y la segunda, Orfeo, de Claudio Monteverdi. En la ópera destacan las monodias, llenas de expresividad.Recitativo
El Recitativo es una especie de declamación entonada, con acompañamiento de bajo continuo.Aria
El Aria es la parte cantada a solo, donde se despliegan con plenitud los recursos vocales y emotivos. El aria da capo será el tipo más usado por los grandes maestros del siglo XVIII.La Orquesta Barroca
Las primeras orquestas barrocas eran pequeñas agrupaciones instrumentales. En un principio, la familia considerada más importante era la de viento. De ahí que la chirimía renacentista evolucionara al oboe hacia 1650. Más tarde, en el siglo XVIII, se comienzan a construir los primeros clarinetes, instrumento que alcanzará mayor importancia en el siguiente periodo.
A la familia de viento se le añadirá la de cuerda (violín, violonchelo y contrabajo). Finalmente, y gracias a algunas obras que lo precisaron, se introdujo la familia de percusión.