La Generación del 27: Poetas, Obras y Movimientos Literarios Esenciales

La Generación del 27: Poetas y Movimientos Clave

Jorge Guillén

Nació en Valladolid. Fue profesor de literatura en París y Oxford y catedrático en las Universidades de Murcia y Sevilla. En 1938 se estableció en EE. UU. Guillén es el principal representante de la poesía pura.

Su primer libro, Cántico (1928), es una celebración de la belleza y perfección del universo, incluso en sus aspectos oscuros (la noche, la luz, las sombras…). El mundo se percibe en la conciencia del poeta como impresiones singulares expresadas en breves frases yuxtapuestas.

Cántico se completa con otros dos extensos ciclos poéticos:

• Clamor (agrupa libros entre 1957-1962): En él se hace eco de la imperfección y los graves conflictos del mundo.
• Homenaje (1967).

Dámaso Alonso

Nació, vivió y murió en Madrid. Fue un gran estudioso de Góngora y de la poesía española. Antes de la Guerra Civil escribió Poemas puros, poemillas de la ciudad, pero su obra más importante es Hijos de la ira (1944), donde se refleja el caos y la angustia de los primeros años de la posguerra.

Plantea un conjunto de interrogantes sobre el sentido de la vida, sobre Dios, etc. Es una poesía existencial escrita con estilo desgarrado que incorpora términos de la lengua cotidiana.

Conceptos y Estilos Literarios

Vanguardismo

Empleo de imágenes vanguardistas, espacios en blanco, y temas y objetos de la modernidad (automóviles, electricidad…). Influyeron el creacionismo, el ultraísmo y el surrealismo.

Neogongorismo

Se revaloriza la figura de Góngora como un precursor de la poesía pura, de la metáfora vanguardista y del lenguaje de la poesía moderna.

Gerardo Diego

Nació en Santander y ejerció como profesor de Lengua y Literatura en varias provincias. Fue uno de los principales introductores de la poesía vanguardista en España y el máximo representante del creacionismo (Imagen, 1922).

Doble Vertiente Poética de Diego

Como miembro del grupo del 27, se dejó influir en su primera época por el neogongorismo. Diego también cultivó, desde sus inicios, pero sobre todo en su madurez, una poesía tradicional en los contenidos y en las formas (sonetos, letrillas, canciones), en las que reflejó sus emociones ante la naturaleza y el paisaje o el sentimiento amoroso (Versos humanos).

El neogongorismo de Diego está presente en la Fábula equis y zeda, donde mezcla tradición y vanguardia. Por un lado, imita el estilo de Góngora en su fábula de Polifemo, en la que el cíclope Polifemo se enamora de la ninfa Galatea, pero su poema es una parodia del de Góngora.

Federico García Lorca

Nació en Fuente Vaqueros (Granada). Convivió en la Residencia de Estudiantes de Madrid con Salvador Dalí y Luis Buñuel. La publicación y el éxito del Romancero gitano (1928) lo consagraron como uno de los grandes poetas del momento.

Residió en Nueva York durante el curso académico, experiencia negativa que reflejó en el libro Poeta en Nueva York. Fue asesinado en Granada al comienzo de la Guerra Civil.

Poesía de Lorca

Su primer libro de poemas alterna sensibilidad modernista con notas de lenguaje vanguardista y tipismo andaluz. Con Canciones (1927) y Romancero gitano (1928), Lorca encuentra un estilo propio y distintivo que refleja el presentimiento trágico del folclore andaluz y el mundo gitano con imágenes vanguardistas y versos cortos de tono popular.

El Romancero gitano es un libro de poemas narrativos, protagonizados por personajes gitanos o andaluces que habitan un mundo amenazado por fuerzas inquietantes. El misterio y la riqueza de las imágenes confieren a estos poemas una atmósfera de belleza e irrealidad cercana al surrealismo.

El Teatro de Federico García Lorca

Durante la Segunda República, Lorca funda la compañía teatral La Barraca, con la que difundió por los pueblos el teatro clásico español. A partir de 1930, inicia su época más fecunda en este género:

• Farsas: La zapatera prodigiosa y Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín.
• Dramas: Mariana Pineda, Doña Rosita la soltera y La casa de Bernarda Alba.
• Comedias: El público y Así que pasen cinco años.
• Tragedias: Yerma y Bodas de sangre.

Vicente Aleixandre

Nació en Sevilla y vivió en Madrid gran parte de su vida. En 1977 le fue concedido el Premio Nobel de Literatura. Aleixandre concibe la poesía como un medio que le permite al ser humano fundirse con todo lo creado. Sus composiciones están llenas de grandes metáforas e imágenes visionarias.

Entre sus obras destacan:

• Espadas como labios (1932)
• La destrucción o el amor (1935)
• En sombra del paraíso (1944): Su obra cumbre, donde el poeta imagina un Edén donde no existen ni el sufrimiento ni la muerte.
• Historia del corazón (1954)