Grandes Obras de la Escultura Griega: De la Perfección de Fidias a la Elegancia de Praxíteles

La Decoración Escultórica del Partenón: El Genio de Fidias

La decoración escultórica es única, esculpida en alto relieve (en los tímpanos) y un friso esculpido en bajo relieve. En ellos se representan escenas de la mitología griega; el friso interior constituía la procesión de las Panateneas, el festival religioso más importante de Atenas. En ellas intervenían los ciudadanos y los dioses, se hacían sacrificios y había música. La procesión ocupaba los cuatro lados del friso y en ella encontramos:

• Divinidades
• Sacerdotes y sacerdotisas
• Ciudadanos
• Músicos
• Jinetes

En los relieves queda patente el genio de Fidias: la armonía de sus figuras, el equilibrio de sus composiciones, la proporcionalidad, las formas elegantes y la delicadeza de la anatomía a través de la técnica de paño mojado, que acentúa el juego de la luz y la sensualidad. Fidias es el escultor más conocido de la antigüedad y era un protegido de Pericles. Esta obra se enmarca en el Arte griego, etapa clásica de Fidias en el Partenón de Atenas, perteneciente a la época (447-432 a.C.).

Hermes con el niño Dioniso

Esta es una figura de mármol encontrada en el templo de Olimpia. Según relata la mitología, Dioniso (dios del vino) nació del muslo de Zeus tras la muerte de su madre embarazada. Recién nacido, fue confiado a Hermes para llevarlo con las ninfas que se encargarían de cuidarlo. El grupo representa un momento en el camino, durante el viaje de Hermes y Dioniso, donde Hermes ofrece un racimo de uvas que el pequeño intenta alcanzar. La inclinación de Hermes es muy pronunciada en esa curva praxiteliana y, para mantener el equilibrio, se apoya en un árbol. Representa el Arte griego de la etapa clásica de Praxíteles (370 a.C.).

Venus de Cnido

Escultura de Praxíteles y una de las primeras obras realizadas en el año 360 a.C. Representa a la diosa griega del amor, la belleza y la fertilidad preparándose para tomar un baño. Fue llamada Cnido porque fueron los habitantes de esta ciudad quienes adquirieron esta estatua. Se situó al aire libre, dentro de un patio circular, para ser vista por todos. Es una de las primeras veces que se representa a una diosa en actitud íntima y despreocupada. La desnudez de Afrodita es un buscado y logrado elemento de erotismo; la seducción se acentúa con el fino labrado del mármol y sus formas sinuosas que se consiguen nuevamente con la curva praxiteliana. La representación toma a Afrodita cuando deja caer su ropa (sus vestiduras) sobre una gran ánfora de agua. Su gesto es de despreocupado pudor: con su mano cubre el pubis. El desnudo femenino lo encontramos de forma prominente a partir del siglo IV a.C.